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SELMA OTTILIANA LOVISA LAGERLÖF

2012-01-27T19:10:00.000-02:00

Selma Ottiliana Lovisa Lagerlöf(1858-1940)

Escritora sueca, detentora do 1º Prémio Nobel da Literatura para uma mulher, nasceu em Marbacka. Antes deste prémio já a Universidade de Upsala a distinguira com o doutoramento honoris causa, em 1907. Em 1882 terminou o curso de educadora infantil e durante dez anos foi professora. O primeiro romance foi "Lenda de Gosta Berling", 1891 que teve o apoio da baronesa Sophie Aldesparre, livro transposto para o cinema mais tarde, tendo como protagonista Greta Garbo, também sueca. Em 1984 edita o segundo livro e conhece aquela que vai ser a sua amiga sentimental de toda uma vida - Sofia Elkan.

O pai de Selma, militar reformado vendeu, devido a dívidas, a casa de família que mais tarde Selma conseguiu recuperar. O seu mais fabuloso sucesso editorial foi "A Viagem Maravilhosa de Nils Holgerssn pela Suécia", publicado, em 1906 e que foi traduzido em quase todas as línguas. Os seus textos escritos para crianças e jovens são maravilhosos e retratam a Suécia. No entanto Selma escreveu também "Lendas de Jerusalém", 1902 e "Lendas de Cristo", 1904.
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Fonte Net

DEUSA FLORA

2012-01-22T16:34:00.000-02:00

Flora, na mitologia romana, é uma ninfa das Ilhas Afortunadas. Esposa de Zéfiro e deusa das flores. Na Grécia é chamada de Clóris.

Flora é a potência da natureza que faz florir as árvores e preside a “tudo que floresce”. A lenda pretende que Flora foi introduzida em Roma (tal como Fides) por Tito Tácito, juntamente com outras divindades sabinas. Era honrada quer por populações itálicas não latinas como latinas. Algumas populações sabinas tinham-lhe consagrado um mês, o correspondente a Abril do calendário romano.

Ovídio relacionava com o nome de Flora um Mito helênico, supondo que, na realidade, ela era uma ninfa grega denominada Clóris. Num dia de Primavera em que Flora errava pelos campos, o deus do vento, Zéfiro, viu-a, apaixonou-se por ela e raptou-a. Desposou-a, em seguida, num casamento público. Zéfiro concedeu a Flora, como recompensa e por amor, o reinar sobre as flores, não só sobre as dos jardins como, também, sobre as dos campos cultivados. O mel é considerado como um dos presentes que Flora ofertou aos homens, tal como as sementes das inumeráveis variedades de flores. Ao narrar esta lenda, de que é talvez o inventor, Ovídio refere explicitamente o rapto de Orítia por Bóreas. Este rapto é, sem dúvida, o seu modelo, mas acrescenta-lhe um episódio singular; é Flora quem está na origem do nascimento de Marte. Juno, irritada com o nascimento de Minerva, saída espontaneamente da cabeça de Júpiter, quis conceber um filho sem o auxílio de um elemento masculino. Dirigiu-se a Flora, que lhe deu uma flor cujo simples contacto era suficiente para fecundar uma mulher. Foi assim que Juno, sem se unir a Júpiter, deu à luz o deus cujo nome é o do primeiro mês de Primavera.

Flora tinha um sacerdote particular em Roma, um dos doze flâmines menores, que eram considerados como instituídos por Numa. Celebravam-se em sua honra as Floralia, caracterizadas por jogos em que participavam as cortesãs.

fonte Net.

MULHERES POSSÍVEIS ( TEXTO DE MARTHA MEDEIROS)

2012-01-17T01:30:00.000-02:00

"Eu não sirvo de exemplo para nada, mas, se você quer saber se isso é possível, me ofereço como piloto de testes.
Sou a Miss Imperfeita, muito prazer.
Uma imperfeita que faz tudo o que precisa fazer, como boa profissional, mãe e mulher que também sou:
Trabalho todos os dias, ganho minha grana, vou ao supermercado três vezes por semana, decido o cardápio das refeições, levo os filhos no colégio e busco, almoço com eles, estudo com eles, telefono para minha mãe todas as noites, procuro minhas amigas, namoro, viajo, vou ao cinema, pago minhas contas, respondo a toneladas de e-mails, faço revisões no dentista, mamografia, caminho meia hora diariamente, compro flores para casa, providencio os consertos domésticos, participo de eventos e reuniões ligados à minha profissão e ainda faço escova toda semana - e as unhas!
E, entre uma coisa e outra, leio livros.
Portanto, sou ocupada, mas não uma workaholic.
Por mais disciplinada e responsável que eu seja, aprendi duas coisinhas que operam milagres.
Primeiro: a dizer NÃO.
Segundo: a não sentir um pingo de culpa por dizer NÃO. Culpa por nada, aliás.
Existe a Coca Zero, o Fome Zero, o Recruta Zero. Pois inclua na sua lista a Culpa Zero.
Quando você nasceu, nenhum profeta adentrou a sala da maternidade e lhe apontou o dedo dizendo que a partir daquele momento você seria modelo para os outros.
Seu pai e sua mãe, acredite, não tiveram essa expectativa: tudo o que desejaram é que você não chorasse muito durante as madrugadas e mamasse direitinho.Você não é Nossa Senhora.Você é, humildemente, uma mulher. E, se não aprender a delegar, a priorizar e a se divertir, bye-bye vida interessante.
Porque vida interessante não é ter a agenda lotada, não é ser sempre politicamente correta, não é topar qualquer projeto por dinheiro, não é atender a todos e criar para si a falsa impressão de ser indispensável. É ter tempo.
Tempo para fazer nada.Tempo para fazer tudo.Tempo para dançar sozinha na sala.Tempo para bisbilhotar uma loja de discos.Tempo para sumir dois dias com seu amor.Três dias. Cinco dias! Tempo para uma massagem.Tempo para ver a novela.Tempo para receber aquela sua amiga que é consultora de produtos de beleza.Tempo para fazer um trabalho voluntário.Tempo para procurar um abajur novo para seu quarto.Tempo para conhecer outras pessoas.Voltar a estudar. Para engravidar.Tempo para escrever um livro que você nem sabe se um dia será editado.Tempo, principalmente, para descobrir que você pode ser perfeitamente organizada e profissional sem deixar de existir.
Porque nossa existência não é contabilizada por um relógio de ponto ou pela quantidade de memorandos virtuais que atolam nossa caixa postal.
Existir, a que será que se destina?
Destina-se a ter o tempo a favor, e não contra.
A mulher moderna anda muito antiga. Acredita que, se não for super, se não for mega, se não for uma executiva ISO 9000, não será bem avaliada. Está tentando provar não-sei-o-quê para não-sei-quem. Precisa respeitar o mosaico de si mesma, privilegiar cada pedacinho de si. Se o trabalho é um pedação de sua vida, ótimo! Nada é mais elegante, charmoso e inteligente do que ser independente.
Mulher que se sustenta fica muito mais sexy e muito mais livre para ir e vir. Desde que lembre de separar alguns bons momentos da semana para usufruir essa independência, senão é escravidão, a mesma que nos mantinha trancafiadas em casa, espiando a vida pela janela. Desacelerar tem um custo.
Talvez seja preciso esquecer a bolsa Prada, o hotel decorado pelo Philippe Starck e o batom da M.A.C. Mas, se você precisa vender a alma ao diabo para ter tudo isso, francamente, está precisando rever seus valores. E descobrir que uma bolsa de palha, uma pousadinha rústica à beira-mar e o rosto lavado (ok, esqueça o rosto lavado) podem ser prazeres cinco estrelas e nos dar uma nova perspectiva sobre o que é, afinal, uma vida interessante.”
(Texto de Martha Medeiros)

MADAME BOVARY - GUSTAVE FLAUBERT

2012-01-12T20:30:00.001-02:00

Madame Bovary é um romance escrito por Gustave Flaubert que resultou num escândalo ao ser publicado em 1857. Quando o livro foi lançado, houve na França um grande interesse pelo romance, pois levou seu autor a julgamento.
Ele foi levado aos tribunais(Onde utilizou a famosa frase "Emma Bovary c'est moi" (Emma Bovary sou eu) para se defender das acusações) acusado de ofensa à moral e à religião, num processo contra o autor e também contra Laurent Pichat, diretor da revista Revue de Paris, em que a história foi publicada pela primeira vez, em episódios e com alguns pequenos cortes. A Sexta Corte Correcional do Tribunal do Sena absolveu Flaubert, mas o mesmo procedimento não foi adotado pelos críticos puritanos da época, que não perdoaram o autor pelo tratamento cru que ele tinha dado, no romance, ao tema do adultério, pela crítica ao clero e à burguesia: (Gostava do mar apenas pelas suas tempestades e da verdura só quando a encontrava espalhada entre ruínas. Tinha necessidade de tirar de tudo uma espécie de benefício pessoal e rejeitava como inútil o que quer que não contribuísse para a satisfação imediata de um desejo do seu coração - tendo um temperamento mais sentimental do que artístico e interessando-se mais por emoções do que por paisagens. É considerada por alguns autores como a primeira obra da literatura realista.
Gustave Flaubert (1821-1880), o criador deste que é por muitos considerado o ápice da narrativa longa do século XIX - o chamado século de ouro do romance. Flaubert, o esteta, aquele que buscava o mot juste (a palavra exata) e burilava os seus textos por anos a fio, imbuiu-se da consciência e da sensibilidade da sua personagem. Atingiu, com a irretocável prosa de Madame Bovary, um dos mais altos graus de penetração e análise psicológica da literatura universal.
Madame Bovary é uma obra capital na literatura do seu tempo, um daqueles livros que dão início a uma época literária. Tomando propositadamente um tema sem grandeza aparente, Flaubert quis obrigar o seu talento a enfrentar dificuldades técnicas que o levassem a vencer o romantismo exacerbado que o dominava. O resultado foi a obra-prima que o leitor tem em mãos e que Émile Zola descreveu da seguinte maneira: «Quando Madame Bovary apareceu, foi uma completa revolução literária. Teve-se a impressão de que a fórmula do romance moderno, esparsa pela obra colossal de Balzac, fora reduzida e claramente enunciada nas quatrocentas páginas de um único livro. Estava escrito o código da nova arte».

O romance conta a história de Emma, uma mulher sonhadora pequeno-burguesa, criada no campo, que aprendeu a ver a vida através da literatura sentimental. Bonita e requintada para os padrões provincianos, casa-se com Charles, um médico interiorano tão apaixonado pela esposa quanto entediante. Nem mesmo o nascimento da filha dá alegria ao indissolúvel casamento ao qual a protagonista se sente presa. Como Dom Quixote, que leu romances de cavalaria demais e pôs-se a guerrear com moinhos...

(Fonte: Net)

DORA MAAR

2012-01-07T00:38:00.000-02:00

Dora Maar

1907 - 1997
(Fotógrafa e pintora francesa)

Fotógrafa e pintora francesa nascida em Tours, Oeste da França, que viveu (1936-1943) com o famoso Pablo Picasso e posou como modelo para alguns quadros do pintor, além de fotografar o processo de criação da obra Guernica (1937). Filha de pai iugoslavo e de mãe francesa da região de Touraine, ela cresceu na Argentina.Apresentada a Picasso pelo poeta Paul Eluard (1936) no terraço do café Les Deux Magots, em Saint-Germain-des Prés e logo sentiu-se atraído pela sua beleza e rapidamente se tornou a mulher mais importante da sua vida. Com pouco mais de 30 anos e com uma personalidade forte e séria, logo tornou-se, ao contrário de Olga e Marie Thérèse, capaz de compreender e até ajudar Picasso no seu trabalho. E assim iniciou-se uma relação profissional e íntima, no flat da Rue de la Boetie, onde o artista pintou série de gravuras que com ela como modelo, em vários retratos seus reconhecidamente relacionados uns com os outros

O relacionamento durou por cerca de nove anos, justamente durante os negros anos das guerras da Espanha e Mundial. Mas a convivência do pintor com Marie Thérèse continuava, e durante anos ele alternou visitas a Marie Thérèse e sua filha Maya com viagens ao sul da França e outras partes, em que ia acompanhado pela pintora francesa. A relação começou a se degradar após ela se descobrir uma mulher estéril e, nesta perspectiva, incapaz de concorrer com a rival Marie-Thérèse Walter. Morreu em Paris, França.

Fotos de autoria de Dora Maar

Fonte:Net

DÉLIA, MARIA BENEDITA CÂMARA BORMANN (PERSONAGEM REVOLUCIONÁRIA)

2012-01-02T16:39:00.000-02:00

Surpresa maior é a obra da gaúcha Délia (nascida em 1853), pseudônimo de Maria Benedita Câmara Bormann. Em 1890, Délia publicou o romance "Lésbia", história cuja heroína é uma escritora que se separa do marido porque este não admite a superioridade intelectual da mulher e caçoa quando esta expressa suas idéias.

Toda a obra de Délia, conforme explica Norma Telles, já naquela época questiona o casamento -que ela considera o "local da anulação do corpo e da mente"- por meio de personagens femininas que ansiavam por independência, autonomia financeira, intelectual e sexual numa sociedade que julgavam hipócrita.

Diante da rudeza dos homens e da superficialidade das mulheres de sua época, Délia chegou a desejar que "houvesse um sexo neutro".

"Há momentos em que, precisando sentir a posse de mim mesma, abstraio-me deste mundo, elevo-me nas asas da fantasia e vôo vertiginosamente por aí além, vivendo horas que os próprios deuses invejam. (...) Cada indivíduo é destinado a sentir na vida a vibração exclusiva de uma de suas fibras afetivas, eu fui votada ao que sinto, submeti-me ao seu império, mas recuso viver sem retribuição: nasci passiva, como todos os que esperam; parto revoltada, como todos os oprimidos! E a tu, a quem não conheço, cujo olhar me fita compassiva, sê feliz, aceita meu último suspiro e meu supremo ósculo!... Adeus!..."("Nevrose", de Délia, pseudônimo de Maria Benedita Câmara Bormann)

MONJA COEN

2011-12-28T23:47:00.000-02:00

‘Nossa história é uma história de guerras e conquistas. Já passamosda fase de ser guerreiros, precisamos de uma cultura de paz’ - Monja Coen
Em tempos de guerra o ofício de Claudia Souza ganha mais relevância. Zen-budista há 20 anos, monja Coen, como é conhecida, fez da criação de uma cultura de não violência sua missão na terra. “Nossa história é uma história de guerras e conquistas. Já passamos da fase de ser guerreiros, precisamos de uma cultura de paz.” A monja é um exemplo de que ser zen não é se retirar do mundo, mas ser ativo nas questões. Há dois anos, ela criou caminhadas com meditação nos parques de São Paulo. Todo terceiro domingo do mês, ela passeia pelo Parque da Água Branca, na região central da cidade, meditando, acompanhada de seguidores. “A energia da meditação é muito forte”, diz ela, que já promoveu encontros em outros parques públicos, na periferia e até na Praça da Sé, marco zero de São Paulo, para irradiar essa energia para a cidade. Além disso, ela faz palestras onde é convidada. “Minha missão é divulgar, expandir, abrir os caminhos para Buda. É como um canal de tevê. As pessoas podem ligar no canal Buda”, diz ela.
Olhos expressivos, tom de voz baixo, monja Coen, 56 anos, era jornalista nos anos 60. Abandonou um casamento, deixou a filha com a mãe, e partiu para os Estados Unidos onde foi buscar o caminho da meditação zen-budista. Depois seguiu para o Japão para se aprofundar nos estudos. Sem falar japonês, passou os três primeiros meses em clausura total. Após dois anos, teve autorização para aprender a língua. Lá, ela se casou com um monge 18 anos mais jovem e permaneceram juntos por dez anos. O casamento acabou aqui no Brasil – ele queria ter filhos e ela não podia mais. “Foi sem o menor rancor por parte dos dois. Acho importante as pessoas terminarem relacionamentos sem ficar com raiva um do outro”, diz ela. De volta a São Paulo desde 1995, após 19 anos longe do País, não se arrepende da escolha: “Posso fazer um trabalho missionário maior no Brasil." (fonte Net)

A LIBERDADE DAS MULHERES - SIMONE ANDREA

2011-12-23T10:12:00.000-02:00

Liberdade, liberdade, abre as asas sobre nós. Esse é o e estribilho de um velho samba, cujo título e intérprete não me recordo.Antes que vocês fiquem chocadas(os), vou avisando: sei, sim, que esse é um verso tirado do Hino da Proclamação da República.Muito já foi dito sobre a igualdade entre homens e mulheres. Porém, pouco se comenta sobre o direito de liberdade da mulher. Todo mundo repete que a igualdade entre os sexos está praticamente completa (!), fala-se em "pós-feminismo", mas há eventos nos quais se evidencia a desigualdade, que assume proporções dramáticas quando a mulher quer ser tão livre quanto o homem. Não somos ainda.O Feminismo trouxe-nos o sufrágio, o direito de igualdade na Constituição e nas leis, o acesso ao mercado de trabalho e muitas conquistas. Porém, o Feminismo majoritário não ousou romper com certos dogmas da feminilidade, que nos constrangem e restringem nossa liberdade, a saber: a idealização da mulher, o altruísmo forçado, a sagração da maternidade e a reprovação do individualismo, do sexo e do prazer. Não fomos educadas para a liberdade. Não somos admitidas no exercício individual nem social da liberdade. Nossas mães foram contra a nossa liberdade. A maioria das mulheres é contra a liberdade.Volto ao assunto aleitamento materno em razão de ser oportuno fazê-lo. Na "VEJA" da semana passada, na seção "Frases", há uma frase dita pela atriz Mariana Ximenes em programa de televisão, segundo a qual, "quando você amamenta, a libido vai para o pé". Ao que Fernanda Young respondeu: "E os peitos também".É sabido que o aleitamento leva ao ressecamento da vagina.A mulher tem o direito de escolher entre o sexo e a amamentação. Porém, há mulheres, inclusive que se dizem feministas, que não aceitam isso. A mulher tem, sim, o direito de colocar a si mesma acima da maternidade. Tem, sim, direito de ser individualista, e o Estado, a sociedade, a família e os amigos têm que respeitar sua opção.As mulheres contrárias à liberdade odeiam as mulheres livres. As lobas. As indomáveis. As de coração selvagem e todo-poderoso.Nosso coração é a nossa coisa mais livre. Nele, podemos tudo!As detratoras da liberdade de suas pares não entendem isso. Nelas, o coração não pode tudo. Ou pode nada.Quem são as detratoras da liberdade?As homófobas que, com medo de terem filhos gays, educam seus meninos para serem machinhos grosseiros; as que dizem, "não sou feminista, sou feminina"; as que acham aceitável as mulheres serem discriminadas segundo o seu estado civil; as que são contrárias à liberdade igual para ambos os sexos; as que dão às filhas educação diferente da dos filhos, dando às primeiras, claro, menos liberdade; as que acham que a mulher tem que colocar os filhos acima de si mesmas, que a mulher não pode ser tão individualista quanto o homem; as que falam num tom de voz tão meloso que chega a ser humilhante; as que aceitam as regras discriminatórias e humilhantes para o sexo feminino.São, sobretudo, as que não querem mudar, pagando o preço da liberdade, que é pegar a própria história na mão, cuidar de si mesmas e não ser sustentada por nenhum homem. Isso requer trabalho, estudo, coragem, trabalho, trabalho, luta, luta. Como pode uma mulher, por exemplo, querer ser juíza do trabalho, se não trabalha, mas depende de um macho? Como pode uma mulher reclamar da atuação dos politicos se ela enche a boca para dizer que odeia política e bufa quando o pai, marido ou companheiro põe na TV Câmara? Se ela despreza o sufrágio, a duras penas obtido? Tem sujeitinha que preferiria poder entregar o título de eleitor para o seu "senhor" votar por ela. Se a mulher se acha superior adotando posturas dependentes e alienadas como essas, é uma detratora da liberdade.O mundo está cheio de mulhere que, com suas atitudes compatíveis com o estereótipo negativo da feminilidade, põem lenha na fogueira do machismo. E as reacionárias! Como são numerosas! Foram elas que saíram em peso nas "Marchas da Família com Deus (!) pela Liberdade(?)". Deram no que deram. Certa vez, um homem me telefonou para dizer que conhecia muito mais mulheres antiaborto do que homens. Se essa constatação é verdadeira, não sei, mas era a experiência cotidiana desse homem. O fato é que a única Ministra do STF votou pela cassação da liminar que permitia a antecipação do parto dos fetos anencefálicos. Sobre o tema, aliás, vale ler o artigo do jurista Luís Roberto Barroso, na Revista de Direito Administrativo n. 241. Pois bem. Temos que retomar o Feminismo, mas dele fazer uma corrente jusfilosófica que, efetivamente, tenha um compromisso com a libertação de mulheres e também de homens. O nosso Feminismo chegou apenas até a metade do caminho: precisa romper com a idealização de homens e de mulheres; tem que propor a superação da condição feminina, para que alcancemos a condição humana. "Como assim"?As mulheres têm que parar de querer idealizar a si mesmas, tentando provar aos homens que são "superiores" a eles, que são "mais sensíveis", "menos egoístas", "mais solidárias", "mais fortes", porque isso só nos traz maiores encargos e menores direitos de fato. Exemplo disso já dei, a da "ditadura da amamentação", pois as mulheres não romperam com o altruísmo forçado de sua condição feminina, com a sacralização da maternidade. A mulher tem o mesmo direito de gozar a vida que o homem. Temos que assumir postura corajosa nesse sentido, rechaçando quaisquer ideais de pureza, de santidade, assumindo que somos seres dotados de sexo e que isso é importante para nós. Mais: que temos o direito de escolher com quem, quando e onde. Temos o direito de vivermos livres de preconceito e de discriminação de sexo; de não ouvirmos piadas de loura e quejandas; de sermos tratadas como adultas, e não como crianças grandes; de competirmos em igualdade de condições com os homens e com outras mulheres; de sermos ambiciosas; de sermos agressivas; de ousarmos lutar e vencer.Enfim, temos o direito de sermos vistas como seres humanos, e não apenas dicotomizadas como somos, em "santas" ou "diabas": de um lado, as cordatas detratoras da liberdade; do outro, as que ousam ser livres.

SIMONE ANDREA é autora de "Direitos da Filha e Direitos Fundamentais da Mulher" (Ed. Juruá); "Liberdade de Manifestação do Pensamento do Servidor Público" e "Um Caso de Omissão Inconstitucional" (artigos publicados).

A SABEDORIA DOS ANTIGOS

2011-12-18T23:49:00.000-02:00

"Mesmo que a conduta do marido seja censurável, mesmo que este se dê a outros amores, a mulher virtuosa deve reverenciá-lo como a um deus. Durante a infância, uma mulher deve depender de seu pai, ao se casar de seu marido, se este morrer, de seus filhos e se não os tiver, de seu soberano. Uma mulher nunca deve governar a si própria." Leis de Manu (Livro Sagrado da Índia)
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"A mulher que se negar ao dever conjugal deverá ser atirada ao rio." Constituição Nacional Suméria (civilização mesopotâmica, século XX A.C.)
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"Quando uma mulher tiver conduta desordenada e deixar de cumprir suas obrigações do lar, o marido pode submetê-la à escravidão. Esta servidão pode, inclusive, ser exercida na casa de um credor de seu marido e, durante o período em que durar, é lícito a ele (ao marido) contrair novo matrimônio" Código de Hamurabi (Constituição Nacional da Babilônia, outorgada pelo rei Hamurábi, que a concebeu sob inspiração divina, século XVII A.C.)
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"A mulher deve adorar o homem como a um deus. Toda manhã, por nove vezes consecutivas, deve ajoelhar-se aos pés do marido e, de braços cruzados, perguntar-lhe: Senhor, que desejais que eu faça?" Zaratustra (filósofo persa, século VII A.C.)
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"As mulheres, os escravos e os estrangeiros não são cidadãos." Péricles (político democrata ateniense, século V A.C., um dos mais brilhantes cidadãos da civilização grega)
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"A mulher é o que há de mais corrupto e corruptível no mundo." Confúcio (filósofo chinês, século V A.C.)
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"A natureza só faz mulheres quando não pode fazer homens. A mulher é,portanto, um homem inferior." Aristóteles (filósofo, guia intelectual e preceptor grego de Alexandre, o Grande, século IV A.C.)
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"Que as mulheres estejam caladas nas igrejas, porque não lhes é permitido falar. Se querem ser instruídas sobre algum ponto, interroguem em casa os seus maridos." São Paulo (apóstolo cristão, ano 67 D.C.)
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"Os homens são superiores às mulheres porque Alá outorgou-lhes a primazia sobre elas. Portanto, dai aos varões o dobro do que dai às mulheres. Os maridos que sofrerem desobediência de suas mulheres podem castigá-las: deixá-las sós em seus leitos, e até bater nelas. Não se legou ao homem maior calamidade que a mulher." Alcorão (livro sagrado dos muçulmanos, escrito por Maomé no século VI, sob inspiração divina)
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"Para a boa ordem da família humana, uns terão que ser governados por outros mais sábios que aqueles; daí a mulher, mais fraca quanto ao vigor da alma e força corporal, estar sujeita por natureza ao homem, em quem a razão predomina. O pai tem que ser mais amado do que a mãe e merece maior respeito porque a sua participação na concepção é ativa, e a da mãe, simplesmente passiva e material." São Tomás de Aquino (italiano, um dos maiores teólogos católicos da humanidade, século XIII)
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"Inimiga da paz, fonte de inquietação, causa de brigas que destroem toda a tranqüilidade, a mulher é o próprio diabo." Petrarca (poeta italiano do Renascimento, século XIV)
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"Quando um homem for repreendido em público por uma mulher, cabe-lhe o direito de derrubá-la com um soco, desferir-lhe um pontapé e quebrar-lhe o nariz para que assim, desfigurada, não se deixe ver, envergonhada de sua face. E é bem merecido, por dirigir-se ao homem com maldade de linguajar ousado." Le Ménagier de Paris (Tratado de conduta moral e costumes da França, século XIV)
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"O pior adorno que uma mulher pode querer usar é ser sábia." Lutero (teólogo alemão, reformador protestante, século XVI)
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"As crianças, os idiotas, os lunáticos e as mulheres não podem e não têm capacidade para efetuar negócios." Henrique VII (rei da Inglaterra, chefe da Igreja Anglicana, século XVI)
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"Enquanto houver homens sensatos sobre a terra, as mulheres letradas morrerão solteiras." Jean-Jacques Rousseau (escritos francês, precursor do Romantismo, um dos mentores da Revolução Francesa, século XVIII)
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"Todas as mulheres que seduzirem e levarem ao casamento os súditos de Sua Majestade mediante o uso de perfumes, pinturas, dentes postiços, perucas e recheio nos quadris, incorrem em delito de bruxaria e o casamento fica automaticamente anulado." Constituição Nacional Inglesa (lei do século XVIII)
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"A mulher pode ser educada, mas sua mente não é adequada às ciências mais elevadas, à filosofia e algumas das artes." Friederich Hegel (filósofo e historiador alemão do século XIX)

GUEIXA

2011-12-13T14:00:00.000-02:00

A gueixa é mais moderna do que muitas pessoas pensam. Houve algumas mulheres que trabalharam como artistas antes de que a gueixa aparecesse, desde o Período Heian (794–1185); mas as gueixas verdadeiras pareceram muito depois. Em 1589, Hideyoshi Toyotomi autorizou a construção de um edifício na vizinhança de Quioto, fechado do exterior com paredes. Foi chamado Shimabara, e foi dedicado ao prazer. Isto incluiu artes de desfrute, bebida, e prostituição luxuosa. As cortesãs (chamadas oiran 花魁) trabalhavam como prostitutas caras, e atraíram clientes ricos. Muitos artistas também trabalhavam nas mesmas casas, entretendo os clientes com música, danças e poesia. Durante um longo tempo, esses artistas foram homens, e eles chamaram-se "gueixa" (artistas), "hōkan" (gracejadores) ou "taikomochi" (tamborileiros, porque eles tocavam o taiko, um tambor japonês).
Como muitas coisas na cultura japonesa, o mundo de cortesãs ficou muito complicado. Cada homem que desejava estar com uma oiran tinha de seguir rituais difíceis e etiqueta, e só o muito rico e nobre poderia. Por essa razão, muitas casas de chá (ochaya) apareceram fora de Shimabara. Em alguns deles, algumas mulheres praticaram a prostituição mais barata, o "sancha-joro". Contudo outras mulheres, chamadas "odoroki" (meninas dançarinas), atuavam como dançarinas e musicistas. Essas mulheres logo ficaram muito populares. Elas começaram a chamar-se "gueixas", como os artistas masculinos que trabalhavam em Shimabara. Mais ou menos ao ano 1700, as gueixas femininas ficaram muito mais populares do que os masculinos. Alguns anos depois, quase todas as gueixas eram mulheres.

O governo fez leis que proibiam gueixas de trabalhar como prostitutas, e só lhes deram a permissão de atuar como artistas. Uma dessas leis disse que eles tiveram de atar o seu obi (帯 faixa) nas costas, fazendo-o ser mais difícil de tirar do quimono. O seu penteado, a maquilagem e o quimono também tiveram de ser mais simples do que das oirans, porque a sua beleza teve de estar na sua arte, não os seus corpos. Logo, as gueixas ficaram tanto mais populares do que as oirans, que no ano 1750 toda as oirans tinham desaparecido. Outras novas vizinhanças de gueixa (hanamachi) foram criadas em Quioto e outras cidades. Antes do século 19, as gueixas estiveram em melhor posição do que mulheres comuns, mas eles também tiveram problemas na sociedade japonesa. Às vezes, pessoas pobres vendiam suas filhas às casas de chá hanamachi. Alguns homens ricos, chamados danna (patronos) pagavam muito dinheiro para adquirir-se a atenção pessoal de uma gueixa. As gueixas não podiam mais casar-se, portanto elas podiam ter um danna (patrão) para pagar para as suas despesas. Outros homens pagavam muito dinheiro para tomar a virgindade das novas meninas (mizuaje). Mas a reputação e respeito às gueixas cresceu novamente na Restauração Meiji, e até mais depois da Segunda Guerra Mundial. As leis importantes que as protegem foram criadas. As meninas jovens não podem mais serem vendidas às casas de chá, e a virgindade de gueixas jovens não pode ser comprada. Desde então, as mulheres só se tornam gueixas pela sua própria vontade.
(Fonte: Net)

BETTY FRIEDAN

2011-12-08T18:57:00.000-02:00

Betty Naomi Goldstein, mais conhecida como Betty Friedan, (Peoria, 4 de fevereiro de 1921 — Washington, 4 de fevereiro de 2006) foi uma importante ativista feminista estado-unidense do século XX.
Participou também de movimentos marxistas e judaicos. Em 1963, publicou o livro "The Feminine Mystique" ("A Mística Feminina"), um best-seller que fomentou a segunda onda do feminismo, abordando o papel da mulher na indústria e na função de dona-de-casa e suas implicações tanto para a sobrevivência do capitalismo quanto para a situação de desespero e depressão que grande parte das mulheres submetidas a esse regime sofriam.
Foi também co-fundadora da Organização Nacional das Mulheres, nos Estados Unidos, juntamente com Pauli Murray e Bernard Nathanson, e auxiliou também na criação do NARAL, organização de fomento aos direitos reprodutivos, inclusive o do aborto. É considerada uma das feministas mais influentes do século XX.Morreu no dia de seu 85º aniversário, em sua casa em Washington. De acordo com Emily Bazelton, porta-voz da família, a causa da morte foi falência cardíaca congestiva
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Fonte: Net

DIREITOS DA MULHER

2011-12-03T12:01:00.001-02:00

Em 3 anos, sobe em 1704% atendimento da central da mulher.

Número de atendimentos da central da mulher aumenta 1.704% entre 2006 e 2009A maioria das ligações, diz governo, é sobre a Lei Maria da Penha.Perfil das usuárias é de mulheres negras, entre 20 e 40 anos e casadas.

Dados divulgados nesta quarta-feira (25) pela Secretaria Especial de Políticas Para Mulheres (SPM) mostram que o número de atendimentos do Ligue 180 – número da Central de Atendimento à Mulher – aumentou 1.704% entre 2006 e este ano.

Neste período, foram registrados 791.407 atendimentos.

Como base para a comparação, a secretaria utilizou os períodos entre abril e dezembro de 2006, e entre janeiro e outubro de 2009.

De janeiro de 2007 a outubro de 2009, 37% dos atendimentos foram sobre a Lei Maria da Penha, que entrou em vigor em setembro de 2006.

Somente neste ano já foram 269.258 atendimentos na central - 47% sobre a lei.

Em comparação com o mesmo período de 2008, o número total de ligações aumentou 25%.

O estado que lidera as chamadas é São Paulo, com quase um terço de todos os atendimentos, seguido por Rio de Janeiro e Minas Gerais.

Quando a conta é feita em relação à população feminina das unidades da federação, o Distrito Federal lidera o ranking, com 462,5 atendimentos para cada 50 mil mulheres.

O órgão credita o aumento nas consultas à Lei Maria da Penha ao Pacto Nacional pelo Enfrentamento à Violência Doméstica e Familiar contra a Mulher e à melhorias tecnológicas.

Por causa da demanda, a secretaria vai aumentar a capacidade de atendimento.
Segundo a ministra Nilcéa Freire, uma em cada três mulheres já sofreu algum tipo de violência.

Nestes anos de operação, já houve 86.960 relatos de violência -74% relacionados à violência doméstica e familiar.

Ainda foram registradas denúncias de cárcere privado e tráfico de mulheres.

“Relações pessoais e violência dentro de casa levam crianças a reagir a situações com violência. É um sistema de vasos comunicantes”, disse a ministra.

De acordo com o órgão, na maioria das denúncias, as mulheres dizem sofrer agressões diariamente.

Só em 2009, o número de mulheres que disseram ser agredidas todos os dias chega a 69% do total de denúncias de violência.

Segundo a secretaria, o perfil das mulheres que entram em contato com a central é de negras, entre 20 e 40 anos, casadas, e com o ensino fundamental, muitas vezes incompleto.

O órgão lançou nesta quarta-feira (25), Dia Internacional de Combate à Violência contra a Mulher, uma campanha de incentivo ao uso do telefone 180.

Autor : Redação
Créditos : Luiz Affonso
Fonte : Universo da Mulher

http://www.universodamulher.com.br/index.php?mod=mat&id_materia=9551

http://portal.saude.gov.br/saude/area.cfm?id_area=137&pagina=dspDetalheCampanha&co_seq_campanha=3628

BARTIRA

2011-11-28T12:18:00.000-02:00

Bartira(Rua Bartira, em Perdizes, zona oeste da cidade)

Índia Tupiniquim, viveu no século XVI.

Era filha do cacique Tibiriçá, da região da capitania de São Vicente.

Foi batizada com o nome de Isabel Dias.

Em 1515, casou-se com João Ramalho, português que vivia entre os índios.

Eles tiveram muitos filhos e foram considerados, por muitos estudiosos, formadores das famílias paulistanas.

Assim, Bartira foi denominada, em muitos de seus textos, a "Mãe do Povo Brasileiro".
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Fonte: http://www.partes.com.br/ed43/cultura.asp

FEMINISMO

2011-11-23T16:29:00.001-02:00

Passeata pelo Dia Internacional da Mulher em Daca, Bangladesh, organizado pelo

Comercial Nacional das Trabalhadoras, em 8 de março de 2005.

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O Feminismo é um discurso intelectual, filosófico e político que tem como meta direitos equânimes e uma vivência humana liberta de padrões opressores baseados em normas de gênero. Envolve diversos movimentos, teorias e filosofias advogando pela igualdade para homens e mulheres e a campanha pelos direitos das mulheres e seus interesses. De acordo com Maggie Humm e Rebecca Walker, a história do feminismo pode ser dividida em três "ondas". A primeira teria ocorrido no século XIX e início do século XX, a segunda nas décadas de 1960 e 1970, e a terceira teria ido da década de 1990 até a atualidade. A teoria feminista surgiu destes movimentos femininos, e se manifesta em diversas disciplinas como a geografia feminista, a história feminista e a crítica literária feminista.
O feminismo alterou principalmente as perspectivas predominantes em diversas áreas da sociedade ocidental, que vão da cultura ao direito. As ativistas femininas fizeram campanhas pelos direitos legais das mulheres (direitos de contrato, direitos de propriedade, direitos ao voto), pelo direito da mulher à sua autonomia e à integridade de seu corpo, pelos direitos ao aborto e pelos direitos reprodutivos (incluindo o acesso à contracepção e a cuidados pré-natais de qualidade), pela proteção de mulheres e garotas contra a violência doméstica, o assédio sexual e o estupro, pelos direitos trabalhistas, incluindo a licença-maternidade e salários iguais, e todas as outras formas de discriminação.
Durante a maior parte de sua história, a maior parte dos movimentos e teorias feministas tiveram líderes que eram principalmente mulheres brancas de classe média, da Europa Ocidental e da América do Norte. No entanto, desde pelo menos o discurso Sojourner Truth, feito em 1851 às feministas dos Estados Unidos, mulheres de outras raças propuseram formas alternativas de feminismo. Esta tendência foi acelerada na década de 1960, com o movimento pelos direitos civis que surgiu nos Estados Unidos, e o colapso do colonialismo europeu na África, no Caribe e em partes da América Latina e do Sudeste Asiático. Desde então as mulheres nas antigas colônias europeias e no Terceiro Mundo propuseram feminismos "pós-coloniais"- nas quais algumas postulantes, como Chandra Talpade Mohanty, criticam o feminismo tradicional ocidental como sendo etnocêntrico. Feministas negras, como Angela Davis e Alice Walker, compartilham este ponto de vista.
Desde a década de 1980, as feministas standpoint argumentaram que o feminismo deveria examinar como a experiência da mulher com a desigualdade se relaciona ao racismo, à homofobia, ao classismo e à colonização. No fim da década e início da década seguinte as feministas ditas pós-modernas argumentaram que os papeis sociais dos gêneros seriam construídos socialmente, e que seria impossível generalizar as experiências das mulheres por todas as suas culturas e histórias.

História

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Feministas e acadêmicos dividiram a história do movimento em três "ondas". A primeira onda se refere principalmente ao sufrágio feminino, movimentos do século XIX e início do XX preocupados principalmente com o direito da mulher ao voto. A segunda onda se refere às ideias e ações associadas com os movimentos de liberação feminina iniciados na década de 1960, que lutavam pela igualdade legal e social para as mulheres. A terceira onda seria uma continuação - e, segundo alguns autores, uma reação às suas falhas - da segunda onda, iniciada na década de 1990.

Primeira onda

A primeira onda do feminismo se refere a um período extenso de atividade feminista ocorrido durante o século XIX e fim do século XX no Reino Unido e nos Estados Unidos, que tinha o foco originalmente na promoção da igualdade nos direitos contratuais e de propriedade para homens e mulheres, e na oposição de casamentos arranjados e da propriedade de mulheres casadas (e seus filhos) por seus maridos. No entanto, no fim do século XIX, o ativismo passou a se focar principalmente na conquista de poder político, especialmente o direito ao sufrágio por parte das mulheres. Ainda assim, feministas como Voltairine de Cleyre e Margaret Sanger já faziam campanhas pelos direitos sexuais, reprodutivos e econômicos das mulheres nesta época.

Louise Weiss, juntamente com outras suffragettes parisienses em 1935; a manchete do jornal diz "A FRANCESA DEVE VOTAR.

No Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda, as suffragettes e, talvez de maneira ainda mais eficiente, as sufragistas, fizeram campanha pelo voto da mulher. Em 1918 o Representation of the People Act foi aprovado, concedendo o voto às mulheres acima de 30 anos de idade que possuíssem uma ou mais casas. Em 1928 este direito foi estendido a todas as mulheres acima de vinte e um anos de idade. Nos Estados Unidos, líderes deste movimento incluíram Lucretia Mott, Lucy Stone, Elizabeth Cady Stanton e Susan B. Anthony, que haviam todas lutado pela abolição da escravidão antes de defender o direito das mulheres ao voto; todas eram influenciadas profundamente pelo pensamento quaker. A primeira onda do feminismo, nos Estados Unidos, envolveu uma ampla variedade de mulheres; algumas, como Frances Willard, pertenciam a grupos cristãos como a Woman's Christian Temperance Union; outras, como Matilda Joslyn Gage, eram mais radicais, e se expressavam dentro da National Woman Suffrage Association, ou de maneira independente. O fim da primeira onda do feminismo nos EUA é considerado como tendo terminado com a aprovação da 19ª Emenda à Constituição dos Estados Unidos, de 1919, que concedeu a mulher o direito ao voto em todos os estados.
O termo primeira onda foi cunhado em retrospecto, depois que o termo feminismo de segunda onda começou a ser usado para descrever um movimento feminista mais novo, que focalizava tanto no combate às desigualdades sociais e culturais quanto às políticas.
A primeira onda de feministas, ao contrário da segunda, preocupou-se muito pouco com a questão do aborto; no geral, eram contrárias ao conceito. Embora nunca tenha se casado, Anthony publicou seus pontos de vista sobre o casamento, sustentando que uma mulher deveria poder recusar-se a fazer sexo com seu marido; a mulher americana não tinha, então, qualquer recurso legal contra o estupro por seu próprio marido. Primordial, em sua opinião, era conceder a mulher o direito ao seu próprio corpo, que ela via como um elemento essencial na prevenção de gravidezes indesejadas, através do uso de abstinência como método contraceptivo. Escreveu sobre o assunto em seu jornal, The Revolution, em 1869, argumentando que, em vez de meramente tentar aprovar uma lei contra o aborto, sua causa principal deveria também ser abordada. A simples aprovação de uma lei anti-aborto seria "apenas cortar o topo da erva daninha, enquanto sua raiz permanece."
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Segunda onda

Capa original de A Mística Feminina, de Betty Friedan (1963).
Segunda onda do feminismo se refere a um período da atividade feminista que teria começado no início da década de 1960 e durado até o fim da década de 1980. A acadêmica Imelda Whelehan sugere que a segunda onda teria sido uma continuação da fase anterior do feminismo, que envolveu as suffragettes do Reino Unido e Estados Unidos. A segunda onda feminista continuou a existir deste então, e coexistiu com o que é chamado de terceira onda; a estudiosa Estelle Freedman agrupa a primeira e a segunda onda do feminismo, afirmando que a primeira teria tido o foco em direitos como o sufrágio, enquanto a segunda se preocupava principalmente com questões de igualdade e o fim da discriminação.
A ativista e autora feminista Carol Hanisch cunhou o slogan "O pessoal é político", que se tornou sinônimo desta segunda onda. As feministas de segunda onda viam as desigualdades culturais e políticas das mulheres como ligadas inexoravelmente, e encorajavam ativamente as mulheres a compreenderem aspectos de suas vidas pessoas como sendo profundamente politizados, e refletindo as estruturas de poder sexistas.

Women's Liberation nos EUA
A frase "Women's Liberation" ("Liberação das Mulheres") foi usada pela primeira vez nos Estados Unidos em 1964, e apareceu pela primeira vez impressa em 1966. Em 1968, embora o termo Women’s Liberation Front (Frente de Liberação das Mulheres) já tivesse aparecido na revista Ramparts, passou a se referir a todo o movimento feminista. Protestos feministas, o concurso Miss America e a queima de sutiãs também ficaram associados ao movimento, embora a real dimensão das queimas movimento de liberação feminina é a intelectual afro-americana Gloria Jean Watkins (que usa o pseudônimo "bell hooks"), que argumenta que este movimento teria passado por cima das divisões de raça e classe, e, assim, não conseguia atingir "as questões que dividiam as mulheres", salientando também a falta de vozes minoritárias no movimento, em seu livro Feminist theory from margin to center (1984).

A Mística Feminina
O livro A Mística Feminina (The Feminine Mystique, 1963), de Betty Friedan, criticava a ideia de que as mulheres poderiam encontrar satisfação apenas através da criação dos filhos e das atividades do lar. De acordo com o obituário de Friedan no New York Times, A Mística Feminina teria "colocado fogo no movimento feminista contemporâneo, em 1963, e, como resultado, transformado permanentemente o tecido social dos Estados Unidos e dos países ao redor do mundo", e "é amplamente conceituado como um dos livros de não-ficção mais influentes do século XX." No livro, Friedan levanta a hipótese de que as mulheres seriam vítimas de um sistema falso de crenças que exige que elas encontrem identidade e significado em suas vidas através de seus maridos e filhos; este sistema faz com que a mulher perca completamente a sua identidade para a de sua família. Friedan especificamente localiza este sistema nas comunidades suburbanas de classe média pós-Segunda Guerra Mundial; ao mesmo tempo, o boom econômico pós-guerra nos Estados Unidos levou ao desenvolvimento de novas tecnologias que tornaram o trabalho das donas-de-casa menos difícil, mas que frequentemente tinham o resultado de tornar o trabalho das mulheres menos significante e menos valorizado.

Terceira onda
A terceira onda do feminismo começou no início da década de 1990, como um resposta às supostas falhas da segunda onda, e também como uma retaliação a iniciativas e movimentos criados pela segunda onda. O feminismo da terceira onda visa desafiar ou evitar aquilo que vê como as definições essencialistas da feminilidade feitas pela segunda onda que colocaria ênfase demais nas experiências das mulheres brancas de classe média-alta.
Uma interpretação pós-estruturalista do gênero e da sexualidade é central à maior parte da ideologia da terceira onda. As feministas da terceira onda frequentemente enfatizam a "micropolítica", e desafiam os paradigmas da segunda onda sobre o que é e o que não é bom para as mulheres. A terceira onda teve sua origem no meio da década de 1980; líderes feministas com raízes na segunda onda, como Gloria Anzaldua, bell hooks, Chela Sandoval, Cherrie Moraga, Audre Lorde, Maxine Hong Kingston, e diversas outras feministas negras, procuraram negociar um espaço dentro da esfera feminista para a consideração de subjetividades relacionadas à raça.
Third-wave feminism also contains internal debates between difference feminists such as the psychologist Carol Gilligan (who believes that there are important differences between the sexes) and those who believe that there are no inherent differences between the sexes and contend that gender roles are due to social conditioning.

Pós-feminismo

O termo pós-feminismo descreve uma série de pontos de vista em reação ao feminismo. Embora não cheguem a ser "anti-feministas", as pós-feministas acreditam que as mulheres atingiram as metas da segunda onda, ao mesmo tempo em que são críticas das metas da terceira onda do feminismo. O termo foi usado pela primeira vez na década de 1980, para descrever uma reação contra essa segunda onda, e atualmente é usado como rótulo para diversas teorias que analisam de maneira crítica os discursos feministas anteriores, e incluem desafios às ideias da segunda onda. Other post-feminists say that feminism is no longer relevant to today's society. A historiadora da arte Amelia Jones escreveu que os textos pós-feministas surgidos nas décadas de 80 e 90 retratavam a segunda onda do feminismo como uma entidade monolítica, usando generalizações em suas críticas.
Um dos primeiros usos do termo foi no artigo de 1982 de Susan Bolotin, "Voices of the Post-Feminist Generation" ("Vozes da geração pós-feminista"), publicada na New York Times Magazine. Este artigo foi baseado numa série de entrevistas com mulheres que concordavam em grande parte com as metas do feminismo, porém não se identificavam como feministas. Feministas contemporâneas, como Katha Pollitt ou Nadine Strossen, consideram que o feminismo simplesmente afirma que "mulheres são pessoas". Pontos de vista que separam os sexos, em vez de uni-los, são considerados por estas autoras como sexistas, e não feministas.
Em seu livro Backlash: The Undeclared War Against American Women, Susan Faludi argumenta que uma reação contra a segunda onda do feminismo na década de 1980 conseguiu redefinir com sucesso o feminismo através de seus próprios termos; colocou o movimento de liberação feminina como fonte de muitos dos problemas que estariam supostamente afligindo as mulheres no fim da década de 80 - problemas estes que, segundo ela, seriam ilusórios, criados pela mídia sem qualquer evidência substancial. De acordo com ela, este tipo de reação é uma tendência histórica, que ocorre sempre que parece que as mulheres obtiveram ganhos substanciais em seus esforços para obter direitos iguais.
Segunda a acadêmica britânica Angela McRobbie, adicionar o prefixo "pós-" a feminismo mina todos os avanços que o feminismo fez na conquista da igualdade para todos, incluindo as mulheres. "Pós-feminismo" daria a impressão de que esta igualdade já teria sido atingida, e que as feministas agora poderiam dedicar-se a metas diferentes. McRobbie acredita que o pós-feminismo pode ser visto mais claramente nos produtos supostamente feministas da mídia, tais como filmes e séries como Bridget Jones's Diary, Sex and the City e Ally McBeal. Personagens femininas como Bridget Jones e Carrie Bradshaw alegam serem liberadas, e gozam claramente de sua sexualidade, porém estão constantemente à procura do homem que fará tudo valer a pena.

Feminismo francês
O termo feminismo francês se refere a um ramo do feminismo que teria a partir de um grupo de estudiosos franceses, da década de 1970 à de 1990. O feminismo francês, comparado ao anglófono, se destaca por uma abordagem mais filosófica e literária, e seus escritos tendem a ser efusivos e metafóricas, menos preocupados com a doutrina política, e geralmente mais focados nas teorias "do corpo". O termo inclui autores que não são necessariamente franceses, mas que trabalharam substancialmente na França ou na tradição francesa, tais como Julia Kristeva e Bracha Ettinger
A escritora e filósofa francesa Simone de Beauvoir escreveu romances, monografias sobre filosofia, política e questões sociais, ensaios, biografias e uma autobiografia, e é conhecida atualmente por seus romances metafísicos, incluindo Ela Veio Para Ficar e Os Mandarins, e por sua obra O Segundo Sexo, de 1949, uma análise detalhada da opressão sofrida pela mulher e um tratado com as fundações do feminismo contemporâneo. O livro estabelece um existencialismo feminista, que determina uma revolução moral. Como existencialista, aceitou o preceito de Jean-Paul Sartre de que "a existência precede a essência" e, portanto, "não se nasce uma mulher, torna-se uma". Sua análise se concentra na construção social da Mulher como o Outro, que ela identifica como sendo fundamental à opressão da mulher. Um de seus argumentos é o de que as mulheres teriam sido consideradas, ao longo da história, como anormais e transviadas, e sustenta que até mesmo Mary Wollstonecraft considerava os homens como o ideal ao qual as mulheres deviam aspirar; para o feminismo seguir adiante, segundo ela, esta atitude deveria ser abandonada.
Na década de 70 as feministas francesas abordaram o feminismo com o conceito de écriture féminine, que pode ser traduzido como "escrita feminina". Segundo Helene Cixous a escrita e a filosofia seriam falocêntricas, e, juntamente com outras feministas francesas como Luce Irigaray, enfatizou a "escrita do corpo" como um exercício subversivo. O trabalho da filósofa e psicanalista feminista Julia Kristeva influenciou a teoria feminista em geral, em especial a crítica literária feminista, e, a partir da década de 1980, o trabalho da artista e psicanalista Bracha Ettinger influenciou a crítica literária, história da arte e a teoria cinemática. No entanto, como a acadêmica Elizabeth Wright apontou, "nenhuma destas feministas francesas se alinha com o movimento feminista tal como ele aparecia no mundo anglófono.

Escolas teóricas
A teoria feminista é uma extensão do feminismo para os campos teóricos ou filosóficos, e abrange obras numa série de disciplinas, que incluem a antropologia, a sociologia, economia, estudos femininos, crítica literária, história da arte, psicanálise e filosofia. A teoria feminista tem como meta compreender a desigualdade entre os sexos, e mantém o seu foco nas políticas relacionadas aos sexos, às relações de poder e à sexualidade. Ao mesmo tempo em que fornece uma crítica destas relações sociais e políticas, a maior parte da teoria feminista visa a promoção dos interesses e direitos das mulheres. Entre os temas explorados pela teoria feminista estão a discriminação, estereotipagem, objetualização (especialmente a objetualização sexual), opressão e o patriarcado.
A feminista e crítica literária americana Elaine Showalter descreve o desenvolvimento em fases da teoria feminista; ela chama a primeira fase de "crítica feminista", na qual a leitora feminista examina as ideologias por trás dos fenômenos literários; a segunda ela chama de "ginocrítica", na qual a "mulher é a produtora de signifcado textual", incluindo "a psicodinâmica da criativdade feminina, a linguística e o problema de uma língua feminina, a trajetória da historia e da carreira literária feminina, individual ou coletiva." A última fase é chamada por ela de "teoria do gênero", na qual a "inscrição ideológica e os efeitos literários do sistema de sexo/gêneros" são explorados. A acadêmica Toril Moi criticou este modelo, que viu como um modelo essencialista e determinista para a subjetividade feminina, que não consegue levar em conta a situação das mulheres fora do Ocidente.

Origens

Renascimento
Com a desestruturação do modo de produção feudal e o início do Renascimento, marcado pelo mercantilismo, formação dos Estados Nacionais e retomada do Direito romano, surgem uma série de retrocessos na condição da mulher na sociedade ocidental. As mulheres praticamente deixam de frequentar as universidades, têm restringido grande parte de seus direitos civis (como o direito à propriedade e heranças). O universo do trabalho também se fecha às mulheres, estas passam a transitar num restrito número de profissões, justamente num momento em que o trabalho passa a ter valor enquanto status social. Como símbolo maior desse período de retrocessos está a caça às bruxas iniciada pela igreja no século XV.
Origem moderna
O feminismo, enquanto um movimento e uma filosofia, tem origem na Europa Ocidental a partir do século XVIII. Para alguns, este tipo de perspectiva só seria possível após o fenômeno do iluminismo com pensadoras como Mary Wortley Montagu e a Marquesa de Condorcet, lutadoras da educação feminina. A primeira sociedade científica para mulheres foi fundada em Middelburgo, uma cidade ao sul dos Países Baixos, em 1785.
Século XIXÉ a partir das grandes revoluções que o feminismo incorpora um cunho reivindicatório e, unindo-se a alguns Partidos, ganha força de expressão. Com a expansão do capitalismo e a Revolução Francesa surgem os partidos de esquerda onde as mulheres encontram espaço para as manifestações. Os partidos precisavam de mais colaboradores e as mulheres precisavam de um espaço para manifestar as reivindicações, como por exemplo, o direito ao voto. Os movimentos feministas passaram a ficar intimamente ligados aos movimentos políticos. Buscando ampliar as ideias liberais, as feministas defendiam que os direitos conquistados pelas revoluções deveriam se estender a ambos os sexos, por serem os direitos naturais de mulheres e homens iguais. Como resultado da participação das mulheres na Revolução Francesa, registra-se, por exemplo, a instauração do casamento civil e a legislação do divórcio

Manuscrito da obra de Mary Wollstonecraft, Em defesa dos direitos da mulher

O livro Em defesa dos direitos da mulher, de Mary Wollstonecraft, é um dos poucos trabalhos escritos antes do século XIX que podem ser classificados como feminista. Para os padrões modernos, a imagem da mulher como sendo a nobreza, a elite da sociedade e na iminência de preguiça intelectual e moral, não soa como um argumento feminista. Wollstonecraft acreditou que ambos os sexos contribuíam para a degradação da mulher e tomou como uma verdade que as mulheres tinham um poder considerável sobre os homens.

Nísia Floresta (fonte:Biblioteca Nacional)
No século XIX, no contexto da Revolução Industrial, o número de mulheres empregadas aumenta significativamente. Sem com isso diminuir a diferença salarial entre os sexos, que tinha como justificativa o pressuposto de que as mulheres teriam quem as sustentasse. Nesse período a análise socialista ganha forma. No contexto desta visão, a situação da mulher aparece como parte das relações de exploração na sociedade de classes. Assim, o movimento feminista se fortifica como um aliado do movimento operário. Como movimento organizado, data da primeira convenção dos direitos da mulher em Seneca Falls, Nova Iorque em 1848.
Nísia Floresta Augusta foi uma das principais personalidades que introduziu o feminismo no Brasil. Natural do Rio Grande do Norte, ela atuou como educadora, jornalista, tradutora, escritora e poetisa. Augusta residiu no nordeste e sul do país mas também passou boa parte da vida na Europa (principalmente na França, mas também na Alemanha e Itália).
Em 1893 a Nova Zelândia foi primeiro país a conceder o direito de voto às mulheres. Em 1918, a Alemanha e o Reino Unido permitem o voto feminino, que só chegaria à França, à Itália e ao Japão em 1945.

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Século XX

O símbolo astrológico do planeta Vênus, assim batizado em homenagem à deusa romana do amor; devido à intensa luz que emana, na astronomia, é, além da Lua, o único corpo celeste que pode ser visto tanto de dia como de noite.
Nas décadas de 1930 e 1940, as reivindicações do movimento haviam sido formalmente conquistadas na maior parte dos países ocidentais (direito ao voto e escolarização e acesso ao mercado de trabalho). A possibilidade da mulher trabalhar ganhou força principalmente no contexto das duas grandes guerras, com grande parte dos homens envolvidos com a guerra as mulheres ocuparam os postos de trabalho vagos. Ao fim de ambas as guerras surgiram campanhas para desvalorizar o trabalho feminino, mostrando que os avanços conseguidos estavam ainda restritos ao âmbito legislativo.
Já na década de 1960, o movimento, influenciado por publicações como O Segundo Sexo (1949) de Simone de Beauvoir, passa a defender que a hierarquia entre os sexos não é uma fatalidade biológica e sim uma construção social. Para além da luta pela igualdade de direitos, incorpora o questionamento das raízes culturais das desigualdades.
Efeitos do feminismo no Ocidente
O feminismo foi responsável por várias mudanças nas sociedades ocidentais como:
o direito ao voto (para as mulheres)
crescimento das oportunidades de trabalho para mulheres e salários mais próximos aos dos homens, muito longe ainda de oportunidades e promoções equiparadas
direito ao divórcio controle sobre o próprio corpo em questões de saúde inclusive quanto ao uso de preservativos e ao aborto.
Algumas feministas dizem que muito falta a ser conquista nessas frentes, e as feministas do terceiro mundo muito provavelmente não tomariam essas conquistas por reais. A medida que a sociedade ocidental aceita os princípios feministas, exigências que antes pareciam absurdas se tornam convencionais e inquestionáveis: hoje em dia poucas pessoas questionariam o direito ao voto ou à propriedade de terras para mulheres, direitos que pareciam insensatos há 100 anos.
Em alguns casos (notadamente em relação aos salários iguais pela mesma função), apesar dos avanços, o movimento feminista ainda precisa batalhar para alcançar os objetivos completos. Os homens recebem salários maiores de mulheres na mesma função.
Em países Ocidentais, e já há vários , onde as mulheres ganham mais que os Homens. No entanto, as mulheres tendem a não apostar na carreira, por opção própria, e muitos homens também se queixam que tem menos "desculpas" para faltar ao emprego para cuidar dos filhos, para licenças de paternidade, para ir à escola, etc. Feitas as contas aos salários à hora, as mulheres trabalham muito menos horas em países desenvolvidos, e ganham mais, e têm mais direitos. Várias feministas, têm lutado pois não conseguem de facto apoios dos maridos, pois eles não podem, acabando por ser eles os prejudicados em trabalhos. Em países como a Suécia, Noruega, e outros, tem-se dado licenças de paternidade iguais, Guarda Conjunta, e outros, pois homens e mulheres, e até sindicatos, viram que havia discriminação contra os homens, que prejudicava todos.
Feministas propõe frequentemente o uso de uma linguagem não sexista, que utiliza, por exemplo, "senhorita" tanto para mulheres casadas como para mulheres solteiras. Também procuram criticar o uso de palavras que derivam do género masculino para descrever coisas relativas tanto à mulher quanto ao homem (por exemplo, homem para designar o ser humano; ou o uso de pronomes masculinos no plural, quando em referência a grupo de homens e mulheres — eles). Isso pode ser visto como uma tentativa de eliminar o sexismo de algumas línguas, pois algumas feministas acreditam que a linguagem afeta diretamente a percepção da realidade (veja hipótese de Sapir-Whorf). Existem línguas que possuem pronomes masculinos, femininos e neutros; nos locais onde a língua não impõe uma preferência por género, a discussão sobre linguagem sexista tende a ser minimizada. Mas uma vez que o idioma inglês (que é sexista) se torna a cada dia uma língua universal, o debate sobre linguagem sexista adquire importância.
Efeitos na educação moral
Aqueles que se opõe ao feminismo dizem que a busca da mulher por poder externo, aparente, em oposição à força interior no sentido de afetar a ética e os valores de outras pessoas, deixou um vácuo na área da educação moral, área em que tradicionalmente a mulher tinha influência. Algumas feministas argumentam que a educação, incluindo a educação moral, não deve ser encarada como responsabilidade exclusiva da mulher. Paradoxalmente, alguns dizem que a educação dada em casa pelas mães é uma maneira de agir feminista. Esses argumentos são muito discutidos, no que tange a responsabilidade do ensino de valores sociais e compaixão para as crianças.
Efeitos nas relações heterossexuais

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O feminismo certamente teve efeitos nas relações heterossexuais, no Ocidente e em outros locais onde se fez presente.
Em alguns relacionamentos, houve uma mudança sensível na relação entre o homem e a mulher. Ambos tiveram de se adaptar a novas situações. Em alguns momentos específicos como na primeira e na segunda guerra mundial foi necessária a presença da mulher na esfera do trabalho, mas ainda por necessidades econômicas daquele contexto, posteriormente a mulher passa a absorver de maneira mais homogênea as necessidades do mercado de trabalho, mulheres de classe média também passam a ocupar essa esfera.
A mulher é sobrecarregada pela tripla jornada de trabalho: o trabalho doméstico, o trabalho formal e remunerado e o papel de cuidar dos filhos. Essa nova condição coloca para os relacionamentos tradicionais entre homens e mulheres um questionamento quanto a divisão de funções entre ambos: já que a mulher ocupa também o lugar de provedora, quem cuida dos filhos? quem faz o trabalho doméstico? Logo, a luta das mulheres por creche, como direito de toda criança a ser garantido pelo estado, faz parte também da luta feminista.
Em países mais patriarcalistas como o Brasil, ainda que as mulheres tenham somado as atividades da casa e trabalho, há ainda muita dificuldade em se estabelecer uma relação de igualdade no que diz respeito a divisão de tarefas domésticas, inclusive por conta do enraízamento cultural de papéis masculinos e femininos cristalizados.
Outra reivindicação do feminismo é a licença paternidade com o mesmo tempo para o homem e para mulher, ainda que, a exceção, em alguns países isso já ocorra[carece de fontes?], não é um direito garantido em todos os países.
Quanto ao comportamento sexual, as mulheres passaram a ter mais controle sobre seus corpos, e passaram a vivenciar o sexo com mais liberdade do que antes lhes era permitido. A consequência dessa revolução sexual é vista como positiva, uma vez que homens e mulheres passaram a poder ter experiências sexuais mais livres e compartilhadas. Entretanto algumas feministas argumentam que a revolução sexual foi benéfica apenas para os homens, uma vez que ainda se mantém valores diferentes para o que fazem homens e mulheres na vida sexual.
Alguns outros elementos abalaram a estrutura tradicional de família: a possibilidade do divórcio, o avanço da tecnologia que criou condições para a mulher se reproduzir sem que dependa de um parceiro, e as novas possibilidades de relacionamento, vem colocando em questão a estrutura patriarcal de família.

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Efeitos na religião
O feminismo teve grande efeitos em variados aspectos da religião. Nas correntes liberais do protestantismo, a mulher agora pode ser ordenada clériga, e em algumas correntes do judaísmo a mulher pode ser ordenada rabina e cantor . Nesses grupos cristãos e judaicos a mulher adquiriu certa igualdade perante o homem, na capacidade de obter posições de poder. Essas mudanças enfretam resistência na igreja católica e no Islão. Toda a tradição do Islão proíbe as mulheres muçulmanas de ocupar posições religiosas e de estudo da religião. Movimentos liberais dentro do islamismo procuram trazer reformas ao Islão que permitam, por exemplo, a participação mais efetiva das mulheres.
Na Igreja Católica o Papa João Paulo II escreveu a Encíclica Da Dignidade da Mulher, onde fala sobre o papel fundamental das mulheres na história do Cristianismo. As religiosas católicas não fazem parte da hierarquia da Igreja, a qual possui três graus que são: os diáconos, os padres e os bispos. Segundo a referida encíclica há papéis femininos e masculinos na Igreja, uma divisão de tarefas. As mulheres religiosas são consagradas a Deus, a diferença entre os dois papéis está na função sacerdotal ministerial, que é destinada apenas aos homens. E prosseguindo, o Santo Padre afirma que o paraíso não é destinado aos ministros, mas antes aos santos, homens ou mulheres.
O Budismo também passou a autorizar mulheres e tem um caso na Europa, mas é tudo ainda muito incipiente.
O feminismo também foi importante no desenvolvimento de novas formas de religião. Especialmente as religiões neopagãs , que enfatizam a importância de uma deusa ou divindade feminina além da masculina, e questionam a sujeição da mulher nas religiões tradicionais. Certo ramo da Wicca -A Religião da Bruxaria Pagã-conhecido como Wicca Diânica tem origem no feminismo. Próximo a Wicca, há o feminismo mágico, corrente que argumenta quanto a incompreensão dos homens para com aquilo que chamam de bruxas, ou seja, mulheres com conhecimento científico ou médico superior. A auto-identificação como bruxas revela a posição dessas feministas em recuperar conhecimentos perdidos em razão da perseguição e eliminação das bruxas no passado.
O feminismo também discute o papel das mulheres na mitologia das religiões tradicionais. Especialmente no caso de Maria, é discutida a contradição de se acreditar que foi mãe e virgem, o que levaria muitas mulheres a aspirar um ideal impossível, e portanto teria consequências negativas em relação à sexualidade feminina.

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Críticas ao feminismo
O movimento Feminista, que de forma consistente veio a consolidar-se no século XX, é indubitavelmente, reflexo de séculos e séculos de opressão e dominância masculina no seio das sociedades. Contudo há que ter em conta que nas sociedades modernas, a mulher ganhou maior indepêndencia face ao homem, e que esta vontade pela liberdade e emancipação se tornou presente a partir da Era Hippie de 1960. Como não há bela sem senão, têm vindo a constatar-se que o movimento feminista -tal como ocorrêra com os ideais machistas presentes até ao séc XX - levou à destruição de valores sociais. Em ambos os comportamentos, e nas suas vertentes mais radicais,prossecutem numa liberdade desmedida face ao sexo oposto, mais concretamente numa atitude de desleixo e apatia que não se coaduna com ideais de humanismo e de respeito ao próximo.
O movimento social de mulheres, andando de mãos dadas com o feminismo conseguiu uma série de avanços na sociedade ocidental. O sufrágio universal, proteção legal para trabalhadoras gestantes, criação de delegacias específicas para mulheres, abolição de algumas leis misóginas, etc.
Mas, como todo movimento de mudança social, o movimento de mulheres recebeu algumas reações contrárias. É complicado falar em críticas ao feminismo, porque é complicado falar em feminismo, tendo em vista que são várias correntes de pensamento e não apenas uma. Porém existem algumas críticas ao "feminismo em geral" ou a ideia que se tem do que seja o feminismo.
Alguns críticos (tanto homens quanto mulheres) pensam que as feministas estão efectivamente pregando o ódio contra os homens, ou tentando mostrar a inferioridade do homem; argumentam que se as palavras "homem" e "mulher" forem substituídas por "negro" e "branco",respectivamente, os textos feministas podem se transformar naturalmente em manifestos racistas. Essas são críticas que cabem se aplicadas a pensadoras como Valerie Solanas -que propõe a eliminação masculina em seu SCUM Manifesto- mas que não cabem se aplicadas indiscriminadamente a qualquer pensamento feminista. Na verdade, parecem aquelas críticas do começo do século XIX que viam as sufragettes como odiadoras-de-homens, é uma crítica que reduz as sutilezas e questionamentos profundos de como funcionam as relações opressoras de gênero a um simples não-gostar.
Outros críticos dizem que, por conta do feminismo, os homens começam a ser oprimidos; a crítica diz que em países como os EUA a taxa de suicídios entre homens tem crescido bastante desde a década de 70, sendo maior do que a taxa entre a população feminina, e tenta concluir com isso que os homens estão se matando mais devido a uma contra-opressão por parte das mulheres. As feministas se defendem afirmando que não há relação causal necessária entre o feminismo e o aumento do suicídio masculino.
Alguns grupos conservadores vêem o feminismo como elemento de destruição dos papéis tradicionais dos géneros e dos valores da família nuclear, nomeadamente quando o pai e a mãe são trabalhadores bem sucedidos e ocupados, não sobrando ninguém para cuidar bem das crianças. As feministas geralmente respondem que os papéis tradicionais de género servem para silenciar e oprimir a mulher e que a família nuclear é a semente da sociedade patriarcal.
Outra crítica é de que a justiça, a partir da intervenção feminista, tem privilegiado mulheres em disputas legais do tipo custódia das crianças em caso de divórcio, ou em casos de assédio sexual aonde seria quase que impossível para um acusado provar-se inocente. Outras críticas estão ligadas a questão de acção afirmativa.
Mais algumas críticas, e essas são mais interessantes, são voltadas a tipos específicos de feminismo:
Feministas pós-coloniais criticam as formas ocidentais de feminismo, notadamente o feminismo radical e a tentativa de universalizar a experiência de ser mulher. As pós-coloniais argumentam que o conceito generalizado e global de que é ser mulher geralmente é baseado em padrões de classe média e de mulheres brancas, e logo não é capaz de lidar com experiências de mulheres para as quais o preconceito de género é apenas secundário ou terciário, em relação ao preconceito racial e de classe social.

Mulheres em fila para votar no Bangladesh.
Muitas feministas acreditam que a discriminação contra mulheres ainda existe tanto em países subdesenvolvidos quanto em países desenvolvidos. O quanto de discriminação e a dimensão do problema são questões abertas.
Existem muitas ideias no movimento a respeito da severidade dos problemas atuais, a essência e como enfrentá-los. Em posições extremas encontram-se certas feministas radicais que argumentam que o mundo poderia ser muito melhor se houvesse poucos homens. Algumas feministas afastam-se das correntes principais do movimento, como Camille Paglia; se afirmam feministas mas acusam o feminismo de ser, por vezes, uma forma de preconceito contra o homem. (Há um grande número de feministas que questiona o rótulo "feminista", aplicado a essas dissidentes.)
Muitas feministas, no entanto, também questionam o uso da palavra "feminismo" para se referir a atitudes que propagam a violência contra qualquer género ou para grupos que não reconhecem uma igualdade entre os sexos. Algumas feministas dizem que o feminismo pode ser apenas uma visão da "mulher como povo". Posições que se baseiam na separação dos sexos são consideradas, para esses grupos, sexistas ao invés de feministas.
Há feministas que fazem questão de assumir diferenças entre os sexos — ao contrário da corrente principal que sugere que homem e mulher são iguais. A ciência moderna não tem um parecer claro sobre a extensão das diferenças entre homem e mulher, além dos aspectos físicos (anatómicos, genéticos, hormonais). Essas feministas sustentam que, embora os sexos sejam diferentes, nenhuma diferença deve servir de base à discriminação.
O debate sobre questões feministas no Ocidente não deve, no entanto, distrair o movimento feminista de seu principal objectivo no século XXI: promover maiores direitos para as mulheres nas sociedades do Oriente.
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No Brasil
No Brasil, o percentual de mulheres chefes de família cresceu 79% em dez anos, passando de 10 milhões em 1996 para 18 milhões em 2006.
Estatísticas mundiais
Apesar dos avanços feitos pelas mulheres no que respeita à igualdade no mundo ocidental, há um longo caminho a percorrer para se chegar à igualdade, de acordo com as seguintes estatísticas:
As mulheres detêm apenas 1% da riqueza mundial, e ganham 10% das receitas mundiais, apesar de constituirem 49% da população.
Quando se considera a criação dos filhos e o trabalho doméstico, as mulheres trabalham mais do que os homens, quer no mundo industrializado, quer no mundo subdesenvolvido (20% a mais no mundo industrializado, 30% no resto do mundo).
As mulheres estão sub-representadas em todos os corpos legislativos mundiais. Em 1985 a Finlândia detinha a maior percentagem de mulheres na legislatura nacional, com aproximadamente 32% (cf. NORRIS, P.. Women's Legislative Participation in Western Europe, West European Politics). Atualmente, a Suécia tem o maior número, com 42%. A média mundial é apenas 9%.
Em média, mundialmente, as mulheres ganham 30% menos do que os homens,

Passeata em Nova Iorque
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Dia Internacional da Mulher

O Dia Internacional da Mulher é celebrado a 8 de Março de todos os anos. É um dia comemorativo para a celebração dos feitos econômicos, políticos e sociais alcançados pela mulher. De entre outros eventos históricos relevantes, há a lembrança do marcanteincêndio na fábrica da Triangle Shirtwaist (Nova Iorque, 1911) em que 140 mulheres perderam a vida.
Dia Internacional de Combate à Violência contra a Mulher
O Dia Internacional de Combate a Violência contra a Mulher é celebrado em 25 de Novembro, decidido pelo Primeiro Encontro Feminista da latino-americano e do Caribe em 1981, e oficialmente adotado pela ONU em 1999. A data marca o brutal assassinato das revolucionárias Irmãs Mirabal a mando do então, ditador da República Dominicana, Rafael Trujillo, em 25 de novembro de 1961.

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Sufrágio feminino
Movimentos feministas e algumas das formas
O movimento feminista vem se organizando e atuando em diferentes frentes de luta e em diferentes formas, tendo como consequência uma diversidade de vertentes que variaram ao longo da história e do contexto social: por meio da igualdade, da diferença e da separação, há porém, no feminismo um compromisso comum de por fim a dominação masculina e à estrutura patriarcal. As diferenças situam-se na identidade, no adversário, quais os focos de luta bem como as metas as quais se quer alcançar, as divergências vão da análise das raízes do patriarcalismo, a possibilidade de combater, de reformar o estado patriarcal e/ou capitalismo patriarcal, a heterossexualidade patriarcal ou ainda a dominação cultural.
O feminismo liberal e socialista tem a identidade nas mulheres como seres humanos e toma como adversário o Estado patriarcal e/ou capitalismo patriarcal, tem como meta direitos iguais, inclusive direito de ter filhos ou não. Concentrou seus esforços na obtenão de direitos iguais para homens e mulheres em todas as esferas da vida social, econômica e institucional.
As feministas radicais tiveram origem a partir daquelas mulheres que começaram a se organizar em oposição às contínuas discriminações que sofriam nas organizações de esquerda das quais participavam. Identificavam nos homens os agentes da opressão, tomando as outras formas de opressão como extensão da supremacia masculina. Concentravam seus esforços na conscientização e para tanto, organizavam grupos exclusivamente femininos.
O feminismo cultural tem a identidade na comunidade feminina, seus adversários são as instituições e os valores patriarcais, tem como meta a autonomia cultural.
O feminismo essencialista (espiritualismo, ecofeminismo) tem como identidade o modo feminino de ser, acreditam numa essência única feminina e tem como adversário o modo masculino de ser, tem como meta a liberdade matriarcal.
O feminismo lesbiano tem como identidade a irmandade sexual/cultural, como adversário a heterossexualidade patriarcal e como meta a abolição do gênero pelo separatismo.
Além dessas formas, há as identidades femininas específicas étnicas, nacionais, autodefinidas, estas tem identidade autoconstruídas por exemplo: feminista lésbica negra, tem como adversário a dominação cultural e como meta o multiculturalismo destituído de gênero.
Há ainda o feminismo pragmático (operárias, autodefesa da comunidade, maternidade etc.) que tem como identidade donas de casa, mulheres exploradas/agredidas e tem como adversário o capitalismo patriarcal e como meta a sobrevivência/dignidade.
Com a oposição de movimentações antifeministas, as diferenças entre feministas radicais e liberais foram cada vez mais ficando a margem, o que possibilitou a a aproximação entre essas correntes uma vez que seria necessária a união de forças para sustentar o movimento. Há também outro elemento a ser considerado ao se fazer a diferenciação das formas do feminismo que é o da geração, fator este que já não está relacionado à divisão entre radicais e liberais, mas ao maior grau de importância conquistado pelo lesbianismo, a importância dada a expressão sexual, e uma maior abertura para cooperar com os movimentos sociais masculinos, caracteristícas das gerações mais recentes.
Alguns tipos de organizações feministas podem ser encontrados: - Organizações nacionais, cuja principal exigência são os direitos iguais - Organizações prestadoras de serviços diretos (redes de grupos locais) - Organizações de defesa da mulher - especialistas
A partir da década de 60, uma década após Simone de Beauvoir ter escrito o livro O segundo sexo, aonde denúncia as raízes culturais e sociais da desigualdade sexual, as teorias feministas já passam a uma necessidade de compreensão do universo no qual a mulher está inserida a partir da construção social da condição. Incorporam, portanto outras frentes de luta, e começam a forjar o conceito de gênero e da hierarquia mascarada pela diferenciação de papéis.
Um movimento que tem origens no feminismo radical é o feminismo descontrutivista, que acredita ser o sexo (tanto no sentido biológico quanto social) uma construção social, que deve ser rejeitada enquanto unidade de classificação. Para esse tipo de feminismo, o paradigma de dois sexos deve ser substiuído por outro, que considere diversas sexualidades.
Embora muitas líderes do feminismo tenham sido mulheres, nem todas as pessoas adeptas do feminismo são mulheres e nem todas as mulheres são feministas. Um dos pontos de divergência no interior do movimento é a participação ou não de homens no movimento feminista.
O feminismo encontra bastante limitação fora do ocidente, onde esteve restrito durante o século XX. Os movimentos feministas esperam que as ações e conquistas ganhem espaço em todo o mundo durante o século XXI.
Essa fragmentação e multiplicidade de identidades feministas, não se refere necessariamente a uma fraqueza, mas sim a uma força, já que encontramos sociedades caracterizadas por diversos conflitos sociais e lutas pelo poder, demandando diferentes formas de aliança e de autodefinição das identidades. Não há, portanto, um movimento único feminista, mas muitas identidades diferentes e autônomas, alcançando micropoderes, baseados nas experiências adquiridas pela vida. Estas experiências são tão diferentes que denunciam a multiplicidade de identidades femininas e o multiculturalismo que não podem ser negligenciados ou ser uma única forma imposta pelo patriarcalismo.

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Relações com outros movimentos

O movimento feminista se relaciona com outros movimentos sociais na medida em que as questões ligadas a condição da mulher acabam por se interligar com questões de opressão como de classe, raça e sexual. Em alguns momentos da história, essa abetura não existe, principalmente pela necessidade de uma auto-afirmação das mulheres enquanto grupo organizado e autônomo. Porém, com as gerações que se seguem, novas condições vão sendo colocadas para os movimentos abrindo novas possibilidades de organização e de solidariedade entre movimentos de focos diferentes. Sobreposições de opressões como, por exemplo, a mulher negra, a mulher lésbica, a mulher pobre incentivam não só as frentes específicas dentro do feminismo, mas o coloca ao lado de outros movimentos que se colocam igualmente contra qualquer tipo de discriminação.
A maioria dos grupos feministas adopta uma visão holística quanto à política — o que concordaria com a frase de Martin Luther King, "Uma injustiça em algum lugar é uma injustiça em todo lugar". Principalmente nos Estados Unidos, onde a segregação racial é clara, alguns feministas costumam apoiar outros movimentos como o movimentos dos direitos cívicos e o movimento dos direitos homossexuais. Muitas feministas negras participam também do movimento negro, e criticam o feminismo por ser ele dominado por mulheres brancas; argumentam que os problemas enfrentados pela mulher negra são ainda piores em razão do preconceito racial somado ao preconceito de género. Essa ideia é a chave do feminismo pós-colonial. Muitas mulheres negras dos Estados Unidos preferem o termo womanism (algo como mulherismo) em detrimento do tradicional feminism.
Certas feministas rechaçam as mulheres transexuais, porque questionam a distinção entre homem e mulher. Mulheres transexuais são algumas vezes excluídas de reuniões exclusivas à mulheres e eventos feministas, e são rejeitadas por determinadas feministas que dizem que ninguém que nasceu homem poderá realmente entender a opressão que a mulher enfrenta. Por outro lado, as mulheres transexuais argumentam que somente uma visão estereotipada da transexualidade poderia clamar que estas pessoas representam construções tradicionais do "ser homem" e do "ser mulher"; que enfrentam discriminação semelhante às mulheres biológicas, e inclusive lutam a respeito de direitos legais que não lhes são assegurados; que não é a genitália o que torna uma pessoa mulher; que uma vez que realmente são mulheres, cabe a elas por direito o reconhecimento das lutas como lutas feministas; e que a discriminação que sofrem não é nada mais do que outra face do patriarcalismo e uma clara expressão de transfobia e misoginia. Veja também: transfeminismo.

Fonte: : Wikipédia, a enciclopédia livre.

LINA BO BARDI

2011-11-18T11:20:00.000-02:00

Arquiteta brasileira de origem italiana (1914-1992). É responsável por inovações estéticas importantes na arquitetura nacional, entre elas o desenho arrojado, o uso de novos revestimentos, como concreto ou tijolo aparentes, e a exposição de fiações e conexões.
Nasce em Roma e forma-se em arquitetura em 1946. Vem para o Brasil em seguida, acompanhando o marido, Pietro Maria Bardi, convidado para dirigir o Museu de Arte de São Paulo (Masp). Entre 1955 e 1959 desenha móveis e dá aulas na Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (USP).
Nos dez anos seguintes encarrega-se do projeto e da construção da nova sede do Masp, totalmente estruturada em concreto e vidro sobre um vão livre de 70 metros de altura, o maior do mundo na época. A partir dos anos 70 participa de vários planos de restauração de prédios históricos em Salvador, além de desenhar o Museu de Arte Moderna da Bahia.
Em 1977 torna-se a pioneira da "arqueologia industrial" no Brasil ao iniciar a restauração de uma antiga fábrica do início do século em São Paulo, transformando-a em centro cultural e esportivo - o Sesc Fábrica da Pompéia. Morre em São Paulo. (Fonte: Net)

TPM: TEMPO, PROFISSÃO, MULHER (EUGÊNIA CABRAL E ALIOMAR GALVÃO)

2011-11-13T20:42:00.000-02:00

As mulheres ganham cada vez mais poder econômico. São responsáveis por grandes mudanças culturais e mercadológicas e quando não decidem, influem na maioria das compras. Cada vez mais ela desempenha diversas atividades profissionais, derrubando fronteiras e desfazendo preconceitos.Eis alguns números da evolução da importância da presença feminina: 60 % das mensagens publicitárias são dirigidas a elas. No Brasil, 38,3% das mulheres possuem um rendimento acima de cinco salários mínimos. Representam 44% do mercado de trabalho e a diferença salarial em relação aos homens caminha para a igualdade. Das vagas que surgem no mercado 70% são ocupadas por mulheres . De acordo com o IBGE 25% delas são chefes de família. Além disso, avançam na escolaridade mais que os homens. A proporção para a formação superior é de 20% das mulheres contra 15% dos homens. As mulheres desempenharam um papel muito mais relevante do que os homens no crescimento da população economicamente ativa, com um acréscimo de cerca de 12 milhões e uma ampliação da ordem de 63% no período de 1985 a 1995. Enquanto as taxas de atividade masculina mantiveram patamares semelhantes, as das mulheres se ampliaram significativamente de 1985 a 1990 e mais ainda nos anos seguintes, tendo atingido 48% em 1995. O aumento da atividade feminina, uma das mais importantes transformações ocorridas no País desde os anos 70, resultou não apenas da necessidade econômica e das oportunidades oferecidas pelo mercado, em conjunturas específicas, mas também, em grande parte, das alterações demográficas, culturais e sociais dos novos tempos.Um outro fator indicativo dessas mudanças é a intensa queda da fecundidade, reduzindo o número de filhos por mulher, o que significa liberá-la para o trabalho. Sem contar a expansão da escolaridade o acesso às universidades que viabilizam novas oportunidades. Por fim, transformações nos padrões culturais e nos valores relativos ao papel social da mulher, intensificada pelo impacto dos movimentos feministas desde os anos 70 e pela presença cada vez mais atuante das mulheres nos espaços públicos, alteraram a constituição da identidade feminina, cada vez mais voltada para o trabalho produtivo.

Os números derrubam as teses machistas. Cada vez mais essas mudanças se tornam irreversíveis. Segundo dados do Dieese (Departamento Intersindical de Estatística e Estudos Socioeconômicos), embora os homens ainda tenham uma participação bem mais expressiva (74,5% deles trabalham), 50,2% das mulheres estão no mercado; de 1989 até 1996 a taxa de participação feminina cresceu 8,9%, enquanto a masculina caiu 3,6%. Esse aumento resulta do fato de que cada vez mais mulheres da faixa entre 25 e acima dos 40 anos estarem trabalhando. Esses índices alcançaram patamares sucessivamente mais elevados, com expansões de 16,5% a 20,1%, respectivamente, desde o início dos anos 90. Nesta década, houve redução de participação apenas de mulheres com menos de 18 anos, situação bem distinta da população masculina, para a qual houve queda em todas as faixas etárias.

A necessidade de ajudar a família economicamente, o desemprego e a queda da renda familiar são fatores que vêm contribuindo para a expansão feminina no mercado de trabalho. Embora seja cada vez mais intenso e constante esse fato, um dado que contrapõe essa situação é que o índice de desemprego feminino também é bastante superior àqueles registrados nas mesmas faixas etárias para os homens (de 20 a 40 anos). Isso revela que a discriminação está associada à gestação e à criação de filhos, uma responsabilidade exclusiva das mulheres..Já no mundo dos negócios a mulher executiva está aumentando a sua participação. Por exemplo, o cadastro da Catho (consultoria de recursos humanos) possui 380 mil executivos e 62 mil empresas e mostra que a mulher teve um aumento de 19,9% nos últimos dois anos. Ela representa 10,39% dos presidentes e executivos principais das empresas. Isso revela que o machismo e o preconceito foram definitivamente rompidos. Em empresas com faturamento acima de US$ 100 milhões/ano, a mulher recebe remuneração igual à dos homens para o mesmo cargo..Segundo dados da Fundação Seade (Fundação Sistema Estadual de Análise de Dados), em 1996 o rendimento médio das mulheres que trabalhavam fora de casa equivalia a R$ 721,00 e o masculino, a R$ 1.042,00. Esses dados foram verificados durante toda a primeira metade dos anos 90, constatando-se que a diferença entre os rendimentos femininos e masculinos diminuiu em relação a 1989, quando a remuneração dos homens era cerca de 50% superior à das mulheres.Através de dados cedidos pela Fuvest (Fundação para o Vestibular), é possível observar o quanto a mulher vem se interessando em adquirir maior conhecimento e aprimoramento cultural nos últimos tempos, mudando a idéia de que casar e ter filhos são as únicas opções. Um fato interessante é que do total de candidatos inscritos para o vestibular de 1999, 54,3% eram mulheres e 45,3% homens; na hora da convocação dos aprovados a situação se inverte ficando 56,5% de homens contra 43,7% de mulheres.

As mudanças mais significativas, portanto, estão ocorrendo entre as mulheres com poder aquisitivo mais elevado. As transformações existem provocadas pelo impacto da escolaridade e dos novos padrões demográficos e culturais, e podem ser constatadas nas elevadas taxas de participação das mulheres instruídas, no acesso das mais preparadas a cargos de comando, a profissões de prestígio, como a arquitetura, a medicina, a advocacia, a bons empregos nas instituições financeiras e bancárias.

Agora elas chegam mais facilmente a proprietárias de negócios no comércio e têm papel mais relevante na prestação de serviços.Saber quais as expectativas das mulheres, a forma de comunicar-se com elas, conhecer o comportamento e suas motivações, abre um leque de oportunidades e incrementa negócios. Buscar estratégias para a conquista e fidelização da mulher e a melhor forma de atende-la deve estar na pauta das ações de marketing de qualquer negócio.A Gouvêa de Souza e MD, consultoria em varejo, realizou pesquisa, em 2001, intitulada O Perfil da Mulher Consumidora onde apontou dois tipos de comportamentos: demanda sofisticada, maior nível de exigência, e demanda singela. A primeira necessita de um maior número de atributos que motivem a compra, enquanto a segunda não exige tanto em relação à qualidade dos serviços e benefícios oferecidos no ponto de venda, mas, é bom que se esclareça, a atenção do vendedor também aparece como importante para esta demanda.A pesquisa constatou que os níveis de exigência independem da classe social. "Há uma democratização de anseios", como apontou a responsável pela pesquisa Sônia Bittar. Embora a pesquisa tenha sido realizada com as classes A e B, ela pode ser estendida a classe C. Já na D e E, Sônia esclarece que o preço ainda é o fator determinante da compra.Na faixa etária dos 25 aos 40 anos é onde se encontra o maior número da demanda sofisticada. São mulheres na idade produtiva, com maior experiência e portanto mais exigentes. Entre as mulheres de 41 a 55 anos, a demanda cai um pouco, provavelmente por que elas possuam um maior pragmatismo, pesando em suas decisões aspectos funcionais. As exigências também se mostram um pouco maiores entre as que possuem nível superior. Contudo, de um modo geral as demandas sofisticada e singela então bem distribuídas entre os aspectos sócio-demográficos, sendo eles assim, menos influentes na determinação do tipo de demanda.Resta conhecer, portanto, um setor que as pesquisas ainda não formularam um modelo para sua medição. Um setor só administrado por elas, mais profundo que as profundezas oceânicas: a "alma feminina". Será que ainda vivermos outros séculos para domar com segurança suas ações e comportamento?

Mulheres: É melhor conhecê-las.

(Texto de Eugenia Cabral e Aliomar Galvão)

A LENDA DA VITÓRIA RÉGIA COMO VOCÊ NUNCA LEU

2011-11-08T10:37:00.000-02:00

Há muitos anos, nas margens do majestoso Rio Amazonas, as jovens e belas índias de uma tribo, se reuniam para cantar e sonhar seus sonhos de amor.Elas ficavam por longas horas admirando a beleza da lua branca e o mistério das estrelas sonhando um dia ser uma delas. Enquanto o aroma da noite tropical enfeitava aqueles sonhos, a lua deitava uma luz intensa nas águas, fazendo Naia, a mais jovem e mais sonhadora de todas, subir numa árvore alta para tentar tocar a lua, mas ela não obteve êxito. No dia seguinte, ela e suas amigas subiram as montanhas distantes para sentir com suas mãos a maciez aveludada da lua, mas novamente elas falharam. Quando elas chegaram lá, a lua estava tão alta que todas retornaram a aldeia desapontadas.Elas acreditaram que se pudessem tocar a lua, ou mesmo as estrelas, elas se transformariam em uma delas. Na noite seguinte, Naia deixou a aldeia esperando realizar seu sonho. Ela tomou o caminho do rio para encontrar a lua nas negras águas. Lá, imensa, resplandescente, a lua descansava calmamente refletindo sua imagem na superfície da água. Naia, em sua inocência, pensou que a lua tinha vindo se banhar no rio e permitir que fosse tocada e então mergulhou nas profundezas das águas desaparecendo para sempre. A lua, sentindo pena daquela tão jovem vida agora perdida, transformou Naia em uma flor gigante - a Vitória Régia - com um inebriante perfume e pétalas que se abrem nas águas para receber em toda sua superfície, a luz da lua.
* fonte: Portal Amazonia – www.portalamazonia.com.br

DELEGACIAS DA MULHER NO BRASIL

2011-11-03T14:42:00.000-02:00

Delegacias da Mulher
ACRE

Rio BrancoDelegacia de Defesa da Mulher Endereço: rua 24 de Janeiro, 181 - Bairro do Segundo Distrito Tel.: (68) 224-2930 / 224-2448 / 244-1743

ALAGOAS

MaceióDelegacia de Defesa da Mulher Endereço: av. Fernandes Lima, s/n - Farol Tel.: (82) 338-3507 /338-9073

AMAPÁ

MacapáDelegacia de Crimes Contra a Mulher Endereço: rua Leopoldo Machado, 252 - Jesus de Nazaré Tel.: (96) 212-8126 / 212-8127

AMAZONAS

ManausDelegacia Especializada de Crimes Contra a Mulher Endereço: r.23, 86 - Conjunto Castelo Branco - Parque Dez de Novembro Tel.: (92) 642-6425 / 642-8846
Delegacia de Defesa da Mulher Endereço: rua Recife, 3395 - Parque Dez Tel.: (92) 236-7012

BAHIA

SalvadorDelegacia de Proteção à Mulher Endereço: av. Vale dos Barris, s/n - Barris Tel.: (71) 329-8500 / 328-5003
Delegacia de Proteção à Mulher Endereço: rua Padre Luiz Figueira, s/n - Eng. Velho Brotas Tel.: 0800 71 6464
DEAM - Delegaria Especial de Atendimento à Mulher END.: Praça da Bandeira, nº 01 - CentroITABUNA - BAHIACEP.: 45.600-000TELEFAX : (073) 211-5881

CEARÁ

FortalezaDelegacia de Defesa da Mulher Endereço: av. da Universidade, 3257 - Benfica Tel.: (85) 281-3837 / 455-8076

DISTRITO FEDERAL

BrasíliaDelegacia Especial de Atendimento à Mulher Endereço: EQS, 204/205 - Asa Sul Tel.: (61) 244-9566 / 244-3400

ESPÍRITO SANTO

VitóriaDelegacia da Mulher de Vitória Endereço: rua Portinari, s/n - Bairro Bomba Tel.: (27) 3225-2179

GOIÁS

GoiâniaDelegacia de Defesa e Proteção da Mulher Endereço: rua 24, 203 - Centro Tel.: (62) 212-4366 / 212-2728

MARANHÃO

São LuísDelegacia Especial da Mulher Endereço: av. Beira Mar, 534 - Centro Tel.: 0800 280 6060
ImperatrizDelegacia Especial da Mulher Endereço: rua Sousa Lima, 167 - Centro Tel.: (98) 525-4257

MATO GROSSO

CuiabáDelegacia Especializada de Defesa da Mulher Endereço: av. Rubens de Mendonça, s/n - CPA Tel.: (65) 644-1387 / 644-2685

MATO GROSSO DO SUL

Campo GrandeDelegacia de Atendimento à Mulher Endereço: rua Doutor Arlindo de Andrade, 145 - Centro Tel.: (67) 384-1149 / 324-0273

MINAS GERAIS

Belo HorizonteDelegacia Especializada de Crimes Contra a Mulher Endereço: rua Tenente Brito Melo, 353 - Barro Preto Tel.: (31) 3330-1749 / 3330-1757
BetimDelegacia Especializada de Crimes Contra a Mulher Endereço: rua Pedro Neves, 44 - Centro Tel.: (31) 3539-2579 / 3531-3056
ContagemDelegacia Especializada de Crimes Contra a Mulher Endereço: rua José Carlos Camargos, 218 - Centro Tel.: (31) 3398-5808
Venda NovaDelegacia Especializada de Crimes Contra a Mulher Endereço: av. Vilarinhos, 313 - Centro Tel.: (31) 3236-3279 / 3236-3758

PARÁ

BelémDivisão de Crimes Contra a Integridade da Mulher Endereço: trav. Vileta, 2914 - Marco Tel.: (91) 246-4862 / 246-6803
Divisão de Crimes Contra a Integridade da Mulher Endereço: trav. Perebebuí, 50 - Sacramenta Tel.: (91) 233-2753 / 233-3657
Divisão de Crimes Contra a Integridade da Mulher Endereço: av. Magalhães Barata, 1123 - São Braz Tel.: (91) 249-2030 / 246-6803
Divisão de Crimes Contra a Integridade da Mulher Endereço: Conjunto Cohab, 170 - Nova Marambaia Tel.: (91) 231-5620 / 231-4800
Divisão de Crimes Contra a Integridade da Mulher Endereço: rua Santo Antônio, s/n - Centro - Travessa da Vile Tel.: (91) 223-3164 / 242-6962
Divisão de Crimes Contra a Integridade da Mulher Endereço: trav. Padre Eutáquio, s/n - Cremação Tel.: (91) 272-1499

PARAÍBA

João PessoaDelegacia da Mulher/ Superintendência Regional de Polícia Civil Endereço: pça. Firmino da Silveira, 69 - Varadouro Tel.: (83) 241-1819 / 241-6464 / 218-5317

PARANÁ

Curitiba Delegacia da Mulher Endereço: rua Presidente Carlos Cavalcanti, 480 - Centro Tel.: (41) 223-5323 / 324-5977
PERNAMBUCO

Recife1ª Delegacia da Mulher Endereço: rua Frei Cassimiro, s/n - Santo Amaro Tel.: (81) 3222-2622
PIAUÍ

TeresinaDelegacia Especializada dos Direitos da Mulher Endereço: Conjunto Morada Nova I - Quadra 13 Tel.: (86) 220-8200
Delegacia da Mulher Zona Norte Endereço: r. Bom Jesus s/n - Itapiru Tel.: (86) 214-2000

RIO DE JANEIRO

NiteróiDelegacia Especializada de Atendimento à Mulher Endereço: av. Amaral Peixoto, 577 - Centro Tel.: (21) 3399-3701
Nova IguaçuDelegacia Especializada de Atendimento à Mulher Endereço: rua Joaquim Sepa, 180 - Marco II Tel.: (21) 339-3721
Rio de JaneiroDelegacia Especializada de Atendimento à Mulher Endereço: av Cesário de Melo, 4138 - Campo Grande Tel.: (21) 2419-0264
Delegacia Especializada de Atendimento à Mulher Endereço: rua Silvino Montenegro, 1, 3º andar - Gamboa Tel.: (21) 2233-0113

RIO GRANDE DO NORTE

Natal Delegacia Especializa em Defesa da Mulher Endereço: rua do Saneamento, 228 - Ribeira Tel.: (84) 0800 281 2326 / 211-9056

RIO GRANDE DO SUL

Canoas Delegacia para a Mulher Endereço: rua Muck, 104 - Centro Tel.: (51) 476-2056 / 427-1103 / 466-5983
Porto Alegre Delegacia de Polícia da Mulher Endereço: rua Freitas e Castro, s/n - Azenha Tel.: (51) 3217-2411
Delegacia da Mulher Endereço: av. João Pessoa, 2050 - Farroupilha (51) 3217-6938 Tel.: (51) 3217-6938
São Leopoldo Posto Policial para a Mulher Endereço: rua Pandiá Calógeras, 170 - Cristo Rei Tel.:(51) 592-1013

RONDÔNIA

Porto VelhoDelegacia Especializada em Defesa da Mulher e Família Endereço: rua Brasília, 2953 - Olaria Tel.: (69) 223-5648 / 224-6215

RORAIMA

Boa VistaDelegacia de Defesa da Mulher Endereço: av. Terêncio Lima, s/n - Centro Tel.: (95) 623-3248

SANTA CATARINA

Blumenau Delegacia de Proteção à Mulher, à Criança e ao Adolescente Endereço: rua Victor Konder, 355 - Centro Tel.: (47) 322-9447
Florianópolis Delegacia de Proteção à Mulher e ao Menor Infrator Endereço: av. Mauro Ramos, 1690 - Centro Tel.: (48) 228-5304
Joinville Delegacia de Proteção à Mulher, à Criança e ao Adolescente Endereço: rua Helmut Falgather, 215 - Boa Vista Tel.: (47) 461-3807

SÃO PAULO

São Paulo 1ª Delegacia de Polícia de Defesa da Mulher Endereço: rua Bittencourt Rodrigues, 200 - Sé Tel.: (11) 3239-3328
2ª Delegacia de Polícia de Defesa da Mulher Endereço: av. Onze de Junho, 89, 2º andar - Vila Clementino Tel.: (11) 5084-2579
3ª Delegacia de Polícia de Defesa da Mulher Endereço: av. Corifeu de Azevedo Marques, 430, 2º andar - Jaguaré Tel.: (11) 3268-4664
4ª Delegacia de Polícia de Defesa da Mulher Endereço: av. Itaberaba, 731, 1º andar - Freguesia do Ó Tel.: (11) 3976-2908
5ª Delegacia de Polícia de Defesa da Mulher Endereço: rua Dr. Corinto Baldoíno Costa, 400 - Parque São Jorge Tel.: (11) 293-3816
6ª Delegacia de Polícia de Defesa da Mulher Endereço: rua Sargento Manoel Barbosa da Silva, 115 - Campo Grande Tel.: (11) 3246-1895
7ª Delegacia de Polícia de Defesa da Mulher Endereço: rua Dríades, 50, 2º andar - Vila Jacuí Tel.: (11) 6297-1362
8ª Delegacia de Polícia de Defesa da Mulher Endereço: av. Osvaldo Valle Cordeiro, 190 - Jardim Marília Tel.: (11) 6742-1701
9º Delegacia de Polícia de Defesa da Mulher Endereço: av. Menotti Laudisio, 286 - Pirituba Tel.: (11) 3974-8890

SERGIPE

AracajuDelegacia Especial de Proteção à Mulher Endereço: av. Barão de Maruim, 588 - Centro Tel.: (79) 213-1238

TOCANTINS

PalmasDelegacia Especializada em Defesa da Mulher Endereço: al.14 QI L S N Lote 34 Tel.: (63) 213-1025 / 213-067
Delegacia Especializada em Defesa da Mulher Endereço: R So 1 Q Cj3 Lote 33A Acso I Tel.: (63) 218-1872

Fonte:http://servicos.bol.com.br/governo/delegacias.jhtm

foto Dina Bertin

LOU ANDREAS-SALOMÉ

2011-10-29T17:30:00.000-02:00

Lou Andreas-Salomé, nascida Louise von Salomé, (São Petesburgo, 12 de fevereirO de 1861 — Gotinga, 5 de fevereiro de 1937) foi uma intelectual alemã, nascida na Rússia.

Lou Andreas-Salomé foi uma bela mulher que escandalizou a sociedade e quebrou regras morais. Teve vários amantes. Conheceu Sigmund Freud, Friedrich Nietzsche, Rainer Maria Rilke, Paul Rée, entre outros grandes homens. Mulher sensível, tinha mito de sedutora.

A produção literária de Lou esteve sempre muito ligada aos seus envolvimentos amorosos e da relação com Rainer Maria Rilke, aos 36 anos, resultaram obras fundamentais da escritora como "A humanidade da mulher" e "Reflexões sobre o problema do amor".

Ouse, ouse... ouse tudo!!

Não tenha necessidade de nada!
Não tente adequar sua vida a modelos,
nem queira você mesmo ser um modelo para ninguém.
Acredite: a vida lhe dará poucos presentes.
Se você quer uma vida, aprenda... a roubá-la!
Ouse, ouse tudo! Seja na vida o que você é, aconteça o que acontecer.
Não defenda nenhum princípio, mas algo de bem mais maravilhoso:
algo que está em nós e que queima como o fogo da vida!!

— Lou-Salomé

Obras

Im Kampf um Gott (1885)

Henrik Ibsens Frauengestalten (1892)

Friedrich Nietzsche in seinen Werken (1894) edição reeditada, Insel 2000

Ruth (1895)

Jesus der Jude (1895)

Aus fremder Seele (1896)

Fenitschka. Eine Ausschweifung (1898)

Menschenkinder (1899)

Ma. Ein Porträt (1901)

Im Zwischenland (1902)

Die Erotik (1910)

Vom frühen Gottesdienst (1913)

Zum Typus Weib (1914)

Anal und Sexual (1916)

Psychosexualität und Drei Briefe an einen Knaben (1917)

Narzißmus als Doppelrichtung e Das Haus. Eine Familiengeschichte vom Ende des vorigen Jahrhunderts (1921)

Die Stunde ohne Gott und andere Kindergeschichten (1922)

Der Teufel und seine Großmutter (1922)

Rodinka. Eine russische Erinnerung (1923)

Rainer Maria Rilke (Buch des Gedenkens) (1928)

Mein Dank an Freud carta aberta para Sigmund Freud (1931)

Fonte: Net

MARIA W. STEWART

2011-10-24T18:21:00.000-02:00

Maria Stewart (1803 - 17 de dezembro de 1879) foi uma Africana americana palestrante pública, abolicionista e feminista.

Ela nasceu em Hartford, Connecticut, em 1803. Com cinco anos ela se tornou órfão e foi mandada para viver com um ministro e sua família. Até os quinze anos, Maria foi uma serva na casa onde ela residia e foi privado de uma educação. Quando Maria completou vinte anos, sua vida deu uma virada para melhor. Maria começou a frequentar a Escola Sabatina, onde aprendeu coisas novas e excitantes. Durante a sua vida adulta, enquanto frequentava a escola, Maria trabalhou como empregada doméstica para sobreviver. Em 10 de agosto de 1826, Maria Miller e James Stewart trocaram votos diante do pastor do Africano Meeting House (Rev. Paul Thomas), em Boston, Massachusetts. O casamento deles durou apenas três anos, ele morreu em 1829. Após a morte de seu marido, Stewart começou a dar palestras a fim de sustentar-se. A herança deixada por seu marido foi levado por empresários brancos.

Stewart foi a primeira mulher negra palestrar sobre os direitos das mulheres - especialmente os direitos das mulheres negras - religião, e a justiça social entre os negros. Ela foi influenciada por David Walker, que escreveu uma obra muito polêmica sobre as relações raciais, chamada Recurso David Walker (1829). Em 1830, Walker foi encontrado morto fora de sua loja, apenas um ano após a morte do marido Stewart.

Em 1831, antes de embarcar em sua carreira de falar em público, Stewart publicou um pequeno panfleto intitulado Religião e os princípios puros de mortalidade, a Fundação tem certeza sobre o que nós construímos. Em 1832, Stewart publicou uma coleção de mediações religiosa chamada A Meditação da pena de Sra. Maria Stewart. Ela escreveu e entregou quatro discursos, entre 1832 e 1833. Apesar de seus discursos não serem bem recebidos, William Lloyd Garrison, um querido amigo e figura central do movimento ante escravidão, publicado todos os quatro deles em seu jornal The Liberator.

A carreira publica de Stewart duraram três anos. Ela se dirige e entrega a carta de despedida em 21 de setembro de 1833, na sala da escola da Reunião de Câmara Africano, conhecido então como o Street Belknap Igreja, e faz parte do património Black Trail. Quando ela saiu de Boston, mudou se para New York, onde publicou suas obras completas em 1835.

Ela ensinou em escolas e participou do movimento abolicionista, bem como a organização literária. Ela se mudou de Nova York para Baltimore e depois para Washington, DC, onde também lecionou em escolas. Enquanto em Washington DC, tornou-se Dama de hospital de Liberdade, conhecido como Howard University.

Ela continuou a residir em Washington, DC, até sua morte. Morreu em dezembro de 1879.

Fonte: Net

MANUELA AZEVEDO

2011-10-19T18:43:00.000-02:00

Chama-se Manuela Azevedo, tem 98 anos, e foi a primeira mulher jornalista em Portugal. Saiu de Mangualde bem cedo e em 1934 com 22 anos de idade - altura em que nem havia Sindicato dos Jornalistas – já trabalhava no jornal República.Foi com a leitura do jornal «O Século», do qual o seu pai era correspondente em Mangualde, que surgiu o interesse de Manuela de Azevedo pelo jornalismo. No ano de 1935 publica o livro de poemas, intitulado «Claridade», com prefácio de Aquilino Ribeiro, tendo entrado pouco tempo depois para o mundo do jornalismo. Começou pelo República, passou pelo Vida Mundial, Diário de Lisboa, trabalhou no Diário de Notícias, de onde saiu para fundar o «O Dia». Além do trabalho como jornalista, Manuela de Azevedo escreveu e publicou dezenas de livros de poesia, contos, novelas, romance, crónicas, ensaios, biografias e peças de teatro.

O último livro que escreveu “Memória de uma mulher de letras”, e que será também o último da sua vasta carreira, foi apresentado no Salão Nobre da Câmara Municipal de Mangualde.

No livro a escritora e jornalista fala de memórias que se desfiam sem parar, 70 anos de episódios históricos, lugares, andanças, figuras públicas, peripécias, ideias e sentimentos, sonhos e paixões. A apresentação do livro foi da responsabilidade de Luís Humberto Marcos, autor do prefácio e director do Museu Nacional de Imprensa, que não poupou elogios à mulher que foi e que é Manuela Azevedo. Na apresentação do livro a escritora, jornalista, a mulher, contou algumas das duas memórias de Mangualde, bem como algumas das suas memórias enquanto jornalista.

Já o Presidente da Autarquia, João Azevedo, enalteceu o trabalho da escritora, lembrando que Mangualde nunca se esquecerá de Manuela Azevedo, não se esquecerá dela nem de mulheres como ela, como Ana de Castro Osório entre outras.

Manuela Azevedo vai ter uma rua com o seu nome

O Edil, em resposta a um repto lançado por dois alunos da ESFA, comprometeu-se a atribuir o nome de Manuela Azevedo a uma rua da Cidade de Mangualde.

Ainda antes da apresentação do livro, a autora teve um encontro marcado com os alunos da Escola Secundária Felismina de Alcântara visitando em seguida os locais da sua infância.

Fonte: http://www.creditoagricola.pt

ARTEMÍSIA GENTILESCHI

2011-10-14T15:14:00.000-03:00

Artemisia Gentileschi, a filha de Orazio Gentileschi (1563-1639) foi uma das maiores seguidoras de Caravaggio e uma grande personalidade. Era precocemente bem dotada, conseguiu destaque na Europa e teve uma vida de independência rara para uma mulher daquela época. Nascida em Roma, em 1593, trabalhou principalmente lá e em Florença, até que se radicou em Nápoles em 1630, além de ter ido à Inglaterra visitar seu pai, de 1638 a 1640.

Em 1610 Artemisia pintou seu primeiro trabalho datado e assinado: Susanna and the Elders. Em fevereiro ou no princípio de março de 1612, Agostino Tassi, seu professor de perspectiva, foi acusado de tê-la estuprado e subseqüentemente julgado e preso. Em julho Orazio escreveu à Grande Duquesa da Toscana elogiando a mestria artística de Artemisia e requerendo o cumprimento da sentença de Tassi. Talvez para mitigar sua situação difícil, ao fim daquele ano ela casou com o florentino Pierantonio Stiattesi, saiu de Roma e mudou-se para a capital da Toscana.

A data de alguns dos seus trabalhos mais elogiados permanece controversa. Entre esses inclue-se Judith Beheading Holofernes (em Nápoles e sua última variante no Palácio Uffizi, Florença), a resposta à interpretação canônica de Caravaggio sobre o tema Lucretia (Pagano Collection, Genoa) e Judit and her Maiservant (Galleria Palatina, Florence). Artemisia assinava Lomi, o sobrenome real do seu pai, nos trabalhos florentinos tais como Gael and Sisera (1620, Museum of Fine Arts, Budapest). Grandemente considerada, ela foi aceita como o primeiro elemento feminino na Accademia del Disegno em 1616. A biografia sucinta de Baldinucci descreve sua atividade prolífica como retratista, embora poucos quadros tenham restado.

Em 1620 Artemisia escreveu a Cosimo II de Medici informando-lhe sobre a intenção de ir a Roma, e há documentação desse fato em 1621 e novamente entre 1622 e 1626. Em 1627 ela estava em Veneza, mas mais tarde radicou-se em Nápoles, onde assinou seu mais antigo trabalho napolitano seguramente datado, The Annunciation (1630, Museo di Capodimonte, Naples). Parece que morou lá até sua morte, em 1651, com exceção de uma temporada na Inglaterra, de 1638 a 1640, para dar assistência ao seu pai já idoso.

(Fonte: Net)

MIRA SCHENDEL

2011-10-09T09:52:00.000-03:00

Pintora e desenhista brasileira de origem suíça (1919-1988). Torna-se famosa com seus quadros de criativas composições geométricas. Nascida em Zurique, estuda filosofia em Milão, na Itália, onde inicia a carreira artística. Autodidata no uso das técnicas de pintura, aos 29 anos chega ao Brasil e estabelece-se em Porto Alegre.
Depois de participar de 22 exposições individuais no país e no exterior, fixa-se definitivamente em São Paulo, em 1952. Entre os prêmios que recebe em seus primeiros anos no país estão o 1º Prêmio da Primeira Exposição de Arte Moderna de Santa Maria, no Rio Grande do Sul (1952); o 1º Prêmio no Salão Universitário de Salvador, na Bahia (1953); e o Prêmio Aquisição no XI Salão Paulista de Arte Contemporânea, em São Paulo (1962).
Chega a expor duas vezes por ano, como em 1966, quando tem seus quadros no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro e na Galeria Signals, em Londres.
Eles também são vistos em Graz, na Áustria (1969), Nova Délhi, na Índia (1971), e em Washington, nos Estados Unidos (1973). Participa de sete Bienais Internacionais de São Paulo, cidade onde morre. (Fonte: Net)

QUANDO UM HOMEM AMA UMA MULHER (NENA PACHECO E HELVIO NAIME SILVA)

2011-10-04T18:02:00.000-03:00

Sim...

A cada noite nasce o sol

No olhar de quem se ama

Quero estar sempre ao teu lado

E te dar meu coração

Cada vez que você chama

A solidão, é um deserto

E o amor, rio que lhe corta

quando um homem ama uma mulhe

Nada, nada mais importa

Morre o silêncio

Quando o mar que vem de dentro

Mostra pra ela

A beleza desse amor

A paixão é, um mar de fogo

Não há porto, nem destino

Quando um homem ama uma mulher

Descobriu o seu caminho

Seu corpo traz a inquietude

E a alma não fica serena

Quando um homem ama uma mulher

Cada gesto vale a pena...

Composição: Nena Pacheco E Helvio Naime Silva

CHICA DA SILVA

2011-09-29T23:45:00.001-03:00

(1732, Arraial do Tijuco, atual Diamantina (MG)*15/02/1796, Arraial do Tijuco)
Filha de um relacionamento extraconjugal do português Antonio Caetano de Sá e da escrava Maria da Costa, Francisca da Silva é uma das personagens mais populares na história do Brasil. A sua trajetória, que já foi transposta para o cinema e para a televisão, mais parece um conto de fadas. Mulata e escrava, Francisca da Silva foi libertada por solicitação do contratador de diamantes João Fernandes de Oliveira, uma das pessoas mais ricas à época no Arraial do Tijuco, atual Diamantina, em Minas Gerais.Assim que foi libertada, Chica da Silva, que tinha trabalhado como escrava para José Silva Oliveira (pai do inconfidente José Oliveira), tornou-se amante de João Fernandes de Oliveira, com quem teve 13 filhos (alguns historiadores dizem que foram 12). Antes de conhecer o contratador de diamantes, também fora escrava do sargento-mor Manoel Pires Sardinha. Deste relacionamento, nasceram dois filhos: Plácido Pires Sardinha, que se formou em engenharia pela Universidade de Coimbra, e Simão Pires Sardinha, também educado na Europa.Desfrutando do imenso poder e riqueza do contratador de diamantes, Chica da Silva deu uma grande guinada em sua vida e acabou por receber o apelido de "Chica que manda". A ex-escrava costumava freqüentar as missas coberta de diamantes e acompanhada por 12 mulatas muito bem vestidas. Depois que ganhou a liberdade, foi morar em uma grande casa, construída em forma de castelo, com capela particular e um teatro totalmente equipado, o único existente na região.Dentro da casa, destacavam-se jardins e árvores exóticas, além de um grande lago artificial. Há divergências entre os historiadores sobre o seu perfil. Alguns a descrevem como linda e sensual, outros dizem que era feia e sem atributos físicos. O fato é que, escrava e semi-alfabetizada, Chica da Silva tinha tudo para ficar no anonimato, caso não tivesse conhecido João Fernandes de Oliveira.O contratador satisfazia aos seus mínimos desejos e Chica da Silva passou a viver em pleno luxo. A primeira vez que a sua história transpôs o horizonte de Minas Gerais foi com o lançamento do livro "Memórias do Distrito Diamantino", escrito pelo advogado Joaquim Felício dos Santos, mais de meio século após a morte da ex-escrava. Depois da publicação, a vida de Chica da Silva ganhou uma notoriedade que ela jamais poderia sonhar na época em que era apenas uma escrava.* A data de nascimento de Francisca da Silva é imprecisa. A maioria dos historiadores, porém, aponta o ano de 1732. Mas há quem também informe que a ex-escrava nasceu em 1731. (fonte NET)

ELLA FITZGERALD

2011-09-24T09:00:00.000-03:00

Cantora norte-americana (25-4-1918, Newport News (EUA)15-6-1996, Los Angeles (EUA)
Aos 16 anos, em 1934, Ella Fitzgerald foi apresentar um número de dança no programa de calouros "Amateur Night Show". Por sorte, ficou com medo ao se ver no palco do Teatro Apollo - o mais importante do Harlem, em Nova York. Ali foram lançados grandes nomes da música americana, como James Brown e Michael Jackson. Com as pernas paralisadas, Ella preferiu cantar.O sonho de garota era ser bailarina e não acreditava nas qualidades incomparáveis de sua voz única, um prodígio de afinação com condições de alcançar três oitavas. Em pouco tempo, a menina pobre, filha de uma lavadeira, passou a ser a "Rainha do jazz" e a "First lady of song" (primeira dama da canção). Ela influenciou o estilo bebop com o scat, técnica de improvisar cantando apenas os sons e não palavras. Apesar de sua infância difícil, Ella cantava com uma alegria contagiante.Após levar o primeiro prêmio daquele concurso, Ella sofreu preconceito por parte do gerente do Apollo, que a considerava muito feia para merecer destaque. Foi contratada pelo baterista Chick Webb como cantora titular de sua orquestra, uma das mais populares da época do swing. Seus primeiros sucessos foram "Rock it for me", "A-Tisket, A-Tasket", "My Heart Belongs to Daddy". Apesar de convites, Ella permaneceu fiel a Webb até sua morte, em 1939, quando assumiu a liderança da banda que se desfez em 1942.Na década de 1940, Ella gravou com os melhores grupos vocais da moda e com figuras do porte de Louis Jordan e Dizzy Gillespie, o líder do bebop. Seus três álbuns em parceria com Louis Armstrong são considerados clássicos do jazz.Nos anos 1950, sob a orientação do empresário Norman Granz, mudou o repertório para as baladas escritas por George Gershwin, Cole Porter e Irvin Berlin. O brasileiro Tom Jobim também estava entre seus autores preferidos. Ella continuou a participar de duetos com estrelas do jazz, como Duke Ellington, Oscar Peterson e Count Basie.Ella se dedicou a longas turnês norte-americanas e internacionais. Em 1957 sofreu sua primeira crise de estresse. Mal se recuperou, voltou à estrada com mesmo ritmo de apresentações. Mas, em 1965, teve outra crise nervosa. A partir de então, passou a reduzir a agenda de shows. Depois de 1975, o diabetes começou a lhe impor uma vida mais tranqüila. Em 1993, teve suas pernas amputadas devido à doença.A saúde foi o único motivo capaz de afastá-la dos palcos e estúdios. Por toda sua carreira, manteve o mesmo nível de popularidade até morrer aos 78 anos. (fonte: net)

ACORDA MULHER (DOROTHY DE BRITO STEIL)

2011-09-19T23:48:00.000-03:00

Acorda Mulher.

Mostra a tua força

Até então adormecida,

Dormente, latente.

Explode de alegria,

Com tua vivacidade.

Abraça com tua energia

Todas as nações.

Sufoca,

Com tua firmeza de espírito

As asperezas da vida.

Clareia Mulher,

Com teu fulgor

As noites torpes
Do teu lar.

Sente orgulho

Da tua condição de Mulher,

Parceira majoritária do homem

Na continuação da vida.

Ergue teus braços

Em sinal de prece.

Esses braços e mãos unidos

Sãos os mesmos

Que fortalecem

As massas de trabalhadoras

Desse Brasil grandioso.

Mulher, Mulher:

Tens o mundo em tuas mãos.

Usa a tua capacidade para o bem

Para o enriquecimento.

Envolve com tua sensibilidade,

Sensualidade e doçura

A tua comunidade.

Dorothy de Brito Steil

(Blumenau 2003)

NICOLE-BARBE PONSARDIN "LA GRANDE DAME DE LA CHAMPAGNE"

2011-09-14T21:22:00.000-03:00

Nicole-Barbe Ponsardin

(1777-1866)

Nicole-Barbe Ponsardin, conhecida por Viúva Clicquot,

foi a primeira empresária francesa da era moderna

Casou em 1772 com Filipe Clicquot detentor de vastas áreas vinícolas na região de Reims.

Enviuvou aos vinte e sete anos, em 1805,

e exigiu permanecer à frente dos negócios.

Com a família criou uma sociedade para a comercialização dos vinhos da região de

Champanhe que lhe viriam a dar fama internacional

Um filho casou com Nicole Barbe-Ponsardin.

A Casa Clicquot passou então a denominar-se "Veuve Clicquot-Ponsardin".

Soube incutir na família o gosto e o saber pela cultura da vinha.

A corte russa dos czares foi uma das principais compradoras,

bem como o imperador Frederico-Guilherme IV da Prússia.

Já detentora de enorme fortuna edificou um castelo estilo renascença

em Reims onde viveu com a família.

É considerada "La Grande Dame de la Champagne".

Fonte:http://www.leme.pt/biografias/80mulheres/clicquot.html

PRAZERES PELA METADE (LEILA FERREIRA)

2011-09-09T14:19:00.000-03:00

Não há nada que me deixe mais frustrada do que pedir sorvete de sobremesa, contar os minutos até ele chegar e aí ver o garçom colocar na minha frente uma bolinha minúscula do meu sorvete preferido ? Uma só.

Quanto mais sofisticado o restaurante, menor a porção da sobremesa. Aí a vontade que dá é de passar numa loja de conveniência, comprar um litro de sorvete bem cremoso e saborear em casa com direito a repetir quantas vezes a gente quiser, sem pensar em calorias, boas maneiras ou moderação.

O sorvete é só um exemplo do que tem sido nosso cotidiano.

A vida anda cheia de meias porções, de prazere s meia-boca, de aventuras pela metade. A gente sai pra jantar, mas come pouco.

Vai à festa de casamento, mas resiste aos bombons.

Conquista a chamada liberdade sexual, mas tem que fingir que é difícil (a imensa maioria das mulheres continua com pavor de ser rotulada de 'fácil').

Adora tomar um banho demorado, mas se contém pra não desperdiçar os recursos do planeta

.
Quer beijar aquele cara 20 anos mais novo, mas tem medo de fazer papel ridículo.

Tem vontade de ficar em casa vendo um DVD, esparramada no sofá, mas se obriga a ir malhar. E

por aí vai.

Tantos deveres, tanta preocupação em 'acertar', tanto empenho em passar na vida sem pegar recuperação...

Aí a vida vai ficando sem tempero, politicamente correta eexistencialmente sem-graça, enquanto a gente vai ficando melancolicamente sem tesão...

Às vezes dá vontade de fazer tudo 'errado' ? deixar de lado a régua, o compasso, a bússola, a balança e os 10 mandamentos.

Ser ridícula, inadequada, incoerente e não estar nem aí pro que dizem e o que pensam a nosso respeito. Recusar prazeres incompletos e meias porções.

Até Santo Agostinho, que foi santo, uma vez se rebelou e disse uma frase mais ou menos assim:'Deus, dai-me continência e castidade, mas não agora'...

Nós, que não aspiramos à santidade e estamos aqui de passagem, podemos (devemos?) desejar várias bolas de sorvete, bombons de muitos sabores, vários beijos bem dados, a água batendo sem pressa no corpo, o coração saciado.

Um dia a gente cria juízo. Um dia. Não tem que ser agora.

.
Por isso, garçom, por favor, me traga: cinco bolas de sorvete de chocolate, um sofá pra eu ver 10 episódios do 'Law and Order', uma caixa de trufas bem macias e o Richard Gere, nu, embrulhado pra presente. OK ? Não necessariamente nessa ordem.

Depois a gente vê como é que faz pra consertar o estrago.

(Leila Ferreira)

Leila Ferreira é uma jornalista que adora colecionar histórias das loucuras e das manias femininas. É autora do livro Mulheres: Por que Será que Elas...?,

MULHERES QUE MUDAM O MUNDO

2011-09-04T01:05:00.000-03:00

Em 6.000 anos de história, jamais as mulheres estiveram melhor do que estão hoje, no mercado executivo. É o que pensa o professor Júlio Lobos, presidente do Instituto da Qualidade, ex-professor da Fundação Getúlio Vargas e autor de vários livros sobre gestão. A um primeiro olhar, parece uma assertiva que vai na contra-mão do que outras pesquisas estão revelando. É o caso de um estudo do Instituto Ethos de Empresas e Responsabilidade Social, feito em parceria com a Organização Internacional, a Fundação Getúlio Vargas, o Ipea e o Fundo de Desenvolvimento das Nações Unidas para a Mulher. O estudo analisa o perfil social, racial e de gênero das diretorias das grandes empresas brasileiras e tem, como principais conclusões, que esta é uma classe empresarial masculina, branca, madura, acadêmica, comprometida com a empresa e profissionalizada. Mas Lobos tem argumentos para justificar sua opinião. "Há cerca de 20 anos, quando lecionava na Fundação Getúlio Vargas, eu já me espantava de ver que mais de 50% dos alunos de Administração de Empresas eram mulheres. E elas não estavam lá porque o marido tinha perdido o emprego e por essa razão precisavam buscar o mercado de trabalho. Não era assim. Elas estavam estudando porque queriam ingressar no mercado de trabalho como profissionais independentes." Movido por esta constatação, Júlio Lobos formulou uma pesquisa que tinha como objetivo, como ele mesmo diz, saber como a mulher passou de serviçal a CEO (20% das 118 mulheres entrevistadas para a pesquisa - entre elas a vice-presidente executiva do Grupo Catho, Silvana Case - ocupam posições de diretora executiva ou equivalente em suas organizações). Mantida em regime de submissão ao homem, como a mulher conseguira gradativamente ocupar espaços antes exclusivamente masculinos? "Apesar de as mulheres serem maioria nas escolas de Administração de Empresas, pouquíssimas ocupam posição de comando. Algo as impede, e não é apenas a gravidez ou a força da gravidade", raciocina o professor. "Se isto não for um problema para as mulheres, hoje, e para a sociedade, em qualquer tempo, então teríamos que redefinir o conceito de problema." Preocupado em não produzir questionamentos tendenciosos, o professor Lobos optou, na pesquisa, por acenar com dilemas. "Dilemas, diferentemente de problemas, não têm solução", diz ele, "portanto, viva-se com eles." E continua: "A mulher executiva, principalmente a brasileira, enfrenta vários dilemas, e não somente relacionados com a dupla jornada ou com a gravidez: o dilema de quem precisa ser hard (masculino) sem deixar de ser soft (feminino), por exemplo; ou o que aponta para a difícil convivência entre o poder e a felicidade, que ronda as pessoas de sucesso, independentemente de sexo; ou o que trata das responsabilidades das mulheres em coibir o assédio sexual, nas empresas onde elas têm poder."Júlio Lobos identificou, em primeiro lugar, que a maior parte da população executiva feminina, no Brasil, tem menos de 40% (66%). Outras constatações da pesquisa são de que as brasileiras: valorizam prioritariamente as recompensas existenciais do cargo (o desafio, a realização, o ambiente) querem se sentir, e se sentem, reconhecidas no emprego são pessimistas ou indiferentes quanto à possibilidade de chegarem a ser CEOs acham que a mulher executiva recebe tratamento igual aos homens em posição idêntica descartam o assédio sexual como assunto de interesse COMPARAÇÃO COM PAÍSES DESENVOLVIDOS DINHEIRO Chama atenção o fato de que 90% das mulheres executivas, no mundo chamado desenvolvido, são motivadas pelo dinheiro, na carreira profissional; o índice no Brasil é de 60,6%. O dado complementar que explica essa distância pode ser este: no mundo desenvolvido, apenas 69% das mulheres apreciam o trabalho pelo desafio em si, enquanto que no Brasil este índice salta para 93,8%. Mas Lobos considera que há uma outra ponderação a ser feita, em relação a este assunto: "A mulher brasileira não tem muitas expectativas em termos de dinheiro". O que, de certa maneira, é ratificado por uma pesquisa do Grupo Catho que mostra que 74% das mulheres estão satisfeitas com a remuneração que percebem. E, ainda, uma outra pesquisa do Grupo Catho confirma a situação identificada pelo professor Lobos: entre nove quesitos, a remuneração para o executivo brasileiro ocupa apenas o terceiro lugar no ranking, perdendo para perspectivas de progresso na empresa e para o clima organizacional. SATISFAÇÃO Não é de estranhar, pois, que a brasileira tenha no trabalho fontes de satisfação existenciais, enquanto que no mundo desenvolvido são as fontes materiais. Ou seja, mais do que dinheiro, status, fringe benefits e poder, capturam a atenção da mulher executiva brasileira a qualidade do ambiente de trabalho, o desafio do trabalho em si e, possivelmente acima de tudo isso, a oportunidade de estabelecer relações com outras pessoas. De acordo com a interpretação de Júlio Lobos, a constatação remete a uma postura cultural originada da própria visão filosófico-religiosa. "Países com predominância da formação calvinista, como é o caso daqueles de língua inglesa e alemã, consideram o dinheiro como uma alternativa para adquirir melhor qualidade de vida. Nos países católicos, a visão é distinta, porque há o conceito de que o dinheiro está vinculado ao mal, ao pecado. Isto talvez explique parte da diferença entre as mulheres executivas brasileiras e das mulheres executivas de outros países." RECONHECIMENTO Em relação ao reconhecimento que sente no trabalho, a brasileira considera alto o índice, enquanto que no mundo desenvolvido as mulheres lhe conferem um índice baixo. O que talvez seja explicado pelo próprio fato de que as expectativas de progresso, que a brasileira considera regulares, sejam consideradas baixas pela mulher executiva dos países avançados. TRATAMENTO Também bastante diferente é a visão que a brasileira tem do tratamento que recebe no ambiente de trabalho (igual em tudo; para as outras o tratamento é diferente em tudo) e do assédio sexual (não considera assunto relevante; para as outras é assunto para ser discutido). SATISFAÇÃO, EXPECTATIVAS E CONDIÇÃO FEMININA EM LIVRO "A mulher executiva, no Brasil, é uma elite ímpar", garante Júlio Lobos, esclarecendo que o estudo que fez não representa um panorama da mulher brasileira, mas apenas da mulher executiva brasileira. É o que ele conseguiu registrar, ao editar em livro de agradável leitura e boas lições de atitudes profissionais, os depoimentos que obteve com a pesquisa. O livro "Mulheres que abrem passagem – e o que os homens têm a ver com isso" mostra que as mulheres executivas brasileiras ainda são poucas, mas constituem um grupo crescente. E que, em breve, na opinião de Júlio Lobos, poderão contribuir para modificar o estilo de comando nas empresas. "O estilo predominante, masculino, vem sendo paulatinamente questionado pelas empresas, que começam a buscar uma forma mais feminina de fazer a gestão de negócios e de pessoas. Um estilo mais diplomático, mais cooperativo, mais suave e menos truculento." Enfim, apesar de sofrerem ainda a histórica opressão masculina, pode estar nas mãos das mulheres mudar o mundo corporativo. (fonte: http://www.catho.com.br/)

O HOMEM E A MULHER (VICTOR HUGO)

2011-08-30T08:58:00.001-03:00

O homem é a mais elevada das criaturas, a mulher é o mais sublime dos ideais. O homem é o cérebro, a mulher é o coração. O cérebro fabrica a luz. O coração, o AMOR. A luz fecunda, o amor ressuscita. O homem é forte pela razão, a mulher é invencível pelas lágrimas. A razão convence, as lágrimas comovem. O homem é capaz de todos os heroísmos, a mulher, de todos os martírios. O heroísmo enobrece, o martírio sublima. O homem é um código, a mulher é um evangelho. O código corrige, o evangelho aperfeiçoa. O homem é um templo, a mulher é o sacrário. Ante o templo nos descobrimos, ante o sacrário nos ajoelhamos. O homem pensa, a mulher sonha. Pensar é ter, no crânio, uma larva, sonhar é ter, na fronte, uma auréola. O homem é um oceano, a mulher é um lago. O oceano tem a pérola que adorna, o lago, a poesia que deslumbra. O homem é a águia que voa, a mulher é o rouxinol que canta. Voar é dominar o espaço, cantar é conquistar a alma. Enfim, o homem está colocado onde termina a terra, a mulher, onde começa o céu.

(Texto de Victor Hugo)

SILVIA CARDOSO

2011-08-25T09:53:00.002-03:00

Sílvia Cardoso Ferreira da Silva nasceu no dia 26 de Julho, dia de S. Ana, de 1882, em Paços de Ferreira. Foram seus pais Manuel Umbelino Ferreira da Silva e Joaquina Emília da Conceição Cardoso. O pai, de fé simples mas profunda, era estimado pela generosidade e pelo espírito de sacrifício; a mãe era exemplo de dedicação à família e aos pobres. Foi baptizada no dia 4 de Agosto. Sílvia era a primeira filha do casal, a primeira dos quatro irmãos que chegaram à maioridade. O nome sendo raro na família e no tempo lembra duas santas mulheres da história da Igreja, Sílvia de Constantinopla que no século IV combateu as heresias, e Sílvia mãe de S. Gregório Magno.
Fez a primeira comunhão aos 11 anos, no dia 23 de Abril de 1893. O Santo Crisma recebeu-o em 1903.
Estudou as primeiras letras com uma professora particular e depois, no Porto, o Colégio Inglês; e em Vila Nova de Gaia, o Colégio do Sardão, onde foi sempre aluna aplicada e bem classificada.
Durante o ano de 1913 preparou o seu casamento, mas a morte do noivo impede a realização do mesmo. Em 1917 participa em Tuy num retiro donde sai o gérmen do que deveria ser o seu futuro apostolado: a assistência às crianças pobres e aos doentes. Esta dedicação tão intensa é causa de em 1918 se contagiar pela febre pneumónica. Uma vez curada será sempre incansável no seu apostolado.
Sempre trazia consigo uma espécie de saco onde tudo cabia: rosários e devocionários, medalhas e folhetos, peças de roupa que vestiriam os pobres, crucifixos que seriam a última âncora de moribundos. Porque não se demorava muito no mesmo lugar, precisava daquele alforge para as suas explorações de andarilha de Deus. Era o alforge da caridade que se enchia aqui e além, conforme calhava, e ia esvaziar-se junto das camas dos hospitais, nas creches, nos patronatos, nas celas das prisões, nas salas da catequese, nos armazéns onde houvesse empregadas que precisassem de auxílio. Os pobres faziam parte da sua vida.
Se lhe batiam à porta, nunca precisavam de bater duas vezes. Batiam uma só, e logo se ouvia de dentro um "já vou" rápido, carinhoso e nítido. Dona Sílvia foi apóstola do verbo ir e do advérbio já. Era toda asas. Ir depois corresponde, a cada passo, a não valer a pena ir.
O bispo do Porto, D. António Augusto de Castro Meireles, tinha por Dona Sílvia a maior admiração e estima. Em carta de 5 de Dezembro de 1931, recomenda-lhe: "É preciso em tudo muito método e muita serenidade. Mas Dona Sílvia só adoptava um método: o deitar o coração pelo peito fora, direito a todas as desgraças ou problemas a que importa acudir. E acode, como ela diz: "É para mim um grande gosto caminhar com os olhos fechados, conduzida pela Providência; os seus desígnios são impenetráveis, mas sempre doces e suaves para os que n’Ela confiam".
A 21 de Janeiro de 1923, sob o patrocínio do Menino Jesus de Praga, inicia, na Casa de Sequeiros, do Concelho de Lousada, a Obra dos Retiros espirituais para leigos. Durante três anos, participaram nos retiros de Sequeiros 195 cavalheiros, 471 senhoras, 568 lavradeiras e criadas, 115 lavradores e operários, 13 Filhas de Maria, 19 professoras e 25 meninas. Gorada, porém, a Casa de Retiros de Sequeiros outras nascerão de norte a sul do país, sempre com grande proveito de quanto as frequentam.
Sílvia Cardoso via e amava as crianças. Via-as com a suprema ternura das suas estranhas pupilas descobridoras. Amava-as como se devem amar, na harmonia da Criação, como estrelas que despertam e como sementes que nascem. Dona Sílvia nunca estudara sociologia nem se especializara em qualquer método pedagógico, mas doutorara-se no amor do Evangelho. Quando encontrava as crianças estremecia toda interiormente, como se a tomassem as milagrosas surpresas de uma aparição. É que via nas crianças o Menino Jesus das palhas de Belém e das horas caladas de Nazaré. O Menino Jesus surgia-lhe maltrapilho e de olhos tristes, na aresta de uma esquina ou na poeira de uma praça. Confrangia-se-lhe o coração perante o espectáculo das crianças órfãs, abandonadas ou vagabundas. E se milhares de inocências não se destroçaram na vida foi porque Dona Sílvia lhes lançou a tempo as amarras dos seus braços inquebrantáveis.
Um dos aspectos mais relevantes da sua vida foi a sua piedade. Era mulher de piedade forte e profunda, de fé e esperança, responsável e disponível para a caridade. Membro fiel da comunidade eclesial, actuava dentro dela em obediência à Hierarquia, oferecendo-lhe a máxima colaboração, sem quaisquer reservas às suas indicações e aos seus apelos. Tinha a certeza da invencibilidade da Igreja, mas não se acomodava a posições estáticas, antes procurava servi-la na liberdade e no sacrifício.
Depois de Cristo era a Nossa Senhora que mais dedicava o seu afecto de piedade filial. Outras devoções particularmente gratas a Dona Sílvia foram a Sagrada Família, o Menino Jesus de Praga e Santa Teresinha do Menino Jesus.
No Verão de 1949 o seu corpo macerado começou a dar sinais da terrível doença que havia de vitimá-la. Dona Sílvia aceita a prova sem protestos, mas não consegue ocultar o avanço do mal implacável. Morreu na madrugada do dia 2 de Novembro de 1950. No dia seguinte, festa litúrgica de S. Silvia, foi o seu funeral. (Fonte alexandrina.balasar.free.fr/silvia_cardoso_pt.htm)

ANNA PAES GONSALVES DE AZEVEDO

2011-08-20T15:27:00.000-03:00

Anna Paes Gonsalves de Azevedo nasceu em uma bela chácara, no maior engenho da Várzea do Capibaribe – o Engenho da Casa Forte – por volta do ano 1617. Seus pais - Jerônimo Paes de Azevedo e Izabel Gonsalves Paes - eram portugueses nobres e ricos. Anna tinha cabelos escuros, olhos cor violeta e pele muito branca. Era uma moça bonita, educada, elegante em sua postura e gestos, e avançada para a época. Falava e escrevia, além de português, alemão e latim. Bem cedo, a jovem se casou com o Capitão Pedro Correia da Silva. Como dote matrimonial, recebeu do pai um dos mais ricos e importantes engenhos da várzea do Capibaribe - o Engenho da Casa Forte, que fora fundado por Diogo Gonsalves, seu avô.

O primeiro casamento de Anna com o capitão Correia da Silva durou muito pouco tempo. Ao defender o Forte São Jorge, ele feriu-se gravemente e faleceu em combate, deixando-a viúva aos dezoito anos de idade. Sem o marido, ela passou a administrar o engenho, e conseguiu mantê-lo, com a determinação que lhe era peculiar, entre os dez melhores de Pernambuco. Em se tratando de comércio exterior, cabotagem e preços de açúcar, ela sempre se atualizava nas praças e mercados, conseguindo competir com proprietários de engenhos, corretores e mercadores.

Em 1637, Anna adotou a religião calvinista e casou com Charles de Tourlon, capitão do exército holandês e comandante da guarda pessoal de Maurício de Nassau. Não se sabe ao certo o motivo, mas Nassau enviou Charles de Tourlon de volta à Holanda, e lá ele faleceu. Com o capitão flamengo, Anna teve apenas uma filha - Isabel de Tourlon – que, bem novinha, partiu para a Holanda com o pai, lá se educou e casou com um oficial da infantaria batava - Vigilio Gaspar de Kroyestein. Muitos anos mais tarde, ao partir para a Holanda, já casada com Witt, é que Anna pode reencontrar sua filha Isabel.

Viúva pela segunda vez, há indícios de que Maurício de Nassau tenha se enamorado de Anna e, por este motivo, ordenou o afastamento do capitão Charles de Tourlon. Sabe-se, entretanto, que, após enviuvar pela segunda vez, Anna se apaixonou por André Vidal de Negreiros. Com este último, ela teve um conturbado namoro, mas, devido a intrigas, logo vieram a se separar.

Em 1645, Anna se casou com Gilbert de Witt, Conselheiro de Justiça do Governo batavo, e adquiriu a nacionalidade holandesa com o matrimônio. Teve dois filhos com o terceiro esposo: Kornelius de Witt e Elizabeth de Witt, que nasceram em 1647 e 1650, respectivamente. É importante salientar que os três filhos de Anna foram batizados na religião calvinista.

Após a capitulação dos holandeses, por ocasião da Batalha de Casa Forte, o exército lusobrasileiro ateou fogo ao Engenho Casa Forte, um dos últimos redutos da resistência flamenga, por ocasião da Insurreição Pernambucana. No ato da rendição, contudo, Anna fez jus às regalias concedidas aos holandeses pelo General Francisco Barreto de Meneses: perdeu todos os seus imóveis, no final da invasão (1654), mas, pode viajar com o marido e os dois filhos para a Holanda.

E foi em Dondrecht, na Holanda, que Anna Paes Gonsalves de Azevedo morreu no dia 21 de dezembro de 1674. Através do Tratado de Transação contra o Reino de Portugal, seus herdeiros ganharam uma indenização, em 1693, em ressarcimento aos bens confiscados pelos lusobrasileiros.

Do engenho da Casa Forte, no presente, restou somente o antigo pátio, onde se localiza a atual Praça de Casa Forte. No lugar da antiga capela, foi construída a Matriz de Casa Forte. A Casa Grande do engenho passou a ser conhecida como Casa Forte, nome que foi estendido para toda a antiga propriedade, ao povoado que nele surgiu e, posteriormente, ao futuro bairro.

Em 1810, o Padre Roma (cujo nome, em verdade, era José Inácio de Abreu e Lima) adquiriu e reformou a antiga residência de Anna Paes, a Casa Grande do Engenho Casa Forte. Em 1907, as irmãs francesas da Sagrada Família adquiriram e reformaram aquela casa, situada hoje no número 52, nela instalaram o colégio só para moças Sagrada Família, que, poucos anos atrás se associou a uma outra escola recifense e, atualmente, se chama Colégio NAP - Sagrada Família.

A Igreja de Casa Forte estava em ruínas em 1865, tendo sido reconstruída e reformada somente em outubro de 1911. Na ocasião, consagrou-se como Igreja-Matriz de Casa Forte, sob a invocação do Sagrado Coração de Jesus.

Na entrada da atual Igreja do Sagrado Coração - antiga residência de Anna Paes - encontra-se uma placa, onde estão registradas algumas palavras sobre o encontro histórico que lá ocorreu:

Neste local, denominado outrora engenho de Anna Paes, a 17 de agosto de 1645, o exército pernambucano dirigido por VIEIRA, VIDAL, DIAS E CAMARÃO combateu uma coluna holandesa que havia aprisionado matronas pernambucanas e se fortalecido na casa de morada à direita da Igreja, resultando victoria para os libertadores com o aprisionamento completo dos inimigos. Memória do Inst. Arch. e Geogr. Pernambucano em 1918.

No Instituto Arqueológico, Histórico e Geográfico Pernambucano, existem duas cartas escritas por Anna Paes: a primeira, dirigida ao conde Maurício de Nassau, na qual ela oferece açúcar do seu engenho; e, a segunda, em agosto de 1637, endereçada ao Conselho da Zelândia, onde solicita a libertação de seu marido, Charles de Tourlon.

Pela grande aliança com os holandeses e, em especial, por sua conversão ao calvinismo, atitudes que eram muito avançadas para a sociedade do século XVII, já que ela fora criada dentro das tradições portuguesas, Anna chegou a ser considerada como uma mulher amoral. É importante registrar, contudo, que ela se notabilizou pela liberdade de pensamento e coragem pessoal.

Enquanto as mulheres da época não sabiam ler e escrever, e passavam o tempo costurando, bordando e rezando, a senhora Anna Paes Gonçalves de Azevedo se dedicava à leitura e lidava com o comércio açucareiro. Sem sombra de dúvidas, pode-se afirmar que ela foi uma mulher apaixonada, inteligente e capaz.

Fonte: http://200.238.107.80/web/secretaria-da-mulher/mulher2

TE PANSE

2011-08-15T23:33:00.000-03:00

Se penetrássemos o sentido da vida seríamos menos miseráveis.

Florbela Espanca

ARGENTINA BARBOSA VIANA

2011-08-10T13:34:00.000-03:00

Argentina Barbosa Viana

Por: Semira Adler Vainsencher.

Argentina Barbosa Viana Maciel nasceu no Recife, no dia 7 de março de 1888, no seio de uma família culta, já que seu pai era Antônio Joaquim Araújo Maciel, um escritor e poeta. Argentina deu início aos estudos musicais com Teresa Fonseca Borges Diniz, ou Terezinha, conhecida professora de piano, e uma das melhores do Recife, entre os anos 1902 e 1908. Argentina se apresentou no Teatro Santa Isabel ainda bem jovem. Sendo uma moça de extremo talento e sensibilidade, ela estudou pintura com o artista pernambucano Teles Júnior, pintou vários quadros e escreveu poesias.

Casou-se, em 1910, com José do Rego Araújo Maciel e foi morar em Pesqueira. Lá, além de ter se tornado organista da igreja matriz, encenou operetas, incentivou o movimento artístico local e fundou uma escola de piano. Um dos alunos foi o padre Diniz, seu futuro biógrafo. O casal teve dois filhos.

Em Pesqueira, Argentina compôs músicas sacras para as festas religiosas do município, valsas e pás-de-quatre. A valsa Meu amor, em 1915, dedicada ao marido, foi sua primeira composição impressa. Neste mesmo ano, compôs outra valsa: Meninice.

Durante o I Ciclo de Música Pernambucana ela apresentou as músicas Que saudade, Bela hespéria e Pobre sertão. Compôs, ainda, uma coletânea chamada Pérolas do cinema, cujas valsas eram intituladas com os nomes dos artistas que tinham destaque na indústria cinematográfica.

De autoria de Argentina são, inclusive, as seguintes músicas: Bigodinho, Canção campesina, Leonorzinha, Maria, Mocidade Clube, O salutaris, O vermutim, Pesqueira, Saltitante, Tantum Ergo, Vem meu benzinho e Virgem de maio.

Em 1950, sete anos após a morte de seu esposo, ela veio morar em Olinda. A compositora, pianista, pintora e poetisa Argentina Barbosa Viana Maciel, com a idade já avançada, faleceu naquela cidade, no dia 12 de janeiro de 1970.

Fonte: http://200.238.107.80/web/secretaria-da-mulher/mulher4

Fonte:

TE PANSE

2011-08-05T23:54:00.000-03:00

“É sempre incompreensível para um homem o fato de uma mulher recusar uma proposta de casamento.”

Jane Austen

ADALGIA RODRIGUES CAVALCANTI

2011-07-31T17:00:00.000-03:00

Adalgia Rodrigues Cavalcanti

Por: Semira Adler Vainsencher.

Filha de pequenos proprietários de terra, Adalgisa Rodrigues Cavalcanti nasceu em Glicério, Estado de Pernambuco, no dia 28 de julho de 1907. Perdeu a mãe, aos onze meses de idade, e foi adotada por seus tios. O tio trabalhava como agricultor, criador e funcionário público. Igualmente à esposa, era ateu e ativista político, simpatizando, sempre, com a Oposição ao Governo, muito embora, de maneira velada.

Adalgisa veio morar no Recife e casou bem jovem, aos quinze anos (em 1922), mas, não teve filhos. Trabalhou como empregada doméstica, como vendedora - em uma loja de rádios e fogões – e foi, também, representante comercial.

Na década de 1930, Adalgisa teve os primeiros contatos com a literatura marxista disponível na época. Como só havia cursado os quatro primeiros anos do ensino fundamental, os textos eram de difícil compreensão. Porém, neste sentido, ela foi auxiliada por um professor, que era seu amigo. Apoiou o Movimento da Aliança Liberal, que se sobressaía através do carismático capitão Luís Carlos Prestes.

Em 1934, após ter tirado seu título de eleitora, iniciou sua militância partidária filiando-se ao "Socorro Vermelho", um segmento do Partido Comunista Brasileiro (PCB), que tinha como objetivo dar assistência moral, material e jurídica aos presos políticos.

Após o levante comunista de 1935, participou da comissão de solidariedade aos presos políticos. Foi presa, em 1936, perseguida por suas idéias, e ficou confinada, durante quatro meses, na Colônia Penal do Bom Pastor. Quando saiu da prisão, viveu na clandestinidade, até o momento em que o Partido Comunista Brasileiro foi legalizado. Em 1945, com o fim do Estado Novo e filiada ao PCB, integrou a Célula 13 de Maio. Recebeu educação complementar, como parte das obrigações no Partido. E, junto com a escritora Neuza de Góes e a Sra. Edith Coutinho, criou o "Comitê de Mulheres pela Democracia".

Nas eleições de 2 de dezembro de 1945, candidatou-se à Assembléia Legislativa do Estado, tendo sido eleita a primeira mulher deputada estadual de Pernambuco. Foi, ainda, a quinta mais votada pelo seu Partido. Teve 2.298 votos, a maioria da classe operária, superando, assim, vários candidatos de outros partidos influentes.

Depois de eleita, assumiu a presidência da Comissão de Leis, na Assembléia. Um dos seus projetos, visando atender à população feminina, propunha a concessão de um abono família, por parte do Estado, às mães que exerciam algum cargo público. Tal benefício, até então, era extensivo, apenas, aos homens.

Em 1947, porém, Adalgisa teve a carreira política interrompida: o registro do PCB foi cassado pelo Supremo Tribunal Federal. Em 14 de janeiro de 1948, face ao Artigo 2º, da Lei Federal, nº 211, os senadores, deputados e vereadores, eleitos pelo PCB, perderam seus mandatos, todos os membros do Partido foram cassados, assim como os suplentes eleitos sob a mesma legenda. A partir daí, todos foram obrigados a entrar na clandestinidade.

Nos difíceis anos após tal cassação, os comunistas iniciaram um amplo movimento social contra a carestia e pela paz, e Adalgisa dele participou. Ela foi presa e humilhada, ao todo, vinte vezes, sempre por questões políticas. Em nenhuma dessas prisões sofreu tortura ou espancamento, como acontecia com outros membros do Partido, mas, somente, "provocações e ofensas morais", às quais respondia à altura, como salientou.

Quando a Ditadura Militar se instaurou no país, em 1964, Adalgisa foi julgada e condenada a um ano de prisão, fruto de um inquérito "nojento, mentiroso e fraudulento", segundo ela própria afirmou. Sentindo-se injustiçada, conseguiu fugir, mas, nove meses depois, quando voltava para casa para rever o marido e a filha adotiva, foi presa.

Nas últimas décadas de sua longa vida, ela decidiu não mais participar das lutas políticas partidárias. Adalgisa Rodrigues Cavalcanti faleceu no Recife, no dia 26 de abril de 1998, com mais de 90 anos de idade, em conseqüência de uma isquemia cerebral, sendo velada na Assembléia Legislativa. Lá, recebeu várias homenagens de mulheres que se destacavam na política nacional.

O velório, no Cemitério de Santo Amaro, onde foi enterrada, foi bastante solitário. Nele compareceram, apenas, três sobrinhos e duas senhoras amigas. Cobria o seu caixão, a bandeira do Partido Comunista Brasileiro.

Como homenagem derradeira, a Assembléia Legislativa de Pernambuco concedeu o reembolso das despesas do funeral de uma de suas mais famosas representantes.

Fonte: http://200.238.107.80/web/secretaria-da-mulher/mulher1

TE PANSE

2011-07-26T15:43:00.000-03:00

Jamais abandone seus ideias

"Continua apesar de todos esperarem que abandones. Não deixes que se enferruje o ferro que há em ti." (Madre Tereza de Cacultá)

MARIA AMÉLIA DE QUEIROZ

2011-07-21T17:01:00.000-03:00

Maria Amélia de Queirós

Por: Semira Adler Vainsencher.

Maria Amélia de Queirós nasceu no século XIX, em Pernambuco, em uma época onde a mulher era considerada a “rainha do lar”, papel que o sistema patriarcal lhe destinou há séculos.

Culta e inteligente, ela teve uma história de vida similar às demais abolicionistas, que viveram naquele período histórico. Maria Amélia se reunia clandestinamente com integrantes do Clube do Cupim, uma sociedade secreta fundada na década de 1880, no Recife, e liderada por José Mariano, que alforriava, defendia e protegia os escravos.

Os cupins se reuniam sempre de forma secreta, os encontros ocorriam no Distrito dos Aflitos, no Recife, e a sede era chamada Panela do Cupim. Outros membros da associação eram Joaquim Nabuco, Phaelante da Câmara, João Ramos, Vicente do Café, Barros Sobrinho e Alfredo Pinto. O Clube do Cupim era uma espécie de maçonaria: não possuía diretoria, estatutos ou escrituração. As pessoas sempre se reuniam clandestinamente com um único objetivo: libertar os escravos através de todos os meios.

Do Clube do Cupim também participavam: Numa Pompílio (dentista); João Ramos (guardalivros); Leonor Porto (costureira); Gomes de Mato (comerciante e jornalista); Tomás Espiúca (ator dramático); e Manuel Joaquim Pessoa (dono de barcaças). Estas representavam um dos meios mais eficazes para a libertação dos escravos, que rumavam para a província do Ceará, terra livre onde já havia sido decretada a abolição, ou outros pontos seguros do país, onde pudessem viver em liberdade. Em várias ocasiões, Maria Amélia abrigou escravos foragidos em sua própria residência, enquanto aguardava, com segurança, a chegada das barcaças.

A abolicionista, no dia 20 de abril de 1884, foi uma das fundadoras da Ave Libertas - associação composta só de mulheres - que, utilizando os meios legais, lutava pelo fim da escravidão, combatendo as torturas, os castigos e os maus tratos impostos aos negros. Tais senhoras arrecadavam fundos para libertar os negros cativos, mediante o recolhimento de jóias e doações, cujo montante era revertido para a compra da liberdade. As reuniões do grupo tinham lugar na localidade do Poço da Panela, onde, no século XVII, funcionava o Engenho da Casa Forte, de Anna Gonçalves Paes de Azevedo.

No ano 1885, a associação Ave Libertas lançou um jornal homônimo que estampou, na primeira capa, o retrato de Leonor Porto. E, em 1886, no aniversário de um ano da abolição da escravatura no Ceará, as mulheres lançaram um outro periódico - o Vinte e Cinco de Março - que conclamava as famílias para aderirem à luta em favor da abolição, e apresentava textos e poesias escritos por mulheres e homens.

A imprensa feminina que surgiu, no Brasil, entre a segunda metade do séc. XIX e primeira década do século XX, evidenciava o alto nível de conscientização das mulheres cultas. É importante deixar registrado o quanto elas contribuíram para preparar os caminhos trilhados pela população feminina, daquela época até o presente.

Além da contribuição escrita, Maria Amélia proferia palestras públicas, em defesa da libertação dos escravos e do divórcio, e se posicionava contra a chefia masculina sobre a família. Ela publicou, também, uma coleção de biografias de mulheres célebres.

Uma das grandes vitórias da associação Ave Libertas foi a libertação de duzentos escravos. Neste sentido, as abolicionistas conseguiram que os senhores de engenho assinassem duzentas cartas de alforria. O acontecimento foi comemorado com festa e alegria.

Em outra ocasião, aquelas senhoras promoveram uma passeata pelas ruas da cidade, que contou com a participação de mais de cem abolicionistas, além de homens simpatizantes à causa. O evento obteve destaque, no dia seguinte, em vários jornais recifenses.

Após a abolição da escravatura (em 13 de maio de 1888) Maria Amélia e suas companheiras trataram de alfabetizar os ex-escravos, bem como ensinar-lhes técnicas de trabalhos manuais, visando sua inserção no mercado de trabalho.

Faz-se necessário ressaltar que, a maioria das mulheres escritoras da época eram cultas e acumulavam, além das atividades da escrita, trabalhos jornalísticos, didáticos, por vezes, profissionalizantes, e divulgavam propostas de teor feminista, sendo, umas mais, outras menos, politicamente engajadas. Os temas que abordavam eram o da abolição da escravatura e o fim da monarquia. Nos jornais masculinos, por outro lado, as matérias publicadas em relação à mulher abordavam os temas da maternidade e das “prendas domésticas”.

Maria Amélia era colaboradora, também, no jornal A Família, editado e publicado por Josefina Álvares de Azevedo, em São Paulo. As matérias desse jornal enfatizavam que, apenas através de uma educação completa, a mulher poderia elevar seu status na sociedade; defendia o divórcio e as campanhas pelo voto feminino. Mais que somente um periódico, havia uma extensa rede formada pelas mulheres escritoras que mantinham, entre si, um grande intercâmbio e fortes relações de solidariedade.

Não se sabe a data em que Maria Amélia de Queirós faleceu. O mais importante, porém, foi o legado que ela deixou para a população feminina.

fonte: http://www2.secmulher.pe.gov.br/web/secretaria-da-mulher/mulher15

TE PANSE

2011-07-16T16:01:00.000-03:00

Escalar a montanha

"Eu sou aquela mulher que fez a escalada da montanha da vida removendo pedras e plantando flores." (Cora Coralina)

MARQUESA DE ALORNA - LEONOR DE ALMEIDA LORENA E LENCASTRE

2011-07-11T21:36:00.000-03:00

MARQUESA DE ALORNA

(1750-1839)

Marquesa de Alorna, a 4ª desse título, nome de batismo de Leonor de Almeida Lorena e Lencastre.

Escritora, nasceu em Lisboa durante o reinado do rei D. José.

Neta dos marqueses de Távora, e filha de D. João de Almeida Portugal, 2º marquês de Alorna e 4º conde de Assumar e de Dª Maria de Lorena, filha dos marqueses de Távora, suspeitos do atentado ao rei.

Dos presumíveis implicados uns foram executados e Leonor, com a mãe e irmã encarceradas no convento de S. Félix em Chelas.

Foi aqui que, desde pequena, a futura marquesa começou a ler e a instruir-se não desprezando a leitura de Bossuet, Fénelon, Boileau, Corneille e Racine, bem como Voltaire, d'Alembert, Diderot e o inglês Locke.

Começou cedo a escrever poesia. Teve como mestre de latim Filinto Elísio (padre Francisco Manuel do Nascimento) e aprendeu Filosofia e Ciências Naturais.

Tomou, como era uso no tempo, o nome literário de Alcipe. Leonor de Almeida Portugal saiu da prisão quando subiu ao trono D. Maria I. Tinha então vinte anos.

Casou, em 1779 com o conde de Oeynhausen e em 1780 foram viver para a Viena de Áustria. Enviuvou, com 43 anos, em 1793 e ficou com seis filhos pequenos para cuidar.

Regressou a Portugal e foi perseguida por Pina Manique, dadas as suas ideias liberais.

Exilou-se em Londres entre 1804 e 1814.

Foi escrevendo poemas que acompanhavam as angustiosas mudanças políticas no país, desde as invasões francesas à partida da família real para o Brasil.

Esteve contra Napoleão o que não aconteceu com muitos fidalgos portugueses, incluindo a filha que foi amante de Junot.

Herdou o título de marquesa, pela morte do irmão.

D. Leonor de Almeida deixou seis volumes de "Obras Poéticas" com temas diversos, sendo de referir a importância das cartas particulares.

Foi também tradutora de Lamartine, Pope, Ossian, Goldsmith, Young, entre outros.

Alexandre Herculano fez-lhe o elogio fúnebre, considerando-a a "madame de Staël portuguesa."

Fonte: Net

ELIZABETH LOUISE VIGEÉ LE BRUN

2011-07-06T08:39:00.000-03:00

Elizabeth Louise Vigée le Brun (1755-1842)

Pintora francesa famosíssima.

Com precoce talento, foi uma exímia retratista.
Viveu na corte de França pintou inúmeras

telas da malograda família de Luís XVI.
Viveu entre dois séculos e numa época de profundas mudanças sociais.
Conhecemos a rainha Maria Antonieta

em mais de trinta retratos de sua autoria.Esteve exilada doze anos
e foi convidada a pintar em diversas cortes européias.

Pertenceu a diversas Academias de Belas Artes como as de Florença,

Roma, Bolonha, e Sam Petersburgo. Viveu seis anos na Rússia.

Está representada em praticamente todos os museus do mundo.

Pintou mais de novecentas telas das quais setecentos retratos.

Afável e generosa foi também uma pessoa muito estimada.

Deixou diversos auto-retratos.

Fonte:http://www.leme.pt/biografias/80mulheres/vigee.html

ANNE CATHERINE DE LIGNEVILLE D'AUTRICOURT

2011-07-01T18:01:00.000-03:00

Anne-Catherine de Ligneville d'Autricourt (1719-1800)
Pensadora francesa de família nobre da Lorena.
Alegre, espirituosa e de grande beleza casou com o proprietário rural, filósofo e filantropo Claude A. Helvétius.

Teve um salão literário em Paris, onde compareciam os famosos enciclopedistas Diderot, d'Alembert, Rousseau e também Voltaire, Turgot, Condorcet, B. Franklin (o futuro presidente dos EUA) que lhe deu o nome de "Nôtre Dame d'Auteuil", local da sua morada em Paris.
Escreveu "De L' Esprit" que causou escândalo a ponto de o livro ser queimado na praça pública.
Voltaire disse a propósito dessa queima: "A tempestade passa, os escritos permanecem".

Pela sua casa passaram, mesmo depois de enviuvar, em 1771, Madame Roland, Thomas Jefferson (futuro presidente dos EUA),
André Chénier,
Napoleão Bonaparte (ainda não imperador) e outros ilustres da época.
Tinha ideias muito avançadas em relação ao papel das mulheres na sociedade quando se avizinhava a Revolução Francesa de 1789.

Fonte:http://www.leme.pt/biografias/80mulheres/helvetius.html

NATÁLIA CORREIA

2011-06-26T21:18:00.000-03:00

Natália Correia nasceu a 13 de Setembro de 1923 na Ilha de São Miguel, nos Açores. Veio estudar para Lisboa ainda criança e cedo iniciou a sua atividade literária. Poetisa, ficcionista, ensaísta, tradutora, dividiu a sua criatividade pelo teatro e pela investigação literária.

Empenhada politicamente, viu vários dos seus livros serem apreendidos pela censura, chegando a ser condenada a três anos de prisão com pena suspensa, acusada de abuso de liberdade de imprensa.
Morreu em Lisboa a 16 de Março de 1993.

A sua vasta obra poética encontra-se reunida em Poesia Completa: O Sol nas Noites e o Luar nos Dias, 1993.

Natália Correia é ainda autora de obras como A Ilha de Circe (ficção), 1983; Erros Meus, Má Fortuna, Amor Ardente (teatro), 1981; Uma Estátua para Herodes (ensaio), 1974.
Ouça alguns poemas seleccionados de Natália Correia.

Poesia Completa e leia Soneto de Abril, que demonstra o empenhamento político da poetisa.
Pode ainda ler uma recensão sobre o Auto da Feiticeira Cotovia.

FALAVAM-ME DE AMOR

Quando um ramo de doze badaladas

se espalhava nos móveis e tu vinhas

solstício de mel pelas escadas

de um sentimento com nozes e com pinhas,

menino eras de lenha e crepitavas

porque do fogo o nome antigo tinha

se em sua eternidade colocavas

o que a infância pedia às andorinhas.

Depois nas folhas secas te envolvias

de trezentos e muitos lerdos dias

e eras um sol na sombra flagelado

O fel que por nós bebes te liberta

e no manso natal que te conserta

só tu ficaste a ti acostumado.

Natália Correia

O Dilúvio e a Pomba Lisboa,

Publicações D. Quixote, 1979

Fonte: Google

KATHARINE GRAHAM

2011-06-21T15:00:00.000-03:00

Katharine Graham chegou ao comando do Washington Post depois da morte do marido, Phil Graham. Vítima de depressão, ele suicidou-se em 1963. Em meio à tragédia pessoal, Katharine, pacata dona-de-casa e mãe de quatro crianças, teve de assumir o cargo de presidente da empresa. A primeira prova de fogo veio em 1971: ela publicou documentos oficiais do Pentágono que mostravam detalhadamente os absurdos das ações norte-americanas no sudeste asiático. No ano seguinte, ela deu apoio total aos repórteres Carl Bernstein e Bob Woodward nas investigações do caso Watergate. Mesmo ameaçada de prisão, a editora não vacilou. As reportagens dos dois jornalistas, além de renderem o prêmio Pulitzer (o mais cobiçado pela imprensa americana) de 1973, foram decisivas para a renúncia do presidente Richard Nixon. Foi sob o comando de Katharine Graham que o Washington Post se transformou num dos mais influentes impérios de comunicação dos Estados Unidos – o grupo tem ainda a revista Newsweek, entre outros negócios.
(fonte Isto é Gente)

KATHERINE MANSFIELD

2011-06-16T20:13:00.000-03:00

Katherine Mansfield, pseudônimo de Kathleen Mansfield Beauchamp (Wellington, Nova Zelândia; 14 de outubro de 1888 - Fontainebleau, França, 9 de janeiro de 1923) foi uma proeminente escritora neozelandesa de estórias curtas.
"O prazer de ler é dobrado quando se vive com alguém com quem se compartilha os mesmos livros. — Katherine Mansfield" Mansfield nasceu Kathleen Mansfield Beauchamp em uma família socialmente proeminente em Wellington, Nova Zelândia. Filha de um banqueiro e nascida em família colonial de classe média, também era prima da autora Condessa Elizabeth von Arnim. Mansfield teve uma infância solitária e alienada. Suas primeiras estórias publicadas apareceram no High School Reporter e na revista do Colégio para garotas de Wellington, em 1898 e 1899. Mudou-se para Londres em 1902, onde freqüentou o Queen's College. Violoncelista de talento, inicialmente não se sentiu atraída pela literatura e, após concluir sua educação na [[Inglaterra], voltou para a Nova Zelândia em 1906. Foi somente depois desse retorno que Kathleen Beauchamp começou a escrever contos. Cansada do estilo de vida provinciano da Nova Zelândia da época, Beauchamp retornou a Londres dois anos mais tarde, em 1908.
Ao retornar para Londres em 1908, logo se entregou à vida boêmia/bissexual comum a muitos artistas e escritores da época.[1] Com pouco dinheiro, conheceu, casou-se e separou-se de seu primeiro marido, George Bowden, tudo em período de três semanas. Por volta dessa época, Mansfield ficou grávida de um amigo da família da Nova Zelândia, Garnet Trowell, um violonista profissional, e sua mãe a mandou para a Baviera.[2]
Katherine perdeu seu bebê em 1909, provavelmente por ter levantado seu baú de cima de seu guarda-roupa. No retorno à Inglaterra, seu trabalho chamou a atenção de várias editoras e Beauchamp adotou o nome artístico de Katherine Mansfield quando da publicação de sua primeira coleção de contos, In a German Pension (numa pensão alemã), em 1911. Contraiu gonorréia por volta desta época, um evento que a faria sofrer com dores de artrite pelo resto de sua curta vida, bem como enxergar-se como uma mulher "suja"

Desencorajada pela falta de sucesso do livro, Mansfield mandou uma estória leve para uma revista avant-garde nova chamada Rhythm (Rítmo). A estória foi rejeitada pelo editor John Middleton Murry, que pediu algo mais sombrio. Mansfield respondeu com "The Woman at the Store" (a mulher na loja), uma estória de assassinato e doença mental que Murry chamou de "de longe a melhor estória mandada à Rhythm." Em 1912 Murry visitou Mansfield no seu apartamento onde ela lhe serviu chá em tigelas porque não possuía xícaras. Visitantes frequentemente a encontravam vestida num kimono. Mansfield, atraída por ele, o convidou a se mudar para o quarto de hóspedes logo após sua publicação, e logo em seguida eles começaram seu relacionamento conturbado que incluíu casamento em 1918. Eles se mudaram diversas vezes e frequentemente viveram separados. Aparentemente ambos não acreditavam em uniões estáveis, e Mansfield pode ter se arrependido de seu estilo de casamento. Sua amiga próxima, Ida Baker, frequentemente cuidava dela quando estavam separados.

Sua vida e trabalho seriam modificados para sempre com a morte de seu irmão, um soldado, durante a Primeira Guerra Mundial. Ela ficou chocada e traumatizada pela experiência, tanto que seu trabalho começou a se refugiar nas lembranças nostálgicas de sua infância na Nova Zelândia.[3] Durante esses anos ela também teve amizades profissionais com escritores como D. H. Lawrence e Virginia Woolf, que posteriormente disse que a escrita dela era 'A única escrita que eu invejei'.
Embora continuasse escrevendo entre sua primeira e segunada coleções ("Prelude", 1918), raramente publicou seus trabalhos, e entrou em depressão clínica. Sua saúde ficou muito debilitada após um ataque quase fatal de pleurisia quando contraiu tuberculose em 1917. Foi enquanto combatia essa doença em spas pela Europa afora, sofrendo uma hemorragia séria em 1918, que Mansfield começou a escrever os trabalhos pelos quais ela seria melhor conhecida.
"Miss Brill," uma estória sobre uma mulher frágil vivendo uma vida efêmera de observação e prazeres simples em Paris, estabeleceu Mansfield como um dos escritores modernistas preeminentes, quando da sua publicação em 1920 na coleção "Bliss". A estória título dessa coleção "Bliss" (felicidade), que envolvia uma personagem semelhante enfrentando a infidelidade de seu marido, também recebeu crítica favorável. Ela seguiu com a coleção igualmente louvada , The Garden Party, publicada em 1922.

Mansfield passou seus últimos anos buscando curas cada vez mais não ortodoxas para sua tiberculose. Em fevereiro de 1922, ela consultou o médico russo Ivan Manoukhin. Seu tratamento "revolucionário", que consistia em bombardear seu baço com raios-X, fez com que Mansfield desenvolvesse calores e insensibilidade nas pernas.
Nos últimos anos de sua vida ela passou a sentir que sua atitude perante a vida havia sido exageradamente rebelde e procurou renovar sua vida espiritual. Em outubro de 1922, Mansfield mudou-se para o Instituto para o Desenvolvimento Harmonioso do Homem de Georges Gurdjieff em Fontainebleau, França, onde esteve sob os cuidados de Olgivanna Lazovitch Hinzenburg (posteriormente, Sra. Frank Lloyd Wright). Mansfield sofreu uma hemorragia pulmonar fatal em janeiro de 1923, após subir uma escada correndo para mostrar a Murry quão bem estava.[4] Foi enterrada em um cemitério no distrito de Fontainebleau District na cidade de Avon.
Mansfield provou ser uma escritora prolífica nos últimos anos de sua vida, e uma boa parte de sua prosa e poesia não foram publicadas até depois de sua morte. Murry se predispôs a editar e publicar seus trabalhos.
Seus esforços resultaram em dois volumes adicionais de contos em 1923 (The Dove's Nest) e em 1924 (Something Childish), bem como seus Poems, The Aloe, uma coleção de escritos críticos (Novels and Novelists) e um número de edições de trabalhos previamente não publicados de suas cartas e diários.

Poucas foram as traduções de sua obra no Brasil. A partir de 1992, a editora Revan começou a traduzi-las. Hoje, temos em português os principais dos 88 contos de Mansfield, incluindo Prelude (Prelúdio), At the bay (Na praia ) e The doll’s house (A casa de bonecas). Estes três contos fazem parte de uma novela inacabada. Demonstram a transição da obra de Katherine Mansfield para o romance. Os personagens, baseados na sua vida na terra natal, pedem mais que uma novela. Várias são as tramas e a saída só poderia ser encontrada na estrutura de um belo romance cuja semelhança poderíamos enxergar na obra de Virginia Woolf, no livro To the lighthouse (Passeio ao farol). O inverso também poderia ser dito, To the lighthouse possui a atmosfera de alguns contos de Mansfield. Elementos da natureza, a vida íntima de um casal e suas crianças são influências recíprocas entre autoras que tiveram contato intenso. No entanto, Katherine Mansfield nunca escreveu um romance.

Trabalhos

Coleções:

In a German Pension (1911), ISBN 1-86941-014-9
The Garden Party: and Other Stories (1922), ISBN 1-86941-016-5
The Doves' Nest: and Other Stories (1923), ISBN 1-86941-017-3
Bliss: and Other Stories (1923)
Poems (1923), ISBN 0-19-558199-7
Something Childish (1924), ISBN 1-86941-018-1, first published in the U.S. as The Little Girl
The Journal of Katherine Mansfield (1927, 1954), ISBN 0-88001-023-1
The Letters of Katherine Mansfield (2 vols., 1928-29)
The Aloe (1930), ISBN 0-86068-520-9
Novels and Novelists (1930), ISBN 0-403-02290-8
The Short Stories of Katherine Mansfield (1937)
The Scrapbook of Katherine Mansfield (1939)
The Collected Stories of Katherine Mansfield (1945, 1974), ISBN 0-14-118368-3
Letters to John Middleton Murry, 1913-1922 (1951), ISBN 0-86068-945-X
The Urewera Notebook (1978), ISBN 0-19-558034-6
The Critical Writings of Katherine Mansfield (1987), ISBN 0-312-17514-0
The Collected Letters of Katherine Mansfield (4 vols., 1984-96)
Vol. 1, 1903-17, ISBN 0-19-812613-1
Vol. 2, 1918-19, ISBN 0-19-812614-X
Vol. 3, 1919-20, ISBN 0-19-812615-8
Vol. 4, 1920-21, ISBN 0-19-818532-4
The Katherine Mansfield Notebooks (2 vols., 1997), ISBN 0-8166-4236-2

Contos

"The Woman At The Store" (1912)
"How Pearl Button Was Kidnapped" (1912)
"Millie" (1913)
"Something Childish But Very Natural" (1914)
"The Little Governess" (1915)
"Pictures" (1917)
"Feuille d'Album" (1917)
"A Dill Pickle" (1917)
"Je ne parle pas français" (1917)
"Prelude" (1918)
"An Indiscreet Journey" (1920)
"Bliss" (1920)
"Miss Brill" (1920)
"Psychology" (1920)
"Sun and Moon" (1920)
"The Wind Blows" (1920)
"Mr Reginald Peacock's Day" (1920)
"Marriage à la Mode" (1921)
"The Voyage" (1921)
"Her First Ball" (1921)
"Mr and Mrs Dove" (1921)
"Life of Ma Parker" (1921)
"The Daughters of the Late Colonel" (1921)
"The Stranger" (1921)
"The Man Without a Temperament" (1921)
"At The Bay" (1922)
"The Fly" (1922)
"The Garden Party" (1922)
"A Cup of Tea" (1922)
"The Doll's House" (1922)
"A Married Man's Story" (1923)
"The Canary"" (1923)

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Fonte:http://pt.wikipedia.org/wiki/Katherine_Mansfield

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Poemas de Katherine Mansfield: http://translate.google.com.br/translate?hl=pt-BR&langpair=enpt&u=http://www.poemhunter.com/katherine-mansfield/&prev=/translate_s%3Fhl%3Dpt-BR%26q%3DPoesias%2Bde%2BKatherine%2BMansfield%26tq%3DPoems%2Bof%2BKatherine%2BMansfield%26sl%3Dpt%26tl%3Den

______

Agradeço a nossa Leitora Juliana pela indicação.

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Soneto a Katherine Mansfield

O teu perfume, amada – em tuas cartas

Renasce, azul... – são tuas mãos sentidas!

Relembro-as brancas, leves, fenecidas

Pendendo ao longo de corolas fartas.

Relembro-as, vou... nas terras percorridas

Torno a aspirá-lo, aqui e ali despertoParo;

e tão perto sinto-te, tão perto

Como se numa foram duas vidas.

Pranto, tão pouca dor! tanto quisera

Tanto rever-te, tanto! ... e a primavera

Vem já tão próxima! ... (Nunca te apartas

Primavera, dos sonhos e das preces!)

E no perfume preso em tuas cartas

À primavera surges e esvaneces.

Vinicius de Moraes

DOIDAS E SANTAS (MARTHA MEDEIROS)

2011-06-11T18:32:00.000-03:00

'Estou no começo do meu desespero e só vejo dois caminhos:
ou viro doida ou santa'.

São versos de Adélia Prado, retirados do poema 'A Serenata'.

Narra a inquietude de uma mulher que imagina que mais cedo
ou mais tarde um homem virá arrebatá-la, logo ela que está
envelhecendo e está tomada pela indecisão - não sabe como
receber um novo amor não dispondo mais de juventude.

E encerra: 'De que modo vou abrir a janela, se não for doida?
Como a fecharei, se não for santa?'.

Adélia é uma poeta danada de boa. E perspicaz.

Como pode uma mulher buscar uma definição exata para si mesma
estando em plena meia-idade, depois de já ter trilhado
uma longa estrada onde encontrou alegrias e desilusões, e tendo
ainda mais estrada pela frente?

Se ela tiver coragem de passar por mais alegrias e desilusões

- e a gente sabe como as desilusões devastam - terá que ser meio doida.

Se preferir se abster de emoções fortes e apaziguar seu coração,
então a santidade é a opção.
Eu nem preciso dizer o que penso sobre isso, preciso?

Mas vamos lá. Pra começo de conversa, não acredito que haja
uma única mulher no mundo que seja santa. Os marmanjos devem estar
de cabelo em pé: como assim, e a minha mãe???
Nem ela, caríssimos, nem ela.

Existe mulher cansada, que é outra coisa.

Ela deu tanto azar em suas relações que desanimou.

Ela ficou tão sem dinheiro de uns tempos pra cáque deixou de ter vaidade.
Ela perdeu tanto a fé em dias melhores que passou a
se contentar com dias medíocres.

Guardou sua loucura em alguma gaveta e nem lembra mais.

Santa mesmo, só Nossa Senhora, mas cá entre nós, não é uma doideira
o modo como ela engravidou? (não se escandalize, não me mande e-mails,
estou brin-can-do).

Toda mulher é doida. Impossível não ser.

A gente nasce com um dispositivo interno que nos informa desde cedo que,
sem amor, a vida não vale a pena ser vivida, e dá-lhe usar nosso poder
de sedução para encontrar 'the big one',aquele que será inteligente, másculo,

se importará com nossos sentimentos e não nos deixará na mão jamais.

Uma tarefa que dá para ocupar uma vida, não é mesmo?

Mas além disso temos que ser independentes, bonitas, ter filhos e fingir
de vez em quando que somos santas, ajuizadas, responsáveis, e que nunca,
mas nunca, pensaremos em jogar tudo pro alto e embarcar num navio-pirata
comandado pelo Johnny Depp, ou então virar uma cafetina, sei lá, diga aí uma
fantasia secreta, sua imaginação deve ser melhor que a minha.

Eu só conheço mulher louca.

Pense em qualquer uma que você conhece e me diga se ela não tem
ao menos três dessas qualificações: exagerada, dramática, verborrágica,
maníaca, fantasiosa, apaixonada, delirante.

Pois então. Também é louca. E fascina a todos.

Todas as mulheres estão dispostas a abrir a janela, não importa
a idade que tenham.

Nossa insanidade tem nome:

chama-se Vontade de Viver até a Última Gota.

Só as cansadas é que se recusam a levantar da cadeira
para ver quem está chamando lá fora.
E santa, fica combinado, não existe. Uma mulher que só reze,

que tenha desistido dos prazeres da inquietude, que não deseje mais nada?

Você vai concordar comigo: só sendo louca de pedra.

Martha Medeiros

AS MULHERES NOS ESPORTES

2011-06-06T18:54:00.000-03:00

Mulheres atletas recebendo palmas e coroas pela vitória. Mosaico romano do séc. IV d.C. (Piazza Armerina, Villa del Casale). Credits: Barbara McManus, 1982.

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As mulheres não participaram nos primeiros JO da Era Moderna em Atenas em 1896.

O Barão Pierre de Coubertin, renovador dos JO modernos, não era a favor da participação feminina em desportos de competição (opinião generalizada na época).

As mulheres tiveram a sua primeira participação nos JO em 1900 nos desportos de exibição. Foram 19 mulheres a participarem em Golfe, Ténis. Nos JO de 1904 em St. Louis só 6 mulheres americanas participaram em Tiro ao Arco
A maior participação feminina (43) teve lugar em 1908 nos JO de Londres nas modalidades de Tiro ao Arco, Ténis e Patinagem Artística.

Em 1912 em Estocolmo foi incluído no programa olímpico a Natação Feminina (100 mts livres, 4x100 mts livres). Nestes JO a participação feminina foi de 54 atletas distribuídas pela Natação e Ténis. Um desentendimento, em 1920, entre a Federação Internacional Desportiva Feminina (FSFI), a Federação Internacional de Atletismo Amador (IAAF) e o COI quanto à inclusão da participação feminina no Atletismo olímpico originou a não inclusão das mulheres. Em 1928 em Amesterdão foram incluídas 5 provas para mulheres onde participaram 250 atletas

Entretanto, 2 desportos onde participavam atletas femininas nos JO foram retirados dos mesmos. O Tiro ao Arco deixou de pertencer ao programa olímpico depois dos Jogos de 1920 durante um período de 52 anos, por falta de regras internacionais. O Ténis também deixou os Jogos durante um longo período, só regressando em 1988.

Nos Jogos de Paris em 1924 participaram 131 atletas femininas, e foi incluída a disciplina de Esgrima para senhoras. O programa olímpico feminino incluía 11 modalidades, 7 delas na Natação, com a adição dos 400 mts livres, os 100 mts costas, os 200 mts bruços e saltos de prancha.

Os Jogos de Amesterdão em 1928 foram os primeiros a receber atletas femininas em Atletismo. A atleta americana Betty Robinson foi a primeira, na história dos JO, a vencer os 100mts. A Ginástica, competição por equipas, também surgiu no programa dos JO, mas a competição individual só apareceu nos Jogos de 1952.

O Congresso Olímpico de 1930 em Berlim discutiu qual deveria ser o programa competitivo das mulheres.

Nos JO de Los Angeles em 1932 e de Londres em 1948 as mulheres tiveram destaque de estrelas no Atletismo. Em 1932 a atleta Babe Didrikson dos USA ganhou 2 medalhas de ouro e 1 de prata; a atleta alemã Fanny Blankers-Koen ganhou 4 medalhas de ouro em 1948. O seu sucesso inspirou as atletas do mundo.
Nos JO de Helsínquia em 1952 o número de competições para mulheres cresceu para 25, onde participaram 518 atletas. Durante estes Jogos em 3 desportos (hipismo, tiro e yachting), denominados de desportos abertos, as mulheres competiam com os homens. Houve uma aceitação generalizada, uma vez que as atletas de hipismo ganharam 1 medalha de prata e 1 de bronze.

A performance das ginastas nos anos 50 e 60 e o regresso da URSS aos JO em 1952 contribuíram para a permanência da competição feminina.

Em 1960 nos Jogos de Roma, e após 32 anos, regressaram os 800 mts do Atletismo. Esta interrupção deveu-se à opinião de alguns médicos, depois de algumas corredoras sofrerem de colapsos nos JO de 1928, de que as mulheres não tinham capacidade de correr esta distância ou outra superior. Doze anos depois da inclusão dos 800 mts, os 1 500 mts passaram a pertencer à competição olímpica feminina e novamente 12 anos depois a Maratona.

Em 1964 o Voleibol apareceu no programa olímpico masculino e feminino, tornando-se o primeiro jogo de equipa para mulheres. A filosofia da época ditava que as mulheres não deveriam participar em jogos que envolvessem contacto físico.

O envolvimento da mulher nos JO continuou a crescer. A barreirista mexicana Enriqueta Basilio de Sotela tornou-se a primeira mulher a acender o facho olímpico nos Jogos de 1968, enquanto que as competições da natação aumentaram, contribuindo para a participação de 784 atletas.
O número de atletas femininas participantes nos JO excedeu 1 000 pela primeira vez, quando 1 058 atletas femininas participaram no Jogos de Munique em 1972.

Nos 8 anos de presidência do COI de Lord Killanin, deram-se importantes desenvolvimentos no programa olímpico feminino. Em 1976 os jogos de Basquetebol e Andebol, bem como 6 competições de Remo passaram a figurar no programa, e 4 anos mais tarde surgiu o Hóquei em Campo.

Durante a era de Samaranch na história olímpica (desde 1980) houve um desenvolvimento sem precedentes nos desportos femininos - a eleição das primeiras mulheres para membros do COI (a finlandesa Pirjo Haggman e a venezuelana Flor Isava-Fonseca).

Nos JO de Los Angeles em 1984 foram introduzidas 3 competições de Tiro para senhoras, mas competindo com os homens. Só em 1988 estas competições é que se tornaram exclusivamente entre senhoras.Nos Jogos de Seoul em 1988 competiram 2 186 mulheres, e 2 desportos foram adicionados à competição feminina - o Ciclismo e o Ténis de Mesa. A medalha de ouro de Ténis foi para a alemão Steffi Graf.
O Judo entrou no programa olímpico feminino em 1992 e o Futebol e Softbol em 1996.

Somente 5 desportos permanece exclusivamente no programa olímpico masculino: o Basebol, o Boxe, o Halterofilismo e a Luta.

O número de desportos do programa olímpico feminino duplicou nestes últimos 16 anos - de 10 desportos em 1980 até 21 desportos em 1996.

O número de eventos para senhoras continua em expansão entre cada Olimpíada. A importância do crescimento da televisão e do marketing no mundo olímpico motivou que um grande número de mulheres tenha o desejo de sucesso no desporto.

Super estrelas como Nadia Comaneci e Florence Griffith Joyner ajudaram os JO a ser o evento desportivo mais visto em todo o mundo.

As mulheres têm vindo, claramente, a aumentar a sua participação nos JO, especialmente nestes últimos 20 anos.

Fonte:http://jogosolimpicos.com.sapo.pt/mulher.htm

TODA MULHER DEVE TER (SRI AUROBINDO)

2011-06-01T12:43:00.000-03:00

...um amor antigo para onde voltar
e um outro amor, que traga de volta memórias de arrepios e ousadias...

Dinheiro bastante para mudar de vida e alugar um lugar só seu, ainda que não queira ou nunca precise fazer isso.

Uma adolescência que ela esteja feliz em deixar para trás...

...e um passado saboroso o bastante para que ela possa contar histórias quando envelhecer.

Um conjunto de chaves de fenda, uma furadeira e um sutiã de renda preta.

Uma amiga que a faça rir...

...e outra que acolha suas lágrimas.

Um senso de controle sobre seu destino.

Toda mulher deveria saber...
como se apaixonar sem perder-se de si mesma

Como largar o emprego, terminar o romance e discutir com uma amiga sem arruinar a amizade.

Quando tentar e tentar ainda...

...e quando desistir.

Que não pode mudar o comprimento das suas pernas, a largura de seus quadris ou o jeito de ser de seus pais.

Que sua infância pode não ter sido perfeita... mas já passou.

O que faria ou deixaria de fazer por amor.

Como viver sozinha, ainda que não goste da idéia.

Em quem confiar, em quem não confiar e porque nem uma coisa nem outra devem ser tomadas pessoalmente...

Toda mulher deveria saber
Onde ir...

...seja direto para o colo da melhor amiga ou para uma pousada no meio da mata,quando precisar curar sua alma ferida.

Toda mulher deveria saber
O que é capaz de realizar
...em um dia
...em um mês
...em um ano.

"Apenas a força do Eterno em nós pode ousar empreender a imensa aventura dessa escalada..."

Sri Aurobindo, no livro Sabedoria de Sri Aurobindo, Editora Shakti

SANTA CLARA

2011-05-27T20:45:00.000-03:00

Clara nasceu em Assis, no ano 1193, no seio de uma família da nobreza italiana, muito rica, onde possuía de tudo. Porém o que a menina mais queria era seguir os ensinamentos de Francisco de Assis. Aliás, foi Clara a primeira mulher da Igreja a entusiasmar-se com o ideal franciscano. Sua família, entretanto, era contrária à sua resolução de seguir a vida religiosa, mas nada a demoveu do seu propósito.
No dia 18 de março de 1212, aos dezenove anos de idade, fugiu de casa e, humilde, apresentou-se na igreja de Santa Maria dos Anjos, onde era aguardada por Francisco e seus frades. Ele, então, cortou-lhe o cabelo, pediu que vestisse um modesto hábito de lã e pronunciasse os votos perpétuos de pobreza, castidade e obediência. Depois disso, Clara, a conselho de Francisco, ingressou no Mosteiro beneditino de São Paulo das Abadessas, para ir se familiarizando com a vida em comum. Pouco depois foi para a Ermida de Santo Ângelo de Panço, onde Inês, sua irmã de sangue, juntou-se a ela.
Pouco tempo depois, Francisco levou-as para o humilde Convento de São Damião, destinado à Ordem Segunda Franciscana, das monjas. Em agosto, quando ingressou Pacífica de Guelfúcio, Francisco deu às irmãs sua primeira forma de vida religiosa. Elas, primeiramente, foram chamadas de “Damianitas”, depois, como Clara escolheu, de “Damas Pobres”, e finalmente, como sempre serão chamadas, de “Clarissas”.
Em 1216, sempre orientada por Francisco, Clara aceitou para a sua Ordem as regras beneditinas e o título de abadessa. Mas conseguiu o “privilégio da pobreza” do papa Inocêncio III, mantendo, assim, o carisma franciscano. O testemunho de fé de Clara foi tão grande que sua mãe, Ortolana, e mais uma de suas irmãs, Beatriz, abandonaram seus ricos palácios e foram viver ao seu lado, ingressando também na nova Ordem fundada por ela.
A partir de 1224, Clara adoeceu e, aos poucos, foi definhando. Em 1226, Francisco de Assis morreu e Clara teve visões projetadas na parede da sua pequena cela. Lá, via Francisco e os ritos das solenidades do seu funeral que estavam acontecendo na igreja. Anteriormente, tivera esse mesmo tipo de visão numa noite de Natal, quando viu, projetado, o presépio e pôde assistir ao santo ofício que se desenvolvia na igreja de Santa Maria dos Anjos. Por essas visões, que pareciam filmes projetados numa tela, santa Clara é considerada Padroeira da Televisão e de todos os seus profissionais.
Depois da morte de são Francisco, Clara viveu mais vinte e sete anos, dando continuidade à obra que aprendera e iniciara com ele. Outro feito de Clara ocorreu em 1240, quando, portando nas mãos o Santíssimo Sacramento, defendeu a cidade de Assis do ataque do exercito dos turcos muçulmanos.
No dia 11 de agosto de 1253, algumas horas antes de morrer, Clara recebeu das mãos de um enviado do papa Inocêncio IV a aguardada bula de aprovação canônica, deixando, assim, as sua “irmãs clarissas” asseguradas. Dois anos após sua morte, o papa Alexandre IV proclamou santa Clara de Assis. Extraído de http://www.paulinas.org.br/)

MARIA PRATA - UMA MULHER INESQUECÍVEL

2011-05-22T21:29:00.000-03:00

Não se chamava Rebeca, a do romance famoso, mas foi também uma mulher inesquecível. Atendia pelo nome comum e lindo de Maria! Maria Prata, bem poderia ser Maria de Ouro, tal o tamanho da sua generosidade, do seu amor aos semelhantes, particularmente aos atingidos pela fatalidade da cegueira. Por volta de 1945, Maria Prata agregou-se à então Casa dos Cegos. A primeira meta pretendida pela Sociedade era retirar das ruas o cego na condição de mendigo. Tornava-se não só necessário abrigá-lo, mas protegê-lo, compensá-lo pela perda dos óbolos que antes arrecadava. Dentro da SAC as correntes se dividiam entre os que desejavam a criação de um internato e os que pensavam de modo diverso. Dona Maria Prata viabilizou a implantação do albergue. Para tanto, abandonou praticamente tudo. Devotou sua vida àquela tarefa que, com certeza, lhe assegurou cadeira cativa no céu onde hoje habita. O internato, entretanto, não deveria ser um simples “depósito” de indigentes sem vista, retirados da men-digagem. Dentro da filosofia natural que trouxe do berço, a SAC olhava horizontes bem mais largos para os deficientes. A idéia era transformá-los de pedintes em cidadãos, outorgar-lhes uma auto-estima que a deficiência apequenara ou mesmo destruíra. Como fazê-lo? Maria Prata contribuiu sobremodo para se encontrar resposta a esta indagação. Os cegos não eram mais aqueles “ceguinhos” a implorar e a provocar a piedade dos outros. Estavam ali, sob suas asas, moradores da residência que a SAC lhes destinava, não apenas para se absterem de mendigar, mas para aprender algo, se instruir, tornarem-se homens úteis.
Foi assim, com a presença constante e protetora de Dona Maria Prata, que de simples dormitório ou albergue o já agora Instituto dos Cegos, no casarão de estilo clássico localizado no Alagadiço, se tornou de verdade um estabelecimento de recuperação moral e profissional do destituído do sentido da visão. Enquanto os dedicados diretores, os próprios médicos e outros servidores, davam expediente, reservavam parte de suas horas muitas vezes sacrificando o lazer, Dona Maria Prata oferecia tempo integral, a plenitude de suas horas, dos seus dias, dos seus anos de vida em benefício daqueles assistidos. Brotaram, de modo paulatino e contínuo, as diferentes unidades: a escola curricular, a princípio atendendo mais os cegos adultos, para depois se tornar na atual e dinâmica escola especializada, uma das mais completas do País; a fábrica de vassouras, as oficinas para pequenos trabalhos manuais, as aulas de música. Enfim, com o apoio na abnegação dessa mulher inesquecível - Dona Maria Prata - a Sociedade e seu Instituto empreenderam a caminhada que festeja a alegria da vitória nestes 60 anos de existência. (fonte: www.sac.org.br - Sociedade de Assistência aos Cegos)

MAWU - DEUSA AFRICANA

2011-05-17T20:36:00.000-03:00

Mawu é o Ser Supremo dos povos Ewe-Fon, que criou a terra e os seres vivos e engendrou os voduns, divindades que a (Mawu é do gênero feminino) secundariam no comando do Universo. Ela é associada à Lissá, que é masculino, e também corresponsável pela Criação, e os voduns são filhos e descendentes de ambos. A divindade dupla Mawu-Lissá é intitulada Dadá Segbô (Grande Pai Espírito Vital), Sé-medô (Princípio da Existência) e Gbé-dotó (Criador da Vida). Mawu representa o Leste, a noite, a Lua, a terra e o subterrâneo.

Em seu primeiro parto, Dadá Segbô gerou os gêmeos Sakpatá: Da Zodji e Nyohwe Ananu. Depois gerou Sô, que era macho e fêmea ao mesmo tempo, como seu progenitor. No seu terceiro parto Dadá Segbô gerou o casal de gêmeos Agbê e Naeté. Na sua quarta concepção veio Agué e na quinta veio Gu, que eram machos. Na sexta veio simplesmente Djó, a atmosfera, que não tinha gênero definido e em sétimo veio seu caçula Legba

Depois de criar Ayìkúngban, o Mundo, Mawu, deu seu domínio aos gêmeos Sakpatá. Sô, por ser muito parecido com seu genitor, permaneceu no Céu, governando os elementos e o clima. A Agbê e Naeté foram concedidos o domínio de Hu, o mar, que refresca a terra. Agué foi encarregado das plantas e dos animais que habitam a terra e a Gu, que tinha o corpo feito de pedra e uma lâmina no lugar da cabeça, foi concedida a habilidade de auxiliar os homens a dominar o mundo criado e garantir seu sucesso e felicidade em suas cidades, artefatos e tecnologias. Djó foi responsável por separar o Céu da Terra e dar trajes de invisibilidade a seus irmãos. O caçula mimado Legba permaneceu junto de Mawu, acocorado a seus pés. A cada vodun filho seu, Mawu ensinou uma língua diferente, que deveria ser usada em seus próprios domínios e Djó ficou encarregado de ensinar a linguagem dos homens, mas todos se esqueceram como falar a linguagem de Mawu, com exceção de Legba, que nunca se separou de seu genitor. Assim, todos os voduns e toda a humanidade teria que recorrer a Legba para se comunicar com Mawu. Legba passou assim, a estar em toda parte, para levar e trazer mensagens dos seres criados ao seu Criador.

Dan Ayìdo Hwedo, que havia auxiliado Mawu na criação no Mundo, não suportava o calor do sol e foi concedido que ele fosse morar no mar para se refrescar, circundando a terra, enquanto era alimentado com barras de ferro por macacos vermelhos enviados por Mawu, para evitar que mordesse a própria cauda e destruísse toda a Criação.

Na iconografia, Mawu é representada como uma anciã, trajada apenas de um pano cingindo-lhe a cintura, caminhando apoiada num cajado na mão direita e levando um bastão encimado por uma lua crescente com as pontas para cima, na mão esquerda.

O nome de Mawu foi utilizado para denominar o Deus Único dos judeus, cristãos e muçulmanos nas línguas ewe-fon, mas dentro de culto dos voduns, Mawu possui seus próprios conventos pelo sul do Benin e do Togo, com culto organizado, sacerdotes, iniciados, etc., como qualquer outro vodun. Lissá está também ali presente, assim como o "problemático" Aguê. Os mawunon (sacerdotes de Mawu), apesar da aparente importância da divindade que cultuam, não têm nenhuma ascendência especial sobre os sacerdotes de outros voduns. Suas cores emblemáticas são o branco, o azul e o vermelho.

Fonte:http://wapedia.mobi/pt

MULHERES E TRABALHO NA HISTÓRIA DO BRASIL

2011-05-12T20:42:00.000-03:00

A presença feminina foi sempre destacada no exercício do pequeno comércio em vilas e cidades do Brasil Colonial. Desde os primeiros tempos, em lugares como Salvador, Rio de Janeiro e São Paulo, estabeleceu-se uma divisão de trabalho assentada em critérios sexuais, em que o comércio ambulante representava uma ocupação preponderantemente feminina. A quase exclusiva presença de mulheres num mercado onde se consumiam gêneros a varejo, produzidos muitas vezes na própria região colonial, resultou da convergência de duas referências culturais determinantes no Brasil. A primeira delas está relacionada à influência africana, uma vez que nessas sociedades tradicionais as mulheres desempenhavam tarefas de alimentação e distribuição de gêneros de primeira necessidade. O segundo tipo de influência deriva da transposição para o mundo colonial da divisão de papéis sexuais vigentes em Portugal, onde a legislação amparava de maneira incisiva a participação feminina. Às mulheres era reservado o comércio de “doces, bolos, frutos, melaço, hortaliças, queijos, leite, marisco, alho, polvilhos, hóstias, agulhas, alfinetes, roupas usadas. Dessa forma, conjugam-se dois padrões que irão atuar na definição do lugar das mulheres no Brasil.Pintores como o bávaro Rugendas e o francês Debret captaram em vários de seus desenhos e aquarelas nas viagens pelo Brasil da primeira metade do século 19 a presença das negras em torno de vendas, em atividades ambulantes ou sob tendas onde vendiam gêneros de consumo. Seus pequenos utensílios, a presença das crianças, formas de convívio, modalidades de produtos estariam evidenciadas nessa iconografia da vida urbana de algumas cidades brasileiras desse tempo.As vendas se multiplicariam indiscriminadamente pelo território. Estabelecimentos comerciais dotados de grande mobilidade faziam chegar às populações trabalhadoras das vilas e das áreas de mineração aquilo que importava ao seu consumo imediato: toda sorte de secos (tecidos, artigos de armarinho, instrumentos de trabalho) e molhados (bebidas e comestíveis em geral). As vendas eram quase sempre o lar de mulheres alforriadas ou escravas que nelas trabalhavam no trato com o público.O destaque da presença feminina no comércio concentrava-se nas mulheres que eram chamadas de “negras de tabuleiro”. Elas infernizaram autoridades de aquém e de além-mar. Todos os rios de tinta despejados na legislação persecutória e punitiva nãoforam capazes de diminuir seu ânimo em Minas Gerais e pelo Brasil afora. “Negras de tabuleiro” foi a designação que acompanhou pelo Brasil colonial aquelas mulheres dedicadas ao comércio ambulante. Se aqui e ali há registros de que incomodavam as autoridades, seja porque fugiam com facilidades às medidas fiscalizadoras, seja porque sua conduta moral desagradava, foi nas Minas do século 18 que sua atuação alcançou dimensões mais graves. (...) Este expressivo espaço da participação feminina representou enormes inconvenientes diante dos poderes ordenadores da capitania. Sua mobilidade e a rapidez com que se multiplicavam como opção de vida (uma vez que se exigiam para o negócio pouco capital e alguma coragem) ameaçavam comprometer consideravelmente os rendimentos da faina esperados pela fazenda real e pelos proprietários de minas.(...)A prostituição parece ter sido adotada como prática complementar ao comércio ambulante. No entanto, constituía atributo das escravas, empurradas muitas vezes a esse caminho pelos seus proprietários. Um dos casos que se conhece aparece na denúncia feita pelo visitador episcopal contra Catarina de Sousa, preta alforriada, acusada de obrigar com castigo a suas escravas (...) que lhe dêem jornal todos os dias de serviço e domingos e dias santos dobrado jornal (...) Se a prática do uso do sistema de jornais (o escravo dispunha de relativa autonomia para angariar rendimentos a serem pagos ao seu senhor) regulando as relações entre senhores e escravas pode sugerir uma situação mais amena, em se tratando das mulheres escravas elas suportariam uma dupla exploração: sexual e econômica. A escravidão revelaria então uma de suas faces mais perversas. (Extraído e adaptado do livro História das Mulheres no Brasil, Editora Contexto, São Paulo, 2000. - fonte http://www.eja.org.br/)

DIOTIMA DE MANTINÉIA

2011-05-07T13:45:00.000-03:00

Diotima de Mantinéia

Sacerdotisa e filósofa, citada no Banquete, de Platão, no qual ela descreve e ensina a natureza do amor.

Gravuras datadas do século 2 d.C. a retratam como uma personagem histórica e uma mestra de Sócrates. Em seu Oratio Spetima II, de 1485, Marsilio Ficino a revela como uma invenção literária e os historiadores posteriores a consideram uma personagem fictícia. Pesquisadores de história da retórica atualmente reavaliam a historicidade de Diotima.

Algumas evidências apontam para o fato de que Diotima realmente existiu e foi uma personagem histórica. Platão afirma que Diotima chegou em Atenas para ajudar contra a peste que atingiu a cidade durante a Guerra do Peloponeso em 440 a.C. Nesta época, as únicas mulheres autorizadas a falar em público, sem temer repreensão ou desgraça, eram as sacerdotisas.

Eis um trecho do diálogo entre Sócrates e Diotima sobre a natureza do Amor ou os mistérios menores do Amor, no Banquete, de Platão:

Sócrates: "E a ti eu te deixarei agora; mas o discurso que sobre o Amor eu ouvi um dia, de uma mulher de Mantinéia, Diotima, que nesse assunto era entendida e em muitos outros - foi ela que uma vez, porque os atenienses ofereceram sacrifícios para conjurar a peste, fez por dez anos recuar a doença, e era ela que me instruía nas questões de amor - o discurso então que me fez aquela mulher eu tentarei repetir-vos, a partir do que admitido por mim e por Agatão, com meus próprios recursos e como eu puder." [...]

Diotima: "Eis por que ficou companheiro e servo de Afrodite o Amor, gerado em seu natalício, ao mesmo tempo que por natureza amante do belo, porque também Afrodite é bela. E por ser filho de Eros (Recurso, Desejo) e de Penúria (Pobreza) foi esta a condição em que o Amor ficou. Primeiramente ele é sempre pobre, e longe está de ser delicado e belo, como a maioria imagina, mas é duro, seco, descalço e sem lar, sempre por terra e sem forro, deitando-se ao desabrigo, às portas e nos caminhos, porque tem a natureza da mãe, sempre convivendo com a necessidade. Segundo o pai, porém, ele é insidioso com o que é belo e bom, e corajoso, decidido e enérgico, caçador terrível, sempre a tecer maquinações, ávido de sabedoria e cheio de recursos, a filosofar por toda a vida, terrível mago, feiticeiro, sofista: e nem imortal é a sua natureza nem mortal, e no mesmo dia ora ele germina e vive, quando enriquece; ora morre e de novo ressuscita, graças à natureza do pai; e o que consegue sempre lhe escapa, de modo que nem empobrece o Amor nem enriquece, assim como também está no meio da sabedoria e da ignorância.

fonte: http://blogdoespanto.blogspot.com/2009/09/diotima-de-mantineia.html

CARMEN FRIDA KAHLO

2011-05-02T18:26:00.000-03:00

Filha do fotógrafo judeu-alemão Guilhermo Kahlo e de Matilde Calderón e Gonzalez, uma mestiça mexicana. Em 1913, com seis anos, Frida contrai poliomielite, sendo esta a primeira de uma série de doenças, acidentes, lesões e operações que sofre ao longo de sua vida. A poliomielite deixa uma lesão no seu pé direito e, graças a isso, ganha o apelido Frida pata de palo (ou seja, Frida perna de pau). A partir disso ela começou a usar calças e depois, longas e exóticas saias, que vieram a ser uma de suas marcas pessoais.
Ao contrário de muitos artistas, Kahlo não começou a pintar cedo. Embora o seu pai tivesse a pintura como um passatempo, Frida não estava particularmente interessada na arte como uma carreira.
Entre 1922 e 1925 frequenta a Escola Nacional Preparatória do Distrito Federal do México e assiste a aulas de desenho e modelado. Em 1925, aos 18 anos aprende a técnica da gravura com Fernando Fernandez. Porém sofreu um grave acidente. Um autocarro no qual viajava chocou com um comboio, acidente que fez a artista ter de usar vários coletes ortopédicos de materiais diferentes, chegando inclusive a pintar alguns deles (por exemplo o colete de gesso intitulado "a coluna partida"). Por causa desta última tragédia fez várias cirurgias e ficou muito tempo acamada. Durante a sua longa convalescência começou a pintar, com uma caixa de tintas que pertenciam ao seu pai, e com um cavalete adaptado à cama.
Em 1928 quando Frida Kahlo entra no Partido comunista mexicano, ela conhece o muralista Diego Rivera, com quem se casa no ano seguinte. Sob a influência da obra do marido, adoptou o emprego de zonas de cor amplas e simples num estilo propositadamente reconhecido como ingênuo. Procurou na sua arte afirmar a identidade nacional mexicana, por isso adotava com muita freqüencia temas do folclore e da arte popular do México.
Entre 1930 e 1933 passa a maior parte do tempo em Nova Iorque e Detroit com Rivera. Entre 1937 e 1939 Leon Trotski vive em sua casa de Coyoacan. Em 1938 André Breton qualifica sua obra de surrealista em um ensaio que escreve para a exposição de Kahlo na galeria Julien Levy de Nova Iorque. Não obstante, ela mesma declara mais tarde: "pensavam que eu era uma surrealista, mas eu não era. Nunca pintei sonhos. Pintava a minha própria realidade".
Em 1939 expõe em Paris na galeria Renón et Colle. A partir de 1943 dá aulas na escola La Esmeralda, no D.F. (México). Em 1953 a Galeria de Arte Contemporânea desta mesma cidade organiza uma importante exposição em sua honra.
Alguns de seus primeiros trabalhos incluem o "Auto-retrato em um vestido de veludo" (1926), "retrato de Miguel N. Lira" (1927), "retrato de Alicia Galant" (1927) e "retrato de minha irmã Christina" (1928).
Depois de algumas tentativas de suicídio, em 13 de julho de 1954, Frida Kahlo foi encontrada morta. Seu atestado de óbito registra embolia pulmonar como a causa da morte. Mas não se descarta que ela tenha morrido de overdose, que pode ter sido acidental ou não. A última anotação em seu diário que diz "Espero que minha partida seja feliz, e espero nunca mais retornar- Frida" permite aventar-se a hipótese de suicídio.
Diego Rivera descreveu em sua auto-biografia que o dia da morte de Frida foi o mais trágico de sua vida.
Quatro anos após a sua morte, sua casa familiar conhecida como "Casa Azul" transforma-se no Museu Frida Kahlo.Trata-se de uma exposição de Frida Kahlo. Frida Kahlo, reconhecida tanto por sua obra quanto por sua vida pessoal, ganha retrospectiva de suas obras, com objectos e documentos inéditos, além de fotografias, desenhos, vestidos e livros.
"A Casa Azul", residência de Frida e de seus familiares.
No ano de 2002, sob a direcção de Julie Taymor, é lançado o filme que narra a história da pintora, interpretada pela actriz Salma Hayek. A longa metragem conta ainda com a presença de Alfred Molina, interpretando Diego Rivera.
Muitas obras sobre a vida e obras de Frida Kahlo evitam tocar no assunto de sua bissexualidade por este ser um assunto controverso. Nesta mesma linha, o filme de Julie Taymor também procura, de certa forma, minimizar tal facto. (fonte wikipedia)

O MEDO E A VERGONHA MASCULINA (VANESSA MAZZA FURQUIM)

2011-04-27T18:58:00.000-03:00

Por mais que sejam humanos e em essência tenham mais similaridades que diferenças, homens e mulheres carregam características singulares que na prática do convívio cotidiano podem transformar um relacionamento de ótimo a ruim e vice-versa, dependendo apenas da postura de cada um em entender ou não estas disparidades.

Segundo dados do IBGE coletados em 2005, o número de divórcios no Brasil atingiu a maior taxa nos últimos anos (1,3%) e o tempo médio de duração dos casamentos tem sido apenas de 12 anos, aproximadamente.

Pode-se perguntar, então, por que tantos casais apaixonados no início de namoro chegam a esta situação de separação, cheios de dor e ressentimento

Obviamente não há como generalizar os motivos, já que a complexidade dos seres humanos por si só já deixa margem a milhares de hipóteses. Entretanto, se buscarmos a resposta mais simples - a geralmente citada na maioria dos casos como sendo a principal razão para o divórcio - encontraremos o termo “incompatibilidade de gênios”.

Em outras palavras, aqueles parceiros, que antes eram tão deslumbrados um pelo outro, de repente não conseguem mais conviver juntos, tornando-se ou frios e indiferentes ou raivosos e críticos. Essa dualidade pode igualmente ser bem percebida entre uma separação amistosa e uma litigiosa.

Será que todas essas separações são frutos do fim do amor que outrora sentiam? É fato que muitos dos divorciados dizem que em determinado momento não se sentiam mais compreendiam. Falavam e não eram ouvidos. Expressavam-se e eram mal-interpretados. Seria, portanto, erro de comunicação?

Segundo os terapeutas de casais Patrícia Love e Steven Story que recentemente lançaram o livro “Não Discuta a Relação” (Ed. Nova Fronteira, Rio de Janeiro, 2007), o que está por trás de toda esta insatisfação entre os casais é muito mais simples, porém, menos evidente: a diferença natural entre homens e mulheres, vindas igualmente da educação e da sociedade onde cresceram

Enquanto as mulheres respondem mais ao medo de sofrerem privações, de serem machucadas ou de ficarem sozinhas, os homens são particularmente afetados pela vergonha de não vencerem na vida, de não serem os provedores da família ou de não mostrarem seu devido valor ou honra ao meio onde habitam.

Então, quando um homem e mulher conversam, principalmente em tempos de crise, estão tentando comunicar através das críticas, da ansiedade e tensão, a vergonha e o medo que sentem respectivamente, e que não sabem expressar e compreender tanto em si mesmo, quanto no outro.

Assim, toda a vez que o homem se sente fracassado, ele se isola e se retrai, pois tenta evitar pensar ou falar sobre aquilo que lhe traz vergonha. Mas, quando sua companheira o vê desse jeito, automaticamente se sente nervosa e ansiosa, pois um parceiro que não se comunica e se distancia, é um parceiro que a isola, o que ativa rapidamente seu medo de ficar sozinha.

Ela então tenta conversar, pois as mulheres são mais propensas à comunicação - em grupos femininos, as amigas mostram compaixão e solidariedade quando uma delas não se sente bem.

O problema é que esta característica tipicamente feminina não se aplica aos homens. Ele provavelmente ficará irritado com a insistência dela em falar sobre o assunto. Talvez seja até rude e a ofenda, levando os dois a um ciclo vicioso de ressentimento que tende a aumentar caso não parem de reagir negativamente ao medo e à vergonha um do outro.

Portanto, quando entendemos essa dinâmica, aprendemos a ser mais compassivos com aqueles que amamos. Se toda a vez que o homem visse sua mulher ansiosa e nervosa, desse simplesmente um abraço nela mostrando apoio, ao invés de se sentir envergonhado por não ter evitado a insatisfação dela, não teríamos conflito.

E, se toda a vez que a mulher percebesse a vergonha em seu amado, fizesse com que ele se sentisse necessário e compreendido, dando-lhe espaço para ficar sozinho e mostrando de maneira sutil, atividades que o façam se sentir útil, ele não se irritaria e não se distanciaria.

É somente demonstrando compaixão pelo companheiro, tentando entender as situações sob o ponto de vista emocional do outro, é que conquistaremos um relacionamento harmonioso e feliz.

Por isso, da próxima vez em que for simplesmente reagir, procure agir. O que nos falta é consciência pura e simples do que sentimos, do que fazemos e do que falamos

por Vanessa Mazza Furquim

NAMU - SENHORA DE TODOS OS COMEÇOS, A PRIMEIRA GRANDE MÃE E CRIADORA DOS SUMÉRIOS

2011-04-22T21:58:00.000-03:00

Namu é a primeira das Grandes Deusas-Mães e Criadora dos Sumérios.

Seu nome é em geral escrito com o símbolo engur, que também é usado para escrever Apsu. Namu, portanto, personifica o poder das águas do mar e das férteis águas subterrâneas (Apsu), portanto sendo a fonte da vida e de toda fertilidade. Listas de deuses e textos descrevem-Na como a "Mãe que deu origem ao Céu e à Terra", "Mãe, a primeira, que deu à luz aos deuses e deusas e ao universe", "Mãe de tudo o que Existe". Ela é uma deusa sem consorte, matéria-prima de tudo o que existe, personificando o sexo feminino como aquele capaz de criar a vida espontaneamente, tal qual expresso num hino ao Seu templo situado em Eridu,"E-engurra, o útero da Abundância".

Samuel Noah Kramer (History begins at Sumer, 1981, the University of Pennsylvannia Press, Philadelphia) faz-nos as seguintes observações a respeito de Namu:

" primeiro havia o mar primordial. Nada se sabe de sua origem ou nascimento, e parece ser provável que os Sumérios achavam que este mar havia existido eternamente"

Thorkild Jacobsen (Treasures of Darkness. 1976, Yale University Press, New Haven, London) descreve Namu como a "deificação das margens dos rios" e das "terras férteis dos pantanais do Sul da Mesopotâmia". Todas estas descrições podem ser resumidas da seguinte forma para o Sul de Mesopotâmia: a criação teve origem e foi executada pelo Divino Feminino, pela Deusa Namu, a partir das águas que simbolizavam fertilidade e abundância, sendo a existência da Deusa Namu algo eterno, desde todos os princípios

Namu é portanto tão antiga quanto o começo da consciência na Mesopotâmia e tão eterna quanto a própria vida, que Nela teve origem. Esta pode ser a razão por quê Ela quase não aparece nos textos que chegaram até nós: como a Mãe e Origem de toda Criação, Sua presença está em tudo o que existe, não precisando, desta forma, ser mencionada. Um(a) grande criador(a) é em geral reconhecido(a) por seus sucessores e obra, sendo de domínio público a sua contribuição

Em mito e religião, Namu é a mãe de Enki, o deus da Mágica, das Águas Doces, das Artes e da Sabedoria, e de Ereshkigal, a deusa da Mansão dos Mortos. Namu é também a deusa que tem a idéia de criar a humanidade, para que homens e mulheres auxiliem aos deuses nos árduos trabalhos da existência. Pensando assim, é Ela que vai acordar Enki, para que Ele, Ela e Ninhursag-Ki comecem juntos a conceber a série de operações que irá culminar na criação dos homens e mulheres, segundo os sumérios

Em termos históricos, Namu pode provavelmente Ter sido adorada em Eridu antes de Enki, que tomou a maior parte de Suas prerrogativas e funções. Apesar de Seu declínio com a ascenção de Enki no panteão dos deuses, durante o período Neo-Sumério, pelo menos em Ur, o culto a Namu era importante, estátuas sendo comissionadas em Sua honra. O nome de Namu faz parte de muitas listas de famílias importantes, como no caso de Urnamu, que é o nome do rei fundador do período da Terceira Dinastia de Ur, uma das mais importantes e progressistas fases da história da Mesopotâmia.

Fonte:http://www.angelfire.com/me/babiloniabrasil/ladynamu.html

PAPISA JOANA

2011-04-17T00:27:00.000-03:00

A lenda teve origem no final do século IX, mas outros situam o papado de Joana até dois séculos e meio antes, depois da morte do Papa Leão IV, coincidindo com uma época de crise e confusão na diocese de Roma. Segundo um cronista do século XIII, Joana ocupou o cargo durante dois ou três anos, entre o Papa Leão IV e o Papa Bento III (anos de 850 e 1100).A história possui várias versões. Segundo alguns relatos, Joana teria sido uma jovem oriental que teria nascido com o possível nome de Giliberta, talvez de Constantinopla, que se fez passar por homem para escapar à proibição de estudar, que pesava sobre as mulheres. Extremamente culta, possuía formação em filosofia e teologia. Ao chegar a Roma, apresentou-se como um monge e surpreendeu os doutores da Igreja com sua sabedoria. Ela teria chegado ao papado após a morte do Papa Leão VIII, com o nome de João VIII. A mesma lenda conta que Joana tornou-se amante de um oficial da Guarda Suíça, e ficou grávida.Outra versão - a de Martinho de Opava - afirma que ela teria nascido na cidade de Mainz, na Alemanha, filha de um casal inglês que estava morando ali na época. Adulta, conheceu um monge, por quem se apaixonou. Ambos foram para a Grécia, onde passaram três anos e depois mudaram-se para Roma. Para evitar o escândalo que aquela relação poderia causar, Joana decidiu vestir roupas masculinas e assim passar por um monge chamado Johannes Angelicus. Ela teria entrado no mosteiro de São Martinho. Joana conseguiu ser nomeada cardeal, quando teria ficado conhecida como João, o Inglês. Segundo as fontes, no dia 17 de julho de 855, Leão IV faleceu. João, em virtude de sua notável inteligência, foi eleito Papa por unanimidade.Apesar de ter sido fácil ocultar sua gravidez, devido às vestes folgadas dos Papas, terminou por sentir as dores do parto em meio a uma procissão numa rua estreita, entre o Coliseu de Roma e a Igreja de São Clemente, e deu à luz perante a multidão.As versões também divergem sobre este ponto, mas todas coincidem em que a multidão reagiu com indignação por considerar que o trono de São Pedro havia sido profanado. Ela teria sido amarrada num cavalo e apedrejada até a morte. Em outro relato, Joana teria morrido devido de complicações no parto, enquanto os cardeais se ajoelhavam, clamando: "Milagre, milagre!".
A história foi publicada pela primeira vez no século XIII pelo escritor Esteban de Borbón e espalhada pelos séculos, porém sem provas. O teólogo David Blondel e o filósofo alemão Wilhelm Leibnitz, além dos enciclopedistas franceses, rotularam a história como sendo falsa.Em 1886 ela voltou a ser difundida pelo escritor grego Emmanuel Royidios no romance "A Papisa Joana", traduzido para o inglês em 1939 pelo escritor Lawrence Durrell. Muitas controvérsias existem sobre essa história. Alguns historiadores tornaram-se partidários de sua veracidade, outros a contestaram como pura invenção.Céticos afirmam que o mito pode ter surgido em Constantinopla, devido ao ódio alimentado pela Igreja Ortodoxa em relação à Igreja Romana. O objetivo seria desmoralizar a Igreja rival.Outra vertente é de que esse Papa seria, na verdade, um eunuco que, por ser castrado, não foi eleito, e rotulado de "mulher".Outra hipótese é que, no século XIII, o papado tinha um grande número de inimigos, especialmente entre a Ordem dos Franciscanos ou Dominicanos, descontentes com as diversas restrições a que eram submetidos. Para se vingar, teriam espalhado verbalmente a história da Papisa.Barônio considera a papisa um monstro que os ateus e os heréticos tinham evocado do inferno por sortilégios e malefícios; Florimundo Raxmond compara Joana a um segundo Hércules que teria sido enviado do céu para esmagar a Igreja romana, cujas abominações tinham excitado a cólera de Deus. Contudo, a papisa foi defendida por um historiador inglês chamado Alexandre Cook. No seu libelo, o padre Labbé acusava João Hus, Jerônimo de Praga, Wiclef, Lutero e Calvino de serem os inventores da história da Papisa; mas provou-se que, tendo Joana subido à Santa Sé perto de seis séculos antes da aparição do primeiro desses homens ilustres, era impossível que eles tivessem imaginado essa fábula; e que, em todo o caso, Mariano, que escrevia a vida da papisa mais de 50 anos antes deles, não poderia tê-la copiado das suas obras.Crônicas contemporâneas investigam a época do reinado de Joana. O principal argumento é que esses historiadores, sendo prelados, padres e monges, todos zelosos partidários da Santa Sede, eram interessados em negar a aparição escandalosa de uma mulher no trono de São Pedro, devido à intensa misoginia que era característica da Igreja medieval.Uma das evidências mais interessantes a respeito da existência de Joana é o decreto que foi publicado pela corte de Roma, proibindo que se colocasse Joana no catálogo dos papas: "Assim, acrescenta o sensato Launay, não é justo sustentar que o silêncio que se guardou sobre essa história, nos tempos que seguiram imediatamente o acontecimento, seja prejudicial à narrativa que mais tarde foi feita. É verdade que os eclesiásticos contemporâneos de Leão IV e de Bento III, por um zelo exagerado pela religião, não falaram nessa mulher notável; mas os seus sucessores, menos escrupulosos, descobriram afinal o mistério..."Genebrardo, arcebispo de Aix, afirma que, durante perto de dois séculos, a Santa Sede foi ocupada por papas de um desregramento tão espantoso que eram dignos de serem chamados apostáticos e não apostólicos, e acrescenta que as mulheres governavam a Itália e que a cadeira pontifical se transformara numa roca. E, com efeito, as cortesãs Teodora e Marósia dispunham, segundo o seu capricho, do lugar de vigário de Jesus Cristo e colocavam no trono de São Pedro os seus amantes ou filhos ilegítimos.(fonte: Wikipedia.org)

RITA LOBATO

2011-04-12T21:17:00.000-03:00

Rita Lobato, a primeira mulher diplomada no Brasil

De acordo com uma pesquisa realizada pela professora de pós-graduação em História Social da USP, Maria Regina da Cunha Rodrigues Simões de Paula, a primeira mulher diplomada no Brasil foi a médica Rita Lobato Velho Lopes (1867-1954).

Rita Lobato só pode começar a estudar na Faculdade de Medicina da Bahia depois que o imperador D. Pedro II assinou um decreto-lei.

Rita Lobato foi a segunda médica diplomada em medicina na América Latina.

A primeira foi a chilena Eloísa Diaz Inzunza, diplomada em 20 de novembro de 1886, um ano antes de Rita Lobato, que conseguiu seu diploma em 10 de dezembro de 1887.

Somente em 19 de abril de 1879, através da Reforma Leôncio de Carvalho, o Decreto 7247 - artigo 24 - conferiu ''a liberdade e o direito de a mulher freqüentar os cursos das Faculdades e obter título acadêmico"

fonte:http://www.educacaopublica.rj.gov.br/cultura/especiais/mulher/pioneira.htm

ESCRAVA ANASTÁCIA - MITO OU HISTÓRIA?

2011-04-07T18:20:00.000-03:00

ANÁSTACIA - ESCRAVA (mito ou história?)

Em 9 de abril de 1740, chegou na cidade do Rio de Janeiro o navio negreiro Madalena, vindo da África com carregamento de 112 negros Bantos, originários do Congo, para serem vendidos como escravos no Brasil .

Entre estes, estava Delminda, mãe de Anastácia, que era jovem formosa e muito atraente pelos seus encantos pessoais, e que, ainda no cais do porto, foi arrematada por mil réis. Indefesa, ela acabou sendo violentada, ficando grávida de um homem branco, motivo pelo qual Anastácia, sua filha, nasceu com olhos azuis. Antes do nascimento de Anastácia, Delminda teria vivido, algum tempo, no estado da Bahia, onde ajudou a muitos escravos, fugitivos da escravidão. Anastácia nasceu em Pompeu, em 12 de maio, no centro-oeste mineiro. Por ser muito bonita, terminou sendo, também, perseguida, torturada e violentada pelo filho de um feitor. Apesar de tudo, ela continuou a sustentar sua costumeira altivez e dignidade e, como não permitisse que lhe tocassem, acabou por provocar o ódio de alguns brancos, que resolveram castigá-la ainda mais, colocando-lhe no rosto uma máscara de ferro, que só era retirada na hora de se alimentar. As mulheres e as filhas dos senhores de escravos foram as que mais incentivaram a manutenção de tal máscara por que morriam de inveja e de ciúmes da beleza da negra e, assim, seu suplício durou vários anos. Muito doente, ela foi levada para o Rio de Janeiro onde veio a falecer sendo que seus restos mortais foram sepultados na Igreja do Rosário, a qual foi destruída por um incêndio, que queimou também os poucos documento que poderiam testemunhar de uma vez por toda se Anastácia foi uma personagem histórica ou um mito.

“A escrava Santa”= Nos meios que militam as lideranças negras, femininas ou masculinas, fala-se muito sobre quem foi e como teria sido a vida e a história da “Escrava Anastácia”, que muitas comunidades religiosas afro-brasileiras, particularmente, as ligadas à religião católica apostólica romana, gostariam de propor à sua Santidade, o Papa, para que fosse beatificada ou santificada, dentro dos preceitos e dos ritos canônicos que regem este histórico e delicadíssimo processo.

Pelo pouco que se sabe desta grande mártir negra, que foi uma das inúmeras vítimas do regime de escravidão, no Brasil, em virtude da escassez de dados disponíveis a seu respeito, . Entre esta centena de negros capturados em sua terra natal, vinha, também, toda uma família real, de “Galanga”, que era liderada por um negro, que mais tarde se tornaria famoso, conhecido pelo nome de “Chico-Rei”, em razão de sua ousada atuação no circuito aurífero da região que tinha por centro a Cidade de Ouro Preto, em Minas Gerais, “Delmira”, Mãe de “Anastácia”,

Fontes:http://www.juliodiagonjusi.kit.net/escrava_anastacia.html

http://www.avesso.net/Vasti/seculoXVIII.html

LILITH - A PRIMEIRA MULHER DO MUNDO

2011-04-02T14:44:00.000-03:00

A natureza mística do homem, a sua condição mortal diante da vida, leva-o a acreditar nas mais diversas religiões, a moldá-las diante das necessidades que a evolução cientifica e cultural assim os obriga. A própria razão científica dada às crenças e às suas interpretações, determinou a extinção das mais primitivas religiões, rebaixando os seus deuses à condição de mitos, como foi o caso da religião da Grécia e da Roma antigas. Antes de Apolo ser transformado no mito protetor das artes e da poesia, o seu famoso templo, o oráculo de Delfos, foi palco de uma adoração absoluta, sendo várias vidas sacrificadas em seus altares em nome do deus.

Lilith é hoje um dos mitos mais conhecidos da cultura judaica. Segundo o Talmude (obra que compila discussões rabínicas sobre leis judaicas, tradições, costumes, lendas e histórias), ela é a primeira mulher de Adão. Anterior a Eva, Lilith é a personificação da justificativa do matriarcado ser preterido a favor do patriarcado na cultura judaico-cristã.

Lilith, a Mulher Feita do Pó

Segundo o Zohar, livro cabalístico criado no século XIII, quando Deus fez o homem, criou-o macho e fêmea, depois o dividiu ao meio e separou as suas almas, lançando-as no universo, para que assim, as almas gêmeas se encontrassem.
Lilith surge como a parte feminina separada de Adão, e é dada a ele como esposa. Assim comhomem, a mulher aqui é criada da mesma essência, do barro. Não é uma coadjuvante do homem, mas igual a ele. Se Deus fez do homem a sua imagem, a mulher reflete esta imagem, já que faz parte da mesma criação dividida. A natureza de Lilith é de rebeldia e de insatisfação. Ao fazer sexo com Adão, questionava-lhe o porque de ter que ficar sempre por baixo, a suportar-lhe o peso, se também ela era feita do pó, por que tinha de lhe ser submissa? Para manter o equilíbrio já estabelecido, Adão recusava-se a inverter as posições (versões aramaica e hebraica do Alfabeto de Ben Sirá, século VI ou VII).

Diante da intransigência do marido, Lilith rebela-se e pronuncia inadequadamente o nome de Deus. Vitupera Adão e o abandona quando o sol se põe, à noite, na mesma hora que Deus fizera vir os demônios ao mundo. Lilith parte para o Mar Vermelho, onde habitam os demônios e espíritos malignos, tornando-se ela mesma um demônio, longe do Éden.

Deus ordena que Lilith retorne. Diante da recusa, envia uma guarnição de três anjos, Sanvi, Sansavi e Samangelaf, para tentar convencê-la. Mas com grande fúria, ela se recusa a voltar.Abandonado, Adão sente o peso da perda e da solidão.

Diante da sua tristeza, Deus faz com que ele adormeça, retira uma das suas costelas e cria Eva, mulher ideal, feita não do pó como o homem, mas da sua carne, do seu sangue e das suas necessidades diante de uma sociedade patriarcal. Ao contrário de Lilith, Eva é submissa e dócil. É o equilíbrio do homem diante do mundo e de Deus.

Lilith torna-se a noiva de Samael, o senhor das forças do mal do SITRA ACHRA (aramaico, significa "outro lado"). Dessa união gera cem demônios por dia, que são destruídos pelos três anjos. Enfurecida, Lilith tenta se vingar na prole de Adão e Eva, jura matar todo filho recém-nascido de Adão e de sua descendência

Superstições Ligadas ao Mito

Antes de ser levada à categoria de mito e fazer parte do folclore judaico, Lilith aparece em relatos da Torah assírio-babilônica e hebraica entre outros textos apócrifos. Durante séculos Lilith foi vista pela comunidade judaica como um temível demônio, principalmente na Idade Média. O parto era feito obedecendo a vários rituais para proteger a mãe e o filho das forças demoníacas de Lilith, que inveja a alegria da maternidade. Ela é uma ameaça ao embrião. Sussurravam sortilégios no ouvido das mulheres para facilitar o trabalho de parto. A porta do quarto das crianças tinha os nomes dos três anjos escritos sobre ela, e cercava-se o quarto com um círculo de carvões ardentes. Ainda hoje há versões modernas de como proteger os partos de Lilith em algumas comunidades judaicas do norte da África.

Lilith muitas vezes é descrita como a Lua Negra, outras vezes como uma vampira, que nos dias de solstício e equinócios lança seu líquido menstrual nas águas, contaminando a todos que bebem o líquido nesses dias. Também o homem perde a razão quando enfeitiçado por seus sortilégios e apaixona-se pelo seu corpo. Também o bebê quando sorri sozinho, está a brincar com Lilith.

Ironicamente o mito de Lilith, antes visto como um demônio, hoje é símbolo das lutas femininas. De acordo com alguns astrólogos, de 1914 a 1938, quando Lilith sofreu influência de Plutão, que fez uma longa volta à sua órbita, as filhas de Eva iniciaram os movimentos de libertação e direitos diante dos homens.

Os questionamentos de Lilith à igualdade por ter sido gerada do pó, assim como Adão, perdem o sentido contestatório quando da explicação de que a parte que lhe coubera do barro era de pó negro, lodo e excrementos, inferior à essência geratriz de Adão, segunda a versão jeovística para o Gênesis, contada no Talmude e oralmente pelos rabinos. Adão tem a sua androgenia sagrada, pois foi criado à imagem de Deus. Lilith ao contestar e reinvidicar para si os mesmos direitos, desequilibra a harmonia do Éden, origina um afastamento do homem e do Criador.Assim, destituído da primeira mulher, Adão se uniu a Eva, parte da sua carne, feita sob medida para ele e para ser a mãe da humanidade.

Fonte: Net

O CÂNTICO DA TERRA (CORA CORALINA)

2011-03-28T17:53:00.000-03:00

Eu sou a terra, eu sou a vida.
Do meu barro primeiro veio o homem.
De mim veio a mulher e veio o amor.
Veio a árvore, veio a fonte.
Vem o fruto e vem a flor.
Eu sou a fonte original de toda vida.
Sou o chão que se prende à tua casa.
Sou a telha da coberta de teu lar.
A mina constante de teu poço.
Sou a espiga generosa de teu gado
e certeza tranqüila ao teu esforço.
Sou a razão de tua vida.
De mim vieste pela mão do Criador,
e a mim tu voltarás no fim da lida.
Só em mim acharás descanso e Paz.
Eu sou a grande Mãe Universal.
Tua filha, tua noiva e desposada.
A mulher e o ventre que fecundas.
Sou a gleba, a gestação, eu sou o amor.
A ti, ó lavrador, tudo quanto é meu.
Teu arado, tua foice, teu machado.
O berço pequenino de teu filho.
O algodão de tua veste e o pão de tua casa.
E um dia bem distante a mim tu voltarás.
E no canteiro materno de meu seio
tranqüilo dormirás.
Plantemos a roça.Lavremos a gleba.
Cuidemos do ninho, do gado e da tulha.
Fartura teremos e donos de sítio
felizes seremos.
.
Cora Coralina

JUVENTUDE ETERNA (MARTHA MEDEIROS)

2011-03-23T20:39:00.000-03:00

Essa história que eu vou contar agora aconteceu com uma mulher inteligente que estava fazendo uma palestra.

Diz ela: 'Mês passado participei de um evento sobre o Dia da Mulher. Era um bate-papo com uma platéia composta de umas 250 mulheres de todas as raças, credos e idades. E por falar em idade, lá pelas tantas, fui questionada sobre a minha e, como não me envergonho dela, respondi. Foi um momento inesquecível... A platéia inteira fez um 'oooohh' de descrédito.
Aí fiquei pensando: 'pô, estou neste auditório há quase uma hora exibindo minha inteligência, e a única coisa que provocou uma reação calorosa da mulherada foi o fato de eu não aparentar a idade que tenho?

Onde é que nós estamos?' Onde não sei, mas estamos correndo atrás de algo caquético chamado 'juventude eterna'. Estão todos em busca da reversão do tempo.

Acho ótimo, porque decrepitude também não é meu sonho de consumo, mas cirurgias estéticas não dão conta desse assunto sozinhas. Há um outro truque que faz com que continuemos a ser chamadas de senhoritas mesmo em idade avançada. A fonte da juventude chama-se mudança.

De fato, quem é escravo da repetição está condenado a virar cadáver antes da hora.

A única maneira de ser idoso sem envelhecer é não se opor a novos comportamentos, é ter disposição para guinadas. Eu pretendo morrer jovem aos 120 anos. Mudança, o que vem a ser tal coisa?
Minha mãe recentemente mudou do apartamento enorme em que morou a vida toda para um bem menorzinho. Teve que vender e doar mais da metade dos móveis e tranqueiras que havia guardado e, mesmo tendo feito isso com certa dor, ao conquistar uma vida mais compacta e simplificada, rejuvenesceu.
Uma amiga casada há 38 anos cansou das galinhagens do marido e o mandou passear, sem temer ficar sozinha aos 65 anos. Rejuvenesceu

Uma outra cansou da pauleira urbana e trocou um baita emprego por um não tão bom, só que em Florianópolis, onde ela vai à praia sempre que tem sol. Rejuvenesceu.

Toda mudança cobra um alto preço emocional. Antes de se tomar uma decisão difícil, e durante a tomada, chora-se muito, os questionamentos são inúmeros, a vida se desestabiliza. Mas então chega o depois, a coisa feita, e aí a recompensa fica escancarada na face.
Mudanças fazem milagres por nossos olhos, e é no olhar que se percebe a tal juventude eterna. Um olhar opaco pode ser puxado e repuxado por um cirurgião a ponto de as rugas sumirem, só que continuará opaco porque não existe plástica que resgate seu brilho. Quem dá brilho ao olhar é a vida que a gente optou por levar.
Olhe-se no espelho.
Texto de Martha Medeiros.

MULHERES DE TODOS OS SÉCULOS

2011-03-18T18:38:00.000-03:00

Durante boa parte da história da arte vamos encontrar a mulher como representação do conceito terreno do amor, da fertilidade, da maternidade, da sensualidade ou da futilidade. Podemos mesmo dizer que as formas femininas povoam os ideais dos artistas desde tempos imemoriais.

Cena de parto numa xilogravura de Jost Amman emDe Conceptu et Generatione Hominis de Jakob Rueff (1554), célebre manual entre as parteiras da época.(Philadelphia Museum of Art)

"Realmente, a mulher na arte foi representada naquelas todas maneiras em que é ou musa inspiradora, ou veículo de alegorias (da Paz, da Justiça, da Ira, da Avareza, da Dúvida, da Guerra, da Ciência, da Fé, da Esperança, da Caridade, da Luxúria, da Peste e até da morte) ou, sobretudo, a atriz principal do milagroso mistério da reprodução na maternidade?.

Durante os séculos XVI e XVII, a arte desempenhou um papel importante na sociedade aristocrática e eclesiástica européia. Os pintores, homens por sinal, altamente treinados tinham como seus patronos os líderes políticos, religiosos, científicos, e intelectuais

Obra de Judith Jans Leyster (also Leijster) (July 28, 1609– February 10, 1660)

No o século XVIII a idade da Razão, que estranhamente também foi chamada "a idade feminina" as mulheres se destacaram nos salões de arte de Paris, por um breve período.

Com o século XIX, mudanças sociais radicais, afetaram a vida das mulheres em ambos os lados do Atlântico. Mary Cassatt e Camille Claudel transferiram para os seus trabalhos o drama complexo de artistas que, como mulheres se viam restritas a confinarem-se aos conceitos impostos

Já a primeira metade do século XX viu mudanças tecnológicas, filosóficas e artísticas muito grandes. A guerra alterou a maneira com que os povos experimentaram o mundo em torno deles, mas ainda são poucas as mulheres que deixaram de ser meros modelos para serem modeladoras e, quando o faziam, invariavelmente, deixavam surgir, em contrapartida, a imagem de uma heroína fria, orgulhosa e sensual: a ?femme fatale?.

Em fim, dentro do fazer artístico, no decorrer de tantos séculos a mulher, enquanto criatura ou criadora, permaneceu na maioria das vezes, uma excentricidade.

O artista é, antes de tudo, um artesão. Faz aparecer no espaço palpável e perceptível aquilo que antes era a coisa imaginada. Esta espantosa transmutação através do gesto que se torna cor e dança, verbo e musica, movimento e quietude, despertando sentidos adormecidos na busca da experiência estética poderá ser o seu apoio para o crescimento individual e coletivo nesta época em que a humanidade se debate na iminência de mais uma guerra.

Só mesmo a própria mulher, dotada das capacidades que lhe são inerentes, poderá redescobrir a verdadeira medida do valor tanto da mulher na arte como da arte na mulher.

Fonte :Net

Fonte:http://www.mundomulher.com.br/mostra.asp?cod=2320

SANTA SARA KALI

2011-03-13T19:13:00.000-03:00

Os dias 24 e 25 de maio são consagrados ao culto da Santa. Para os ciganos, a peregrinação festiva até Camargue, para a adoração da santa, é uma tradição sagrada e secular. Milhares de ciganos de quase todas as regiões da Europa, África, Oriente e dos quatro cantos do mundo, reúnem-se na pequena igreja de Saint-Michel em louvor e homenagem a Sara.

Uma semana antes da festa, numerosas clãs e grupos ciganos, vindos de todas as partes do mundo, chegam à região para a procissão. A figura da santa negra é transportada no andor pelas ruas da vila e a viagem termina nas águas do Mediterrâneo.

A passagem dos ciganos por aquela vila francesa não tem apenas um objetivo religioso. Durante cerca de uma semana os ciganos mostram o que a sua cultura tem de mais belo e tradicional, com os ciganos a encher as pequenas ruas de Saintes-Maries-de-la-Mer com a música e as danças tradicionais. Os terrenos em redor da vila são totalmente ocupados pelos acampamentos ciganos. Mas, salvo raras exceções, as carroças de tração animal do passado deram hoje lugar às cômodas "roulottes" (ou traillers), com televisão e parabólica puxadas pelos últimos modelos das mais conceituadas marcas automóveis. E todos os anos, no dia 24 de Maio, a história repete-se...

O Local da Peregrinação:

No sul da França, entre os rios Grand Rhône e Petit Rhône, situa-se a planície dos alagados de Camargue.

Camargue tornou-se célebre pelas festas que acontecem na cidade de LES-SAINTES-MARIES-DE-LA-MER, pacata vila com cerca de três mil habitantes, região de Provence no sul da França; pelo seu caráter religioso e peregrino. A serenidade da localidade é abalada com a chegada dos cerca de dez mil ciganos, que conseguem trazem a cor, o odor e o som característicos.

Histórias ou Lendas?

Uma outra versão contada é que Sara era uma escrava egípcia de uma das três Marias, Madalena, Jacobé ou Salomé; e junto com José de Arimatéia, Trófimo e Lázaro foi colocada, pelos judeus, em uma barca sem remos e alimentos. Desesperadas, as três Marias puseram-se a orar e a chorar. Aí então Sara retira o diklô (lenço) da cabeça, chama por Kristesko (Jesus Cristo) e promete que se todos se salvassem ela seria escrava de Jesus, e jamais andaria com a cabeça descoberta em sinal de respeito (acredita-se que deste gesto de Sara Kali tenha nascido a tradição de toda mulher cigana casada usar um lenço que é a peça mais importante do seu vestuário: a prova disto é que quando se quer oferecer o mais belo presente a uma cigana se diz: Dalto chucar diklô (Te darei um bonito lenço)). Talvez por um milagre, ou por obra do destino, eles chegaram a salvo a uma praia próxima a Saintes Maries de La Mer. Depois de muitos dias, o barco foi resgatado por moradores de uma vila próxima aos arredores da costa marítima. Todos, por serem brancos, foram acolhidos, exceto Sara, por ser escrava (egípcia) e negra. Um grupo de ciganos a fez, pois estavam nas proximidades e presenciaram o fato. Sendo assim, passaram a cuidar de Sara, que, com sua morte, posteriormente, os mesmos passaram a recorrer com pedidos à mesma, por ter sido uma pessoa querida em vida, e esta, os atendeu em espírito, realizando milagres. A partir disso, Sara se tornou Mãe e Rainha dos Ciganos, honrando-os e protegendo-os. O surgimento de sua capela - foi criada após a sua morte. Quando veio à falecer, os Ciganos foram até a igreja da vila pedindo que seu funeral se realizasse na mesma. Devido ao preconceito, os católicos da época recusaram. A partir de então, foi feito uma espécie de gruta/igreja para Sara, visitada até os dias de hoje. Quando em 1935 a Igreja tirou Sarah de sua Cripta, muitos ciganos se aplicaram à prova do punhal (punhal avermelhado no fogo sobre a veia do pulso). Diz-se que o Sol queimou o olhar de Sarah.

Quando o número de ciganos aumentou, a Cripta não deu para todos, e foi feito um acordo entre um gadjo chamado "Marquês de Baroncelli" e um cigano chamado "Cocou Baptista", um chefe cigano muito influente. Até um certo tempo o acordo foi cumprido, mas os seus sucessores não levaram o trato a diante. Este chefe cigano foi usado, simplesmente um instrumento do gadjo, ele foi renegado e expulso pelo povo cigano.

Os ciganos de origem Calon, com o passar dos anos, alteraram algumas palavras da língua regional do povo cigano. Devido a estas alterações, houve algumas modificações idiomáticas no significado das palavras. Entre elas, podemos citar a palavra Kalin, que em Calon representa a palavra "cigana". Já para os ciganos que ainda preservam a língua regional, Kali representa negra. Há algum tempo, existe esta confusão idiomática, envolvendo a cor da pele da Santa. Para os Calons, seria Santa Sara Kalín (a cigana) e não Santa Sara - a negra. Paralelamente, a história de Sarah chegou à Índia, onde os ciganos a associaram à deusa Kali, negra, poderosa, transformadora.

Outra versão conta que Sara era moradora de Camargue e teve piedade das Marias, resolvendo ajudá-las. Também dizem que ela era uma rainha das terras de Camargue ou uma sacerdotisa do antigo culto celta ao deus Mitra. Uma das explicações para estas histórias é que em Camargue existiram várias colônias de antigas civilizações, como a egípcia, a cretense, a fenícia e a grega. Por isso, muitos poetas e menestréis contaram a história de Sara, de acordo com o que ouviram de seu povo, e assim, o mito em torno dessa poderosa santa foi difundido pelo mundo e ela continua, até hoje, a ser adorada entre as comunidades ciganas. Nos dias atuais, a santa padroeira dos ciganos é comemorada com muitos rituais e tradições por mais de 15 milhões de ciganos espalhados em diferentes pontos da Europa, Ásia, África, Austrália e Nova Zelândia.

Para preservar a história original de Santa Sara Kali, é necessário lembrar que a igreja católica santificou-a como SANTA e, que é dessa forma que o povo cigano a cultua (e não em rituais).

Aqui no Brasil, Santa Sara divide a preferência dos ciganos brasileiros com Nossa Senhora Aparecida e São Jorge Guerreiro. Os ciganos brasileiros adoram Nossa Senhora de Aparecida, talvez por causa de sua cor, e muitos a equiparam à Santa Sara Kali. Se não têm a imagem dela, por ser difícil encontrá-la, por certo possui em sua Thiera (barraca) ou casa uma imagem de Nossa Senhora de Aparecida. Às vezes têm as duas.

Certo é que ela é a mais venerada Santa para os ciganos e todo acampamento cigano conduz uma estátua da virgem negra depositada num altar de uma das tendas cercadas por velas, incenso, flores, frutas e alimentos.

Atualmente, as relíquias da Santas: Sara, Maria Jacobé e Maria Salomé, encontram-se na capela alta da Igreja de SAINTES-MARIES-DE-LA-MER; uma construção erguida desde o século IX, no antigo local do oratório dos discípulos. Contam-se as lendas que os restos mortais de Sara foram encontrados por um rei em 1448 e depositados na cripta da pequena Igreja de Saint-Michel.

No local são cumpridas promessas, feitas à Santa Sara Kali. Milhares de velas acesas são oferecidas à Santa. Em conseqüência disto, o calor torna-se intenso, não sendo possível às pessoas permanecerem muito tempo no local. Dizem até que o gás carbônico liberado pela queima das velas tornou a imagem da Santa Sara Kali escura, havendo até uma modificação na crença da cor da pele da Santa.

Além de trazer saúde e prosperidade, Sara Kali é cultuada também pelas ciganas por ajudá-las diante da dificuldade de engravidar. Para as mulheres ciganas, o milagre mais importante da vida é o da fertilidade porque não concebem suas vidas sem filhos. Quanto mais filhos a mulher cigana tiver, mais dotada de sorte ela é considerada pelo seu povo. A pior praga para uma cigana é desejar que ela não tenha filhos e a maior ofensa é chamá-la de DY CHUCÔ (ventre seco). Talvez seja este o motivo das mulheres ciganas terem desenvolvido a arte de simpatias e garrafadas milagrosas para fertilidade.

Muitas que não conseguiam ter filhos faziam promessas a ela, no sentido de que, se concebessem, iriam à cripta da Santa, fariam uma noite de vigília e depositariam em seus pés como oferenda um diklô (lenço), o mais bonito que encontrassem. E lá existem centenas de lenços, como prova que muitas ciganas receberam esta graça.

As mulheres ciganas também confeccionam saias, com as quais vestem a imagem da Santa.

A proteção de Sarah confere às pessoas emanações sempre benéficas que representam simbolicamente o ventre da sua mãe, seu sorriso, a irmã e a rainha: a "phuri dai" secreta dos Roms. Dizem que a pessoa de bom coração consegue ver o sorriso na estátua de Santa Sara. Verá que tanto seu sorriso como o dela estarão diferentes. Para os ciganos a estátua de Sara está carregada. Nela se condensam as energias sutis de muitas gerações de ciganos feiticeiros. Ela sempre atende a todos, principalmente às pessoas que têm a intuição mais desenvolvida e usam os oráculos como forma de divinação.

É de costume festejar as slavas (promessas ou comemorações em homenagem a algum santo). A Slava de Sara Kali é nos dias 24 e 25 de maio. A Slava de Nossa Senhora de Aparecida coincide com a comemoração dos gadjés, a 12 de outubro. Na Slava, é oferecido um banquete ao santo homenageado, onde é colocado o Santo do Dia no centro da mesa, em lugar de destaque e junto a Ele, um manrô (pão) redondo, que é furado no meio e onde se coloca um punhado de sal junto com a vela. Esse pão é posto em uma bandeja cheia de arroz cru, para chamar saúde e prosperidade e, ao término do almoço, ele é dividido entre os convidados pelos donos da casa, junto com essas palavras de bênçãos:

THIE AVÊS THIAILÔ LOM, MANRÔ TAI SUNKAI

(Que você seja abençoado com o sal, com o pão e com ouro).

ORAÇÃO A SANTA SARA KALI (1)

Santa Sara Kali, hoje venho te pedir, que olhe por todos nós, sei que és a santa dos ciganos, que neste povo encontraste abrigo, eles de forma generosa a receberam, e vós Santa Sara transmitiste a eles a sua sabedoria, mas eu uma gadja de nascimento, nesta tribo tão enorme, que é a tribo dos gadjos, te imploro Santa Sara a sua proteção.

Imploro-te que abra meus olhos, e os meus ouvidos, para que eu possa aprender na caminhada da vida, que eu tenha humildade e amor no coração, que a mentira não me iluda e a verdade prevaleça.

Que eu receba conforme meus méritos, que na minha mesa não falte pão, mas se houver em excesso que eu doe ao irmão, que o ouro não me compre, que apenas ele me sirva para atender minhas necessidades e as necessidades de quem atravessar meu caminho.

Tudo isto eu lhe peço, e bem sei que é bastante, mas queria lhe pedir algo mais importante, que a minha fé em Nosso Senhor seja reforçada, pois sem ela não sou nada nem poeira de estrada.

Santa Sara Kali desde já eu te agradeço, pois bem sei que sou ouvida pela fé em Nosso Senhor.

Que assim Seja

ORAÇÃO A SANTA SARA KALI (2)

Sara, Sara, Sara foste escrava de José de Arimatéia, no mar foste abandonada, te peço "paz e amor ao meu coração" (fazer o pedido). Teus milagres no mar sucederam e como santa te tornastes, a beira do mar chegastes e os ciganos te acolheram.

Sara, Rainha, Mãe dos Ciganos que te consagram como tua protetora e mãe vinda das águas. Sara, mãe dos aflitos, a ti imploro proteção para meu corpo, luz para que meus olhos enxerguem no escuro, luz para meu espírito e amor para todos meus irmãos.

Aos pés da Mãe Santíssima, tu, Sara, me colocarás e a todos que me cercam para que possamos vencer as provações terrenas. Sara, Sara, Sara não sentireis dores nem tremores. Espíritos perdidos não me encontrarão e assim como conseguistes o milagre do mar, a todos que me desejarem mal, tu, com as águas me fará vencer (beber três goles d´água).

Amai-nos Sara, para que eu possa ajudar a todos que me procurem. Ajudados pelos teus poderes serei alegre e compreensiva (o) com todos que me cercam. Corre no céu, corre na terra, corre no mundo e Sara, Sara, Sara estará sempre a minha frente, sempre atrás, do lado esquerdo, do lado direito.

E assim, dizemos que somos protegidos por Sara que nos ensinará a caminhar e perdoar.

(Reze três ave-marias, sendo a primeira para Santa Sara, a segunda para os ciganos e a terceira para você).

ORAÇÃO A SANTA SARA KALI (3)

Minha doce Santa Sara Kali, tu que és a única santa cigana do mundo, tu que sofrestes todas as formas de humilhação e preconceito, tu que fostes amedrontada e jogada ao mar para que morresses de sede e de fome. Tu que sabes o que é o medo, a fome, a mágoa e a dor no coração.

Não permitas que meus inimigos zombem de mim ou me maltratem.

Que tu sejas minha advogada perante Deus, que tu me concedas sorte, saúde, paz e que abençoe a minha vida.

Que Assim Seja.

ORAÇÃO DE SANTA SARA KALI (4)

Opcha, Opcha minha Santa Sara Kali, mãe de todos os clãs ciganos dessa terra ou do além túmulo.

Mãe de todos os ciganos e protetora das carruagens ciganas. Rezo invocando teu poder, minha poderosa Santa Sara Kali, para que abrande meu coração e tire as angústias que depositaram aos meus pés.

Santa Sara me ajude! Abra meus caminhos para a fé no teu poder milagroso.

Venceste o mal, todas as tempestades e caminhou nas estradas que Jesus Cristo andou.

Mãe dos mistérios ciganos que dá força a todos os ciganos no dom da magia, me fortaleça agora, sendo eu cigana (o) ou não cigana (o).

Bondosa Santa Sara, abranda os leões que rugem para me devorar.

Santa Sara, afugenta as almas perversas para que não possam me enxergar.

Ilumina minha tristeza para a felicidade chegar.

Rainha atravessaste as águas dos rios e do mar e não afundaste e eu invoco teu poder para que eu não afunde no oceano da vida. Santa Sara, sou pecadora (o), triste, sofrida (o) e amargurada (o). Traga-me força e coragem, como dás ao Povo Cigano teus protegidos.

Mãe, Senhora e Rainha das festas ciganas.

Nada se pode fazer em uma tenda cigana sem primeiro invocar teu nome, e eu invoco pelo meu pedido, Santa Sara Kali.

Tocam os violinos, caem às moedas, dançam as ciganas de pés descalços em volta da fogueira, vem o cheiro forte dos perfumes ciganos, as palmas batendo, louvando o Povo de Santa Sara Kali. Que o Povo Cigano me traga riquezas, paz, amor e vitórias.

Agora e sempre louvarei teu nome Santo Sara Kali e todo o Povo Cigano.

Opcha, Opcha Santa Sara Kali!

ORAÇÃO DE SANTA SARA KALI (5)

Santa Sara, pelas forças das águas, Santa Sara, com seus mistérios, possa estar sempre ao meu lado, pela força da natureza.

Nós, filhos dos ventos, das estrelas e da lua cheia, pedimos à senhora que esteja sempre ao nosso lado; pela figa, pela estrela de cinco pontas, pelos cristais que hão de brilhar sempre em nossas vidas.

E que os inimigos nunca nos enxerguem, como a noite escura, sem estrelas e sem luar.

A tzara é o descanso do dia a dia, tzara é a nossa tenda.

Santa Sara me abençoe; Santa Sara me acompanhe; Santa Sara ilumine minha tzara, para que a todos que batem à minha porta eu tenha sempre uma palavra de amor e de carinho.

Santa Sara, que eu nunca seja uma pessoa orgulhosa, que eu seja sempre a mesma pessoa humilde.

Fonte: http://preceserezas.blogspot.com